Adesea, chitaristii se intalnesc cu orice cadru. De obicei, acesta este bagajele noastre de cunoștințe și, dacă există destule, în primii doi ani, mai târziu începe să intervină. Lumea din jurul nostru se schimbă în mod constant, prietenii încep să joace mai bine, iar mulți continuă să stomp pe un loc, jucând fraze memorate.
Frank Gambale într-unul din interviurile sale a spus că în fiecare zi el lucrează la ceva nou și necunoscut pentru el însuși. Ideea lui principală - să nu repetați ceea ce deja știți, să faceți mai bine ceea ce nu sunteți la fel de puternic cum v-ați dori.
Această situație pare destul de simplă pentru chitaristii care studiază în programele unor colegii eminente sau iau lecții private, dar nu toată lumea are timpul și ocazia pentru asta. Și rămânând singur cu voi înșivă este destul de dificil să vă organizați și să vă construiți clase valoroase.
Frazarea unui chitarist este cartea lui de vizită, pe care o lustruiește cu ani de cursuri și concerte, este imposibil să sări peste toate etapele în grabă și fiecare muzician are întotdeauna propriul său mod.
Aș dori să sugerăm mai multe moduri de a lucra la propriile dvs. fraze, care vă pot ajuta să ajungeți la obiectivul prețuit. Fiecare chitarist într-o oarecare măsură în folosirea unor astfel de recomandări, fie de la profesor, fie de la cunoscuți, sau le-a ascultat / auzit de la chitaristi eminenți.
Mai întâi de toate, să împărțim buna formare în două părți, aceasta este tehnica și "teoria" (deși ar fi mai bine să numesc "teoria" o simplă alegere a notei de frază, ea reflectă procesul mai precis).
În ceea ce privește tehnologia, atunci totul este clar, trebuie să vă păstrați în formă bună, să vă angajați în gamma și să lucrați cu următoarele tehnici:
1) Benda. Nu există nimic mai dezgustător decât o bandă subtitrată sau strânsă pe chitară, așa că dă tehnica curbelor o perioadă suficientă de timp. Fără audiere bună aici nu se poate face, dar există mici trucuri care vă pot ajuta. În primul rând, puteți utiliza tunerul în timpul ocupației, și în al doilea rând, atunci când sunteți deja familiarizați cu acest lucru, puteți rula pur și simplu în orice sequencer o notă la care doriți să stea trupa și să se joace împreună cu computerul. Deci, veți face mai puține greșeli și puteți renunța treptat la aceste mici trucuri.
Bendele sunt bune pentru că pot decora orice solo, lent sau rapid, dacă nu există idei care să joace să cânte câteva benzi, de exemplu, faceți un jar imediat două note. Bend poate fi jucat din orice notă și la orice interval, dar, bineînțeles, este mai bine să rămâi în notele scalei sau arpeggio-ului armoniei pe care o joci.
2) Vibrato. Acesta este cel mai eficient mod de a vă decora expresiile. Chitaristii se pot distinge prin vibrato ca oameni in manuscris. Încercați să combinați vibrato și curbe. Puteți juca aceeași notă ore în diverse moduri. Nu exagerati cu vibrato, notele nu ar trebui sa sune fals.
3) Diapozitive. Folosind diapozitivele, puteți, de asemenea, să vă decorați expresiile, ele pot fi combinate cu teping. Multe melodii încep cu "o glisare din nicăieri". Ca exercițiu, încercați să jucați scara obișnuită majora, dar jucați pe fiecare șir pentru 4 note. Faceți un diapozitiv de la prima notă la al doilea, apoi efectuați restul de trei și, de asemenea, cu mișcarea inversă pe scară.
4) Trilițele (legato). Utilizând trilițe, atât scurte cât și lungi, puteți face expresia mai expresivă. Aici puteți folosi intervalele pe care le doriți. De cele mai multe ori poți auzi cum bluesmenii și rockerii joacă trilițe pe șiruri deschise, practicând jucăriile din fiecare notă din pentatonul minor E în prima poziție.
5) figuri ritmice. Utilizați preformele dvs. ritmice, de exemplu, paisprezece note de sunet pe prima parte, apoi du-te la tripleți și înapoi. , Pe primul beat te joci un triplet, al doilea 4-șaisprezecimi, și apoi din nou și din nou 4 șaisprezecimi triplet, sau vice începe versa pentru a juca acest exercițiu cu note șaisprezecelea să se deplaseze liber de la tripleti la chiar lungi, cel mai bine este de a lucra scalele de joc, după cum urmează. Ar putea dura mult timp pentru a stăpâni bine această idee. Joacă acest exercițiu sub metronom.
6) Teping din momentul în care a izbucnit în arsenalul de muzică modernă, nu le odihnește chitarilor tineri. Puteți juca aceleași note cu același pitch care a sunat, o octavă mai mare sau pur și simplu continuați linia în poziții superioare. Depanarea poate fi de asemenea folosită pentru a schimba pozițiile mâinii stângi, în timp ce cea dreaptă este ocupată, stânga se poate mișca liber în jurul gâtului.
Ca un exemplu de utilizare a tethering, trills, coturi și diapozitive, ascultați o schiță mică:
7) Flasheri. Recepția flajoletelor de joc a migrat de la școala clasică de chitară. Pentru chitara electrica exista in mod normal trei moduri de a realiza flaretele. Primul este un flageolettes natural, acestea sunt flajolete care sună ca și cum ar fi 12, 7, 5, ele sună și pe multe părți ale gâtului, dar acestea sunt cele mai vii. Dacă sunteți interesat să știți cum puteți folosi flayoletons naturale, puteți asculta înregistrarea chitaristului Mattias Eklundh sau a lucrării sale în Freak Kitchen.
