În orice epocă istorică, fie într-un fel nu dispun de o singură țară în dans mondial, cum ar fi vechi Gre-ki, care a văzut-o ca „unitatea frumuseții spirituale și fizice“, și privit de ridicare-dans frumos cadou de la zei. Iar zeii vechi greci s-au bucurat de dansuri, făcându-se în vârful Olimpului. În opinia grecilor, dansul sa născut cu dragoste și pentru totdeauna a fost prietenul ei inseparabil. Se credea că Apollo, zeul Artei însuși, a scris primele reguli ale artei dansului. Vechii greci atât de natură să dans care a făcut muza Terpsichore „responsabil“ pentru arta dansului, și a devenit o înfățișând un ghid de dans-fată în tunica cu lumină dacă mișună în mâinile lor.
Toți poeții din Grecia antică au sărbătorit dansul. Homer a împărțit chiar oameni în două moduri: "Unii zei dau un dar la lucruri războinice, celălalt - dans și cântece fermecătoare". El a mai spus că în lume există trei plăceri cele mai nevinovate - un vis, dragoste și dans.
Marele filosof Platon, fără ezitare, pune dansul în fruntea tuturor științelor, deoarece formează corpul în fața minții: "Dansul dezvoltă forță, flexibilitate și frumusețe". Potrivit opiniei lui Platon, dansul este un exercițiu care ar trebui să conducă oamenii spre virtute, pentru că arta dansului risipește tristețea, cea mai periculoasă, după părerea lui, din toate simțurile sufletului.
În Grecia antică, dansul a ocupat un loc onorabil în viața de zi cu zi și în viața socială. Toată lumea a dansat: de la țărani la Socrate - acest om înțelept, în ciuda faptului că era în anii foarte avansați, a recunoscut beneficiile și demnitatea artei de dans și a luat lecții de dans. Ritualurile, procesiunile și sacramentele, care aveau caracter masiv, erau compoziții coregrafice originale. Numeroase imagini ale dansatorilor pe basoreliefuri, vase și sculptură mărturisesc caracterul acestor mostre de dans vechi. Multe descrieri ale dansurilor se regăsesc și în lucrările literaturii grecești antice.
Dansurile erau un subiect obligatoriu în gimnazii, iar un cetățean liber care nu putea să danseze era supus la ridiculizare și condamnare. Grecii au făcut anumite cerințe pentru arta dansului. În primul rând, pozițiile și mișcările din dans ar trebui să fie frumoase și armonioase, în plus, dansul ar trebui să exprime în mod clar starea de spirit, gândurile și sentimentele. Nu e de mirare că Platon a spus: "Dansul este arta de a exprima totul prin gesturi". Arta Tang-tseval a fost atât de apreciată de greci încât dansatorii, ca jumătate de stele sau câștigători ai Jocurilor Olimpice, au fost imortalizați în monumente.
Grecii au avut mai mult de două sute de dansuri, care pot fi împărțite în cinci grupe: dansuri sacre, civile, ritual, de casă și de scenă.
1. sacre dansuri dedicate zeilor care, în Grecia antică, după cum știți, au existat multe. - Zeus, Hera, Atena, Apollo, Dionysos, Demeter, etc. Fiecare Dumnezeu a avut propriul său cult religios și, prin urmare, cu el - dans. Dansurile, potrivit vechilor greci, au fost într-adevăr o forță puternică. Ei i-au recurs, dorind să-i propovădui pe zei, să-i ceară har, să obțină un fel de milă de sus. Glorificarea zeiței înțelepciunii lui Athena a fost dansurile lui Panathinae, acestea având un caracter strict și maiestuos. Acestea au fost interpretate de femei în armură completă la sunetul de fluiere, complotul dansurilor a fost lupta zeilor cu Titanii.
O solemnitate deosebită a fost dansată de dansurile cultului, dedicate zeiței de fermă și fertilității Demeter - misterele eleuzinice. Sărbătoarea în onoarea zeiței fertilității a avut loc în micul oraș Eleusis, lângă Atena, unde se afla templul principal al lui Demeter. Ritualul a fost păstrat secret, așa că cultul era numit "mister", adică "mister". Deci, a luat naștere numele de "Sărbătoarea Eleusiniană" - "Misterul care se petrece în Eleusis". La fiecare cinci ani, o imensă procesiune ceremonială sa mutat de la Atena la Eleusis. Imnurile solemne, efectuate de toți credincioșii, și preoții care dansau preoții au anunțat sfârșitul ceremoniei.
Cea mai veselă vacanță din Grecia antică a fost Marea Dionisie în onoarea zeului viticulturii și vinificării lui Dionysus. În timpul "Marelui Dionisios", a cărui celebrare a durat o săptămână, toată lumea a încetat să lucreze și a ieșit pe străzi pentru a dansa și a se distra.
2. Dansurile civile au fost efectuate în timpul ceremoniilor și sărbătorilor publice în piețele și străzile orașelor grecești. El populare cele mai TION a fost dans pirricheskaya - in-instvenny dans, care, potrivit pre-Danemarca, obligați să efectueze în-uri vechi rege Pyrrhus. Acest rege a fost foarte îndrăgit de luptă, dar el nu știa cum să lupte în mod corespunzător și a pierdut mulți soldați în bătălii. După o astfel de lupta ÎNCHEIAT-Gosia victoria Pirus, dar în timpul co-torogo a ucis aproape toate Voice-a, regele agresiv vosklik zero: „! O altă astfel de victorie și I armata Do-shus“ De atunci, o expresia "victoria Pyrrhic" - într-un fel egal cu înfrângerea. Deci, acest rege Pirr, pentru a ridica moralul armatei sale, a ordonat soldaților să efectueze dansuri marțiale în vacanță.
