"Mona Lisa"
"Mona Lisa" de Leonardo da Vinci
„Mona Lisa“, pictat in ulei la bord din lemn de plop si a fost inițial cumpărat de regele Franței pentru patru mii de ducați. După Revoluția Franceză a fost expus la Luvru. Pentru un timp faimoasa pictură împodobită dormitorul lui Napoleon, dar după expulzarea sa din Franța, ea a revenit din nou la muzeu principal al Parisului. Inițial, a fost mai mare. Pe două dintre panourile sale au fost pictate o dată pe două coloane, indicând faptul că Mona Lisa a fost așezat pe terasă.
Dena Brauna sugestia că fraza Mona Lisa (Mona Lisa) este echivalent anagramă AMON L'IZA (AMON L'ISA), ceea ce implică unitatea de sex masculin și feminin, sunete intrigant. Cu toate acestea, această frază poate fi la fel de anagrame și cuvintele „soare» (sol) și „sufletul» (ANIMA), direct legate de o religii majore de epoca imparatului roman Konstantinei Velikogo - Sol Invictus (necucerit Sun). Cultul Soarelui Invincible au stat la baza multor tradiții creștine.
Acesta a fost mult timp o afirmație banală că pentru zâmbet Mona Lisa se afla un fel de mister. Un medic italian a sugerat că ea a fost suferă de bruxism - boala, forțând pacientul să se pisa dintii lor in timpul somnului sau atunci când stresul neașteptate. Este cunoscut faptul că Leonardo a încercat, pe cât posibil, să ia nuduri în timp ce prezintă pentru a minimiza inconvenientul că acest lucru cauzează. El a angajat șase muzicieni care muzica fermecat urechea ei, și a luat cu el la studio o pisică și de câine Hound persan alb. Imagine Stil zâmbește a fost caracterizată de Leonardo da Vinci și alți artiști ai epocii, cum ar fi lui Uchitel Andrea del Verrocchio.
Pentru unii, această imagine pare plictisitor, dar trebuie remarcat faptul că acesta a reflectat Leonardo pentru un nou stil de acei ani de început. Una dintre tehnicile sale inovatoare - lipsa de Mona Lisa bijuterii. O altă încălcare a convențiilor artist din timpul său a fost faptul că el a pictat poziția Mona Lisa prea calm, relaxat și nu în mod tradițional formale și tensionate.
Primirea pictura, numit sfumato (eroina romanului „Codul lui Da Vinci“ Sofi Nevo l-au numit „vag“), prin care lumea pare a privitorului ca și în cazul în care o ceață ușoară, este principalele picturi artistice de Leonardo da Vinci. Acesta a fost felul lui de a exprima „perfecțiunea naturii.“ Pe paginile romanului lui Den Braun constată că linia orizontului din imagine este desenată drept, iar marginea din stânga ușor mai scăzute decât în dreapta. Se crede că, în acest fel, Leonardo a accentuat latura mai întunecată a vieții. În partea dreaptă a imaginii se poate vedea lacul, care este mai mare decât nivelul actual al râului de pe partea stângă. Putem presupune că a existat o cascadă care a hrănit apa râului care vine din lac deasupra Mona Lisa.
Pentru a face o fotografie în Luvru, Perugia a ascuns într-o cameră și așteptați pentru închiderea muzeului. La intrarea în cameră, unde era o „Mona Lisa“, a luat o imagine de pe perete și taie-l afară din cadru. Deoarece ușile Luvru au fost închise și a trebuit să deșurubați șuruburile care țin mânerul ușii. Amplasarea hoț săli de muzeu era cunoscut, pentru că era un tâmplar și executat în Luvru lucrări de sticlă picturi.
În 1956, un nebun muzeu vizitator împroșcat în acid „Mona Lisa“. Imaginea a fost eliminat de restaurare, care a durat mai mulți ani. Ultima dată „Mona Lisa“ a părăsit Luvru în 1974, atunci când expuse în Japonia. În semn de recunoștință pentru ocazia de a vedea creatura legendara japonez Leonardo a dat sticla parizian muzeu gros, care protejează acum pictura într-un container antiglonț. În prezent, o decizie care „Mona Lisa“ nu va lăsa niciodată pereții Luvru - riscul de răpire sau o imagine daune este prea mare. Acesta este menținut la o temperatură constantă de 68 de grade Celsius la o umiditate de 55 la sută. Recipientul are un aer condiționat încorporat și nouă livre de desicant silicon pentru a menține un nivel constant de umiditate. Containerul este deschis o dată pe an pentru a verifica pictura și lucrările de aer condiționat. Până în prezent, nimeni nu a îndrăznit să frece imaginea de teama de a deteriora ea. Vopseaua sub un strat de praf cu siguranță, mai luminos decât par la noi acum.