Sitnikov Valentine, acest tablou de neînțeles, sau de ce ne înșelăm artiști, revista

Mediabeseda cu elevii de 8-10 clase

Pentru formarea are nevoie de mediaproektor. Toate menționate în dezvoltarea artei fine pot fi găsite on-line.
Evenimentul a fost elaborat de aceeași expoziție nume de carte, în cazul în care copiii ar putea vedea lucrările artiștilor, illusionists. datorită cărții
Al Sickla din apropiere „Nou Dimensiune: Iluzii optice“ la sfârșitul studenților clase au fost capabili să experimenteze cu viziunea sa.

Plumb. Nu înțelegem arta? „Nu-mi place această imagine. Nu înțeleg ce descrie ... „- introduce telespectatorii la cuvintele pe care căutări în pictura o copie de succes a realității.

În secolul al XX-lea, în pictură sunt multe mișcări care declară respingerea formelor clasice obișnuite :. abstracționism, cubismul și alte opere de artă, care vor fi discutate, nu fac parte din oricare dintre aceste tendințe, iar acestea au un timp foarte lung. Ele sunt numite picturi „iluzorii“.

În istoria artei universale au picturi care păcălesc ochii noștri. Ele sunt numite «dummy», «picturi reversibile“, «misterioasă pictură», «dvoevzorami» ... De ce ei creează artiști? Ce înțeleg ei prin asta? Acestea sunt întrebările la care vor lucra împreună pentru a găsi răspunsuri.

Leading spectacole pe mediaproektore mai multe portrete ale lui D. Arcimboldo. Se oprește la „grădinar“ imagine (1). Hohote de râs în public. Împreună cu copiii vom discuta despre ceea ce descrie. Oportunități mediaproektora permit rotirea imaginii și a vedea modul în care „șeful de legume“ se transformă într-un bol cu ​​legume.

Aceste picturi create de artistul italian Giuseppe Arcimboldo a secolului al XVI-lea. Arcimboldo interesat nu numai în pictură, el a fost un inginer hidraulic, inventatorul limbajului criptat. La curtea imperială din Praga, el a fost apreciat nu numai pentru meritul artistic al operelor sale, dar, de asemenea, capacitatea în domeniul științei și tehnologiei. picturi criptata Arcimboldo sunt încă mai încearcă să se destrame. Să încercăm să presupunem că aceeași inspirație artist motivat.

În primul rând, răspunde la întrebarea: În cazul în care sunt cel mai probabil să apară transformare? Asta-i drept, într-un basm, în mitul. Să ne amintim legenda narcise de tineret. Deci, unul a găsit o sursă de inspirație: antic mitologia greaca.

Va fi mai ușor de înțeles picturile lui Arcimboldo, dacă presupunem că contemporanii lui au crezut lumii nu ne place. În timp ce în aer ideea filozofiei naturale, potrivit căreia natura și corpul uman sunt identice. De exemplu, se credea că vântul - respirația, iar tunetele - l. Și pictori întruchipează aceste idei în lucrările lor: pentru ei, om și natură au fost unitatea inseparabile.

Se crede că Arcimboldo ar putea crea picturile lor, ridiculizând astfel excesele culinare ale șantierului. O altă pictură, Arcimboldo buturugă numit „Bucătar“ (2). (Arată reproducerea. Partea bună a imaginii la noi arata urat om-mâncău.) Ce tehnici de a folosi artistul pentru a ne înșela? (Noi introducem conceptul de admitere.)

Recepția - este inerentă artist sau școală de artă modul tehnic pentru a rezolva o anumită problemă. Împreună, vom încerca să dea numele la recepție. Imaginea se schimbă dacă ne întoarcem imaginea. Admiterea la „transforma imaginea.“

Există și alte tehnici care sunt utilizate de către artiști pentru a păcăli privitorul (reproduceri arată :. P. Drozhdin „Portretul artistului AP Antropov și fiul în fața portretul soției sale“) (3). Artistul roman al secolului al XVIII-lea. Familia Peter Drozhdin reprezentat în pictura profesorului său, artist Antropov. Privind cu atenție, observați că tatăl și fiul în picioare lângă soția sa și nu mama ei, și cu portretul ei. pictor belgian al secolului XX. Raney Magritt sa bucurat, de asemenea, o astfel de recepție (afișare reproducere René Magritt "Writhing uman", "condiția umană".) (4, 5). Rene Magritte - gândul artist. Ce oferă pentru a reflecta artistul? De ce este imaginea numit „Destinul omului“? Poate că, în acest tablou, artistul insinuare asupra privitorului pentru a vedea obiceiul de a picturii este doar o reflectare a realității. Sau, poate, destinul uman - să percepem lumea în sens restrâns: cum se va potrivi într-o baghetă, sau dacă generaliza, în sufletul său?

