monolog interior, cu toată claritatea acestor cuvinte și de a înțelege nevoia lui de un actor pentru a crea o imagine (vezi imaginea Stage.) - unul dintre elementele cele mai complexe de acțiune, deoarece actorul a fost întotdeauna au implicit dorința de a fi limitat numai de către purtătorii de cuvânt externi, de obicei într-o anumită scenă.
monolog interior, și în viață și pe scenă - este un discurs intern, nu a rostit cu voce tare, ci pentru sine, gândirea de cuvînt, care însoțește întotdeauna o persoană, dar timpul de somn.
Procesul de monolog interior continuu în viața mea cunoscută tuturor. Se naște din ceea ce se întâmplă, de scopurile persoanei de a face partener de viață etc. El este sigur de faptele noastre, din ea se naște în cuvintele care par a fi cele mai exacte, cel mai puternic în această situație. În aceste momente critice ale monologuri de viață devin un conflict emoțional intens. Și întotdeauna monolog interior merge la gradul de tensiune, în care o persoană trăiește.
Același lucru pe scenă, în ceea ce privește caracterizarea acestei etape a procesului. Diferența este doar una, dar este esențial. În viața unei persoane monolog interior se naște, cu excepția cazului când el analizează în mod conștient situația din interior. Pe scenă este monologul interior nu este un artist, și de caracter. Acest artist monolog ar trebui să creeze o pre-înțelegere a ceea ce el, natura sa și gradul de stres, și-l atribuie le face pentru tine familiar. Trebuie subliniat faptul că monologul intern al actorului ar trebui să fie construit la vocabularul, limba care este specific acestui personaj, nu actorul.
Punând-vă în circumstanțele date viața eroului său, identificând sarcina sa cea mai importantă, și obiective specifice în fiecare scenă, studiind textul unui partener, nu doar propria lor, actorul trebuie să se gândească la numele monologul său erou nafantazirovat (a se vedea. Circumstanțele date, iar cea mai importantă sarcină prin acțiune).
Bazat pe faptul că monologul interior, la fel ca în viață, doar atinge obiectivele sale, este continuă, se separă în monolog intern strict în momente de text vorbit în „zona tăcerii“ nu este necesară. Diferența este că, în primul rând, în „zona de tăcere“, pentru a menține monologul interior este mult mai dificilă și este posibilă numai atunci când este bine pregătit, iar când actorul este complet absorbit de faptul că partenerul spune și face. În al doilea rând, atunci când pronunțând textul textul propriu-zis ajută la menținerea trenului de gândire, și, uneori, în totalitate sau în parte a caracterului lor monolog interior vorbește cu voce tare. Cum să spun ceea ce cred, atunci eu vorbesc.
monolog interior ca un proces care are loc în viață, dă performanța preciziei, ajută actorul pentru a obține mod excitat, și impune ca acestea să penetrarea adânc în viața interioară a eroului său. Fără monolog interior nu poate fi percepția și interacțiunea pe scenă, îi ajută să învețe „fundal“ rolul, ritmul schimbării rolului, chiar și tonul vocii (a se vedea. Percepția, Interac interacționează, „Al doilea Plan de“ rol de ritm. Tempo. Tempo-ritm). Au. Nemirovich-Danchenko a susținut că monologul intern depinde spun, dar din textul - o poveste de spus.
În mod ideal, performanța acumulată monolog interior vine la variably actor în faza de dezvoltare. Dar ar fi greșit să credem că totul vine la actorul însuși.
La fel ca totul pe scena, apariția sa la momentul executării depinde de lucrările pregătitoare în cursul repetiții, mai ales în timpul repetițiilor la domiciliu, iar la primul monolog intern, chiar pregătit a ajuns la un efort al actorului, precum și tot ceea ce face pe scenă.
Un rol deosebit în vizualizarea deasupra capului. Nemirovich-Danchenko, joacă monologuri - nagovarivanie, așa cum le-a numit.