Dansurile dacice din Grecia Antică au devenit un mic spectacol de dans despre război. Au re-produs scene de luptă, interpreții au fost reconstruiți în același mod în care unitățile militare sunt reconstruite în timpul bătăliei. Dansurile dacice au fost realizate de tineri tineri greci, în care și-au demonstrat îndrăzneala, captura, forța și frumusețea mișcărilor. Ei erau adesea îmbrăcați în haine roșii purpurii, dansau cu ceapă, săgeți, scuturi, torțe în mâinile lor. Unul dintre oamenii care au luptat cu un adversar imaginar ar putea să facă dansul piric, ar putea participa doi oameni, reprezentând un duel feroce și curajos. Dar, de cele mai multe ori, dansurile piratice erau masive. Tinerii au sărit, s-au apărat cu o sabie de la inamic, au concurat în a arunca o suliță și au tras-tika.
Tinerii greci au fost foarte îndrăgostiți de dansul "Crane" - un fel de dans sau de "Rou-Ceyka". În acest dans i sa spus despre fapta lui Thesa. În epoca antică, un labirint complicat a fost construit pe insula Creta, unde locuia Mi-tectaurul - un monstru cu capul unui taur și un corp uman. Minotaurul a cerut anual din Atena un tribut extraordinar - doisprezece dintre cei mai frumoși tineri bărbați și femei. Tezey, cu ajutorul unui fir care trece prin labirint și îl ucide pe Minotaur. În memoria acestui exploat, tinerii și fetele grecești au interpretat dansul "Zhu-ravl" sau, după cum sa numit, "Carnetul de la Thesea". În el, tânărul - liderul dansului, a condus restul participanților la dans, acumulând corul cântând pe liră. Figura dansului era complexă, se răsucea: simboliza un labirint confuz, ritmul apoi sa accelerat, apoi a încetinit. De la dansatori era necesar să nu se piardă, să înțeleagă sensibil ritmul muzical, să țină pasul cu mișcările conducătorului și să nu se despartă de mâini.
3. La grupul de dansuri ceremoniale, există nunți și dansuri funerare.
- Dansul de nuntă a fost numit "Dansul lui Hymen" (zeul lui Hymen - vechiul grec patron al căsătoriei). A fost interpretată de fete în lumină tu-nikas cu coroane de flori pe cap. Acesta a constat dintr-un cor lent, bine îmbrăcat în jurul valorii de novici și sacrificiul-enorm pentru Hymen, iar apoi interpretul, împărțit în perechi, a făcut dansuri vesele și vesele.
În Grecia antică au fost dansuri chiar și în timpul înmormântării. Au fost dansuri funerare speciale, numite "Gingra". În ziua următoare, un om nobil, bogat și respectat este văzut de o mulțime de cetățeni. Toate - în robe albe lungi, pe capete - coroane de flori. Înainte de înmormântarea ko-lesnitsey sunt cei mai vrednici tineri ai orașului, ei fac un dans solemn plin de tristețe. Și înainte de procesiune - dansator special invitat, care în pantomimă povestește despre faptele nobile ale decedatului. Procesul închide preoții și o mulțime de deținuți în haine negre lungi.
4. Dansuri de origine: grecii antice au fost oameni de nefericire și au fost foarte îndrăgostiți de aranjarea sărbătorilor și a sărbătorilor la domiciliu. De obicei, aceștia au fost invitați la dansatori profesioniști, muzicieni și acrobați. Dansul dansatorului a fost însoțit de jocul de flaut. Aceste dansuri aveau o constructie speciala si plastic, existau elemente de acrobatie si jonglare.
5. Dansuri în scenă. Grecia a dat lumii arta teatrului de teatru, unde muzica și dansul ocupau un loc onorabil. Spectacolele s-au desfășurat în locuri special amenajate, de regulă, la poalele dealului, pe versanții cărora erau locuri pentru spectatori într-un semicerc (amfiteatru). Mai jos era o orchestra pătrată, pe care se juca o acțiune. Locurile de mai jos, alături de orchestră, au fost considerate cele mai bune, erau ocupate de oameni și preoți bine pregătiți. Dimensiunile teatrelor antice grecești erau uriașe - unele dintre ele puteau susține până la treizeci de mii de spectatori. Vechii greci au venit la teatru pentru o zi întreagă - spectacolele au durat de dimineață până la apus. Creatura - o anumită ordine: a arătat mai întâi trei tragedii, legate de o singură poveste (trilogică), apoi, pentru a elimina o impresie grea, au interpretat o comedie.
Pentru fiecare gen al teatrului grecesc, au fost dansuri. În tragedii, corul a realizat un Emmelia - un dans format din mișcări patetice, maiestuoase, nobile. Acest dans a transmis sentimentele zeilor și eroilor. Nu era nici măcar un dans, ci doar mișcări ritmice simple, care trebuiau interpretate neobișnuit cu corul întreg. Mișcările erau simple - pași și balansări.
În comedii cel mai adesea dans - fie kordak, dans satiră (satiri sunt creaturi fantastice cu picioare de capră și coarne). A fost un dans rapid, temperamental, cu amețeli amețitoare, amețitoare, în formă de circ, salturi de somn, relaxare. Mișcările au fost efectuate într-un ritm rapid și au constat în squats, răsturnări, salturi, în timpul cărora tocurile trebuiau să se bată pe fese. Dansul kordakului a fost atât de complex încât a fost realizat doar de dansatori profesioniști, special instruiți. Au fost neobișnuite costumele artiștilor interpreți sau executanți, spre deosebire de hainele de uz casnic moderne. Costumul de dans consta din ciorapi (ciorapi, picioare bine fixate) de culoarea pielii si piele de animale peste umar.