În loc de a încerca să vină cu numele de recepție, care a fost folosit de artiști și P.Drozhdin R.Magritt. Elevii au sugerat numele: „șevalet ascuns“ metoda de

Există un tip special de picturi în care artistul folosit contururile obiectelor desenate, pentru a obține o imagine latentă. Se crede că acest tip de picturi a apărut pentru prima dată în Franța, și descris în picturile lui regi (artist necunoscut, „Lily din Franța“ (șase siluete ale familiei Bourbon), 1815) (6). Încercați să găsiți imaginea ascunsă a siluetelor împăratului Napoleon, soția și fiul (oferind reproduceri de picturi O. Canuts „Caporalul Violet (siluete Bonaparte, soția și fiul său“), 1815) sa (7). Imaginea conține o aluzie la faptul că Napoleon a început serviciul său cu gradul de caporal. Admiterea da numele de „siluete ascunse.“

Dacă imaginea Arcimboldo trebuie să flip pentru a vedea în ele imaginea latentă, această imagine nu este necesar să se transforme. Pe cine vedeți în această carte poștală? (Afișare imagini, "Soția mea și mama mea-in-law" E. Boring (8)). Această versiune a imaginii este creditată E.Boringu psiholog care a folosit portretul soției și mamei în lucrarea sa ca o ilustrare a operei sale.

Mă întreb ce ar putea fi interesat de o astfel de imagine ambiguă a cercetatorului psiholog? De ce vedem mai întâi tânăra femeie, și numai apoi bătrîna? Atunci când un om de știință pune această întrebare, este condus de dorința de a învăța caracteristicile percepției vizuale. El pune aceste întrebări: „Modul in care oamenii percep lumea? În timp ce judecătorii de ea? Care sunt mecanismele de percepție?“. Astfel, imaginea Schimbatorii ajuta oamenii de stiinta de studiu al aparatului vizual uman. Și în aceste chestiuni ești cooperant cu știință. am văzut că tânăra femeie este reprezentată pe unele detalii specifice. Și nu am văzut în acest „întreg“. Aceeași impresie este creată de Salvador Dali pictura „piață Slave cu bustul invizibil al lui Voltaire“ (9).

Pentru a ilustra ideea dualității percepție este mai bine pentru a alege o informație interesantă referitoare la art. I-am spus studenților într-o lecție despre pictorul francez Manet.

Edouard Manet lucrari critici și jurnaliști ridiculizat neîncetat, picturile sale au fost acuzați de obscenitatea ( „Micul dejun pe iarba“, 1863) (10). Cu toate acestea, artistul nu sa îndepărtat de la principiile sale, având încredere propria intuiție a pictorului. Astăzi, nu este necesar pentru a proteja impresioniștilor, o expoziție de lucrări lor sunt întotdeauna un mare succes.

Cât de des putem judeca o persoană sau un fenomen repede! Ne grăbim să dea evaluarea lor și suferă de alte evaluări. V-ați întâlnit evaluare nedrept? Cum să reacționeze la ea? Nu țineți la prieteni și rude? Aceste probleme pot fi discutate cu copiii la sfârșitul claselor.

„Aș vrea să văd fotografiile mele au fost necesare doar atunci când oamenii se gândesc la faptul că au reprezentat“ - care a fost crezul artistului René Magritte.

Astăzi ne-am întâlnit cu imagini, care sa mai mult la gândurile noastre, nu sentimente. Am învățat că arta poate fi revendicat de știință. Ne-am încercat să formuleze tehnicile artistice folosite de experimentatori, artiști, meșteșugari paradoxuri frumoase, a reușit să forțeze o persoană să se gândească la faptul că a avut loc o greșeală.

Platonov KK Interesant psihologie. - M. Young Guard 1986.

www.log-in.ru ( «iluzii optice, iluzii optice și fenomene: dual")

www.im-possible.info ( «Impossible World")

www.psy.msu.ru/illusion ( «imagine dublă«de pe site-ul web al Facultății de Psihologie a Universității de Stat din Moscova»)