Elevii, studenții absolvenți, tinerii oameni de știință care folosesc baza de cunoștințe în studiile și activitatea lor vor fi foarte recunoscători.
Viața și creativitatea.
Alexander sa născut la Moscova, într-o familie de funcționari raznochinets care au trăit acum repartizați în Malaya Ordynka. A fost o zonă în care clasa comerciantului a fost stabilită de mult timp. casele comercianților cu garduri surdo, picturi ale vieții de zi cu zi și manierele specifice ale comerciantului lumea din copilarie scufundat în sufletul dramaturgului viitor.
După absolvirea liceului, Ostrovsky, la sfatul tatălui său, a intrat în facultatea de drept a Universității din Moscova în 1840. Dar nu științele juridice erau vocația lui. În 1843, a părăsit universitatea, fără să-și finalizeze studiile, și a decis să se predea complet activității literare.
Nici un dramaturg nu a arătat o viață pre-revoluționară cu o asemenea plinătate ca AN Ostrovsky. Reprezentanții diferitelor clase sociale, oameni de diferite profesii, nașterea, creșterea copiilor trece înaintea noastră în imagine veridică artistic comediilor sale, drame, scene din viața de cronicile istorice. Viața, maniere, personaje burghezi, nobili, oficiali și comercianți, în principal - de la „maestrii foarte importante“, bar bogat și oameni de afaceri la cele mai nesemnificative și săraci - cu lățimea uimitoare reflectate AN Ostrovski. dramă literară insulară
Piese scrise nu bytopisatelem indiferentă și denunțătorul furios din lume „împărăția întunecată“, în cazul în care o persoană este capabilă, pentru profitul tuturor, în cazul în care regula în vârstă de peste mai tineri, cei bogați - peste cei săraci, în cazul în care guvernul, Biserica și societatea sprijină puternic obiceiurile crude vechi de secole.
Lucrările lui Ostrovsky au contribuit la dezvoltarea conștiinței publice de sine. Influența lor revoluționară a fost bine definită de Dobrolyubov; El a scris: „Desen ne în imagine falsă strălucitoare a relațiilor cu toate consecințele sale, este prin foarte ecoul aspirațiilor, are nevoie de dispozitive mai bune.“ Nu a fost nimic pentru ca apărătorii sistemului existent au făcut tot ce le stă în putință pentru a împiedica piesele lui Ostrovsky să meargă pe scenă. Primul său de un act „Imaginea fericirii de familie“ (1847) a interzis imediat cenzura de teatru, și nu a existat această piesă doar după 8 ani. Primul mare de patru act comedia „poporul Său - sunt numerotate“ (1850) nu este permisă pe scena însuși, Nikolai I, punând rezoluția: „În joc zadar tipărite interdicția oricum.“ Și jocul, mult refăcut la cererea cenzurii, stabilită numai în 1861, regele a cerut informații despre modul de viață și de gândire de Ostrovski și, la primirea raportului, a ordonat: „Ai o grijă“ Secret Biroul de la Moscova guvernator general a deschis o „Cazul oamenilor de litere Ostrovski“ supraveghere jandarm neoficial stabilit pentru ei. Explicit „neseriozitate“, a dramaturgului, care a fost apoi la Tribunalul Comercial din Moscova, autoritățile sunt atât de îngrijorat de faptul că Ostrovski a fost forțat să demisioneze.
Succesul uriaș al piesei, care, potrivit NA. Dobrolyubov, "la cele mai vii și susținute opere ale lui Ostrovsky" și a cucerit "adevărul imaginii și adevăratul instinct al realității", au făcut gardienii sistemului existent să-și prăjească urechile. Aproape fiecare piesă nouă a lui Ostrovsky a fost interzisă de cenzură sau dezaprobată de o administrație teatrală.
Chiar și o dramă remarcabilă precum "The Storm" (1859), întâlnită ostilă de nobilimea reacționară și de presă. Dar reprezentanții taberei democratice au văzut în Groz un protest asalt împotriva iobagului feudal și l-au apreciat pe deplin. Integritatea artistică a imaginilor, profunzimea conținutului ideologic și forța acuzatoare "Furtuni" fac posibilă recunoașterea acesteia ca fiind una dintre cele mai perfecte lucrări ale artei dramatice rusești.