A doua cale - flajoletele sunt artificiale, atunci e suficient doar să asculți solo-ul oricărui rocker. Și în cele din urmă, TEP-fladollet, de fapt, este același mod de a efectua flajolete ca într-o chitară clasică. Asta înseamnă că trebuie să jucați nota în modul obișnuit, apoi împărțiți distanța șirului de la fretul strâns, la jumătatea podului și loviți cu un creion de deget pe șir în acest loc. Nu apăsați șirul de bare, atingeți-l. Experimentați cu frazele voastre, adăugând flareolete acestora.
Iată un exemplu de utilizare a seturilor de taste Tethering:
Iată un mic exemplu de utilizare a unei întârzieri, mai jos sunt setările:
9) Tremolo. Diverse pârghii și mașini ar trebui să fie atribuite secțiunii Bend, sau dacă te uiți la jocul Michael Lee firkin, apoi secțiunea vibrato, ci ca chitara cu mașina, puteți face o mulțime de trucuri, apoi a trebuit să aloce un paragraf separat. Cu mașina, puteți începe cu o bomba simplă de a se arunca cu capul la începutul unui solo sau încercați să folosiți o pârghie în timp ce executați coturi, astfel încât să puteți simți controlul suplimentar.
"Deșurubați maneta din mașină și puneți-o în portbagaj!"
Ei bine, hai să trecem la idei despre alegerea notelor când jucăm fraze, aici puteți veni la îndemână într-un mod interesant. Înainte de a începe, selectați 2 note, una pentru prima notă a expresiei și a doua pentru ultima notă. Aceste note vor fi punctele dvs. de plecare, vor ajuta să nu mai gândiți la începutul și sfârșitul frazelor și să vă concentrați doar pe construirea unei linii melodice.
Să vedem acum ce poate umple spațiul dintre punctele noastre de plecare:
1) Fragmente de scale. Acesta este cel mai evident mod. Încercați să jucați toate notele scalei situate între cei doi aleși. Alegeți durata notelor la gustul dvs., puteți utiliza, de asemenea, diverse metode de extragere a sunetului, de exemplu, legato și diferite feluri de mâncare.
2) Pauze. Uneori, o pauză poate face expresia mai naturală decât o rătăcire rătăcită în jurul gâtului.
3) Schimbarea punctelor de plecare. Uneori, când ați ales punctele de pornire și ați decis să repetați din nou fraza, pentru o expresivitate mai mare puteți schimba ultima notă, iar expresia va dobândi noi nuanțe.
4) Depășiți limitele punctelor de plecare. În procesul de construire a unei fraze, puteți neglija propriile limite sub forma notelor selectate. Puteți utiliza atât note mai mici, cât și cele mai înalte. Ideea de a folosi două note ca fiind cele inițiale nu ne obligă să le considerăm limite pentru care nu putem merge.
5) Repetiții. Folosiți repetarea fragmentelor expresiilor dvs. mai sigur, cel mai important lucru fiind să rămâneți în ritmul potrivit și să nu rupeți cadrul ritmic al cântecului.
7) Coarde. Folosind acorduri în poziții de top în solo, puteți îmbogăți foarte mult sunetul de fraze, dar trebuie să fie foarte atent și foarte intoneze exact atunci când este împins din greu pe coarde - coarda va suna fals și va strica doar imaginea. Ca un exercițiu, jucați cântări de coardă pe primele trei șiruri până la nota de sus a chitării.
9) Aceleași note. Chitara, spre deosebire de pian, vă permite să jucați aceleași note pe diferite șiruri în poziții diferite, uneori doar schimbarea unui șir poate da notei mai expresivitate. Ascultați înregistrările lui Eric Johnson, cu excepția faptului că, pentru fiecare notă din studio, selectează cu atenție sunetul amplificatorului și al efectelor, el determină, de asemenea, cu prudență, pe care șir trebuie să asculte nota. De aceea, multe dintre frazele sale degete par atât de neobișnuite și inconfortabile, deși folosesc aceleași note ca și în cutiile pentatonice convenționale.
10) Octaves. Acest interval poate decora orice solo, chiar dacă butonul GAIN este răsucite până la oprire și dacă jucați pe un sunet pur, atunci chiar mai mult. Adăugarea unei octave solo la unele note vă poate oferi un sunet mai saturat. Octaves sa strecurat în jocul chitarilor moderni datorită lui Wes Montgomery, pe care aproape fiecare cântec a jucat în acest fel. Acum puteți asculta pe George Benson sau pe Mark Whietfield pentru a evalua puterea completă a acestei tehnici. Ei bine, pentru fanii de totul foarte mult și simultan, puteți juca simultan nu mai mult de două octave simultan, dacă, desigur, nu v-ați născut pe această planetă ...
11) Nu vă fie frică să sune mai mult decât o bătaie. Note fraze nu ar trebui să termine cu sfârșitul măsurii, sau pătrat, încercați să le dețină mai mult, spune al patrulea trimestru al anului trecut lasa pana a doua optulea, sau o cincime a măsurii următoare. În general, aici, ar trebui să vă bazați doar pe imaginația dvs., dar un sfat - nu vă puneți cadre pentru timpul sunetului.
12) Intervale și câteva linii melodice. Pentru a decora muzica este bine adaptată pentru a utiliza intervale, coardă a scris deja mai devreme, cu ei totul este clar, cu toate acestea, intervalele pot fi utilizate mult mai larg ca cele două note nu suportă nici o sarcină armonică special, dar dacă nu joacă pe partea de sus a unora bass line sau la armonie sunete. Acum, estimați cât de mult vă puteți extinde sunetul folosind doar o notă suplimentară, de exemplu o treime. Așa că încercați.
4 moduri de a afla note pe fretboard-ul chitara