Importanța deosebită a lui Ostrovski nu este doar ca un dramaturg, ci și ca creator al teatrului rusesc. "Ați adus o întreagă bibliotecă de opere de artă ca dar pentru literatură", a scris IA Ostrovsky. Goncharov, - pentru scenă au creat propria lor lume specială. Ați terminat clădirea, fundația căreia a fost așezată pietrele de temelie ale lui Fonvizin, Griboedov, Gogol. Dar numai după ce voi, ruși, putem spune cu mândrie: avem propriul nostru teatru național rus ". Creativitatea Ostrovsky a fost în istoria teatrului nostru o eră întregă. Numele lui Ostrovsky este deosebit de strâns legat de istoria Teatrului Maly din Moscova. Aproape toate piesele lui Ostrovsky, chiar și în timpul vieții sale, au fost organizate în acest teatru. Acestea au fost aduse de mai multe generații de artiști care au crescut în minunate maeștri de pe scena rusă. Piesele lui Ostrovsky au jucat un astfel de rol, în istoria Teatrului Maly, că se numește cu mândrie casa lui Ostrovsky.
Dobrolyubov a subliniat o altă trăsătură a dramei lui Ostrovsky: "acuratețea și credincioșia limbii poporului". Nu e de mirare că Gorky a numit Ostrovsky "vrăjitorul limbii". Fiecare personaj al lui Ostrovsky vorbește o limbă tipică pentru clasa, profesia, educația sa. Și actorul, creând acea sau acea imagine, ar trebui să poată folosi intonația, pronunția și alte instrumente de vorbire necesare. Ostrovsky a învățat actorul să asculte și să audă ceea ce spun oamenii în viață.
Lucrările marelui dramaturg rus recreează nu numai viața sa contemporană. De asemenea, ei descriu anii intervenției poloneze la începutul secolului al XVII-lea. ("Kozma Minin", "Dmitri Pretender și Vasily Shuisky") și vremurile legendare ale Rusiei antice (basmul de primăvară "Snow Maiden").
În anii pre-revoluționari, spectatorii burghezi au început treptat să piardă interesul pentru Teatrul Ostrovsky, considerându-l învechit. Pe scena sovietică, drama lui Ostrovsky a revigorat cu vigoarea reînnoită. Redă jocul și pe scene străine.
LN Tolstoi în 1886, a scris dramaturgul: „Eu știu din experiență cum să citească, să asculte și amintiți-vă lucrurile de oameni, și, prin urmare, aș dori să vă încurajez să devină cât mai curând posibil, este acum, de fapt, că nu aveți nici o îndoială - întregul popor - în cel mai larg sens al scriitorului ".
Drama "Thunderstorm" prezintă cititorului o imagine reală a tragediei, care poate fi considerată un eveniment obișnuit pentru comunitatea comerciantului. Viața și obiceiurile negustorilor ruși au reușit să aducă omul la distrugerea morală și fizică, și Ostrovski în lucrările sale arată toate teribile în situația sa de rutină și tipic din jur o astfel de tragedie. Unul dintre locuitorii orașului, Kuligin, spune: "Vamale crude, domnule, în orașul nostru, crud!". Cruzimea este atât de strâns legată în viața orașului și a locuitorilor săi, încât niciodată nu apare nimănui să se împotrivească și să o respingă. Toți oamenii înconjurați sunt obligați să se supună ordinei și moralei existente. Singurul lucru care este luminos, curat și frumos în oraș este o natură uimitor de frumoasă. Nu întâmplător, la începutul lucrărilor omagiază această frumusețe veșnică nu depinde de mânie și cruzimea oamenilor. Kuligin spune despre frumusețea naturii mamei, „Iată, ești fratele meu, în vârstă de cincizeci de ani, în fiecare zi mă uit la toate Volga și vedea destul nu pot.“
Volga simbolizează libertatea și orice persoană din orașul Kalinov depinde de ceilalți, de obiceiuri și opinii crude, adesea nedrepte. De aceea există un fel de umflătura în aer. În natură, acest lucru are loc înainte de începerea furtunii.
"Împărăția întunecată" încearcă să înrobească pe toți cei care au chiar și cele mai mici premise pentru a gândi sau a acționa singuri. Toți ascultă, prin urmare astfel de reprezentanți ai "împărăției întunecate", precum Kabanov și Dikaya, își pot stabili liber ordinea.
Kabanikha este un personaj extrem de dezgustător, este crud, e foame la putere, dar în același timp este prost și limitat. Ea este ipocrită, în sufletul ei nu există milă, nici o compasiune pentru alții. Despre ei ei spun că este un ipocrit ", îi ceară pe cei săraci, dar mânca complet acasă". Kabaniha reproșează în permanență că nu-i arată respectul și respectul. Cu toate acestea, și nu există absolut nici un motiv să o respecte. Kabanov îi îngrădește atât de mult familia încât o urăsc în liniște. În caz contrar, pur și simplu nu poate fi tratată.
Kabanova cere ca toți să o asculte. În adâncul sufletului ei, simte cât de fragilă este puterea ei asupra celorlalți. Și asta o face și mai supărată și urăște pe toată lumea. Ea este, de asemenea, o victimă nefericită a "împărăției întunecate". Poate că în tinerețea ei era diferită, dar ordinea existentă a dus la faptul că sa transformat într-o creatură supărată și crudă.
Kabanikh nu poate înțelege nici măcar membrii propriei familii, dintre care treptat se stabilește o altă relație decât cele la care este obișnuită. Este dificil pentru Marfa Ignatievna să înțeleagă că fiecare persoană este o lume întreagă, un întreg univers. Și de aceea fiecare persoană are dreptul să dețină o viață, care este construită pe principii diferite de cele pe care le predică.
Kabanov este considerat o femeie respectată și influentă în oraș. Ea și comerciantul Dikoy constituie "culoarea" nobilimii urbane. Nu e de mirare că într-un oraș domnește o asemenea atmosferă sufocantă, după ce toate aceste limite sunt stabilite de oameni atât de limitați și răi. Este suficient să vedem cum se referă comerciantul Dikoy la alții: el a însușit banii nepotului său, care a rămas orfan. În orice caz, el își șantajează nepotul, amenințând că nu va primi banii decât dacă este suficient de respectuos și supus voinței sale. Sălbaticul nu plătește bani țăranilor, îi degradează pe oameni, călca în picioare demnitatea lor umană. Wild și Cabanha - un câmp de fructe de padure. Ei sunt oameni extrem de egoi care prețuiesc numai ei înșiși, dar alții încearcă să nu ia în considerare.
Katerina inițial pare a fi proprietarul unor calități complet opuse față de cele care sunt caracteristice reprezentanților comunității comerciale. Katerina este visată și inconsiderabilă. În ciuda faptului că a crescut în aceeași familie de comercianți, părinții ei au tratat-o cu totul altfel. Katerina își amintește cu tristețe despre fetița ei: "Am trăit, nu m-am neliniștit de nimic, ca o pasăre în sălbăticie. Mamma nu-i plăcea sufletul în mine, mă îmbrăcase ca o păpușă, nu mă forța să lucrez. “. Katerina este căsătorită cu forța, așa cum într-adevăr a fost acceptată în societatea comercială a acelor timpuri. Nu are sentimente pentru soțul ei, așa că viața din casa lui Kabanovs o deprimă. Katerina visează la libertate, la bucurie, la evenimente reale, pline de viață. Și trebuie să cultive într-o atmosferă de prostie, ipocrizie și falsitate copleșitoare.
Soacra încearcă să-l umilească pe Katerina, iar asta rămâne doar să sufere. Katerina este tandră și viu, suferă de o lipsă de iubire și de îngrijire. Ea este plictisită, tristă și tristă. Este soțul absolut mizerabil de Catherine - om lipsit de curaj și slab, Katherine nu-l place, și el nici măcar nu încearcă să protejeze soția sa de răul și nedrept în drept.
Dragostea pentru Boris este pentru Katerina prin plecarea de la gri și monotonie a vieții de zi cu zi lipsită de bucurie. Katerina nu poate renunța la sentimentele ei. La urma urmei, dragostea - singurul lucru pe care-l are curat, luminos și frumos. Katerina este o persoană deschisă și directă, așa că nu-și poate ascunde sentimentele, adaptându-se la regulile predominante în societate. Katerina nu mai poate rămâne în acest oraș, suferă din nou umilința soacrei sale. Și ea decide să plece cu iubitul ei. Dar el refuză: "Nu pot, Katya. Nu voi pleca singură: unchiul meu mă trimite. Katerina cu groază înțelege că va trebui din nou să trăiască împreună cu sotul ei și să tolereze ordinul lui Kabanihi. Sufletul Katerina nu se ridice în picioare. Ea decide să se arunce în Volga și să găsească libertatea în moarte.
Katerina sa despărțit de viață într-un moment când o furtună a izbucnit peste oraș. Furtuna în natură schimbă radical atmosfera, faza caldă și sufocantă dispare. Moartea lui Catherine a fost pentru societate aceeași furtună care a făcut ca oamenii să se uite la viața lor diferită. Acum chiar soțul Katerinei înțelege cine este vina pentru moartea unei femei. Îi acuză pe mama sa de tragedie: "Mama, ai distrus-o! Tu, tu. “.
Găzduit pe Allbest.ru