Ea, Renasterii.
Renaissance, sau Renaissance, de multe ori se face referire în limba franceză în această perioadă, a fost cea mai importantă etapă nouă în istoria culturii mondiale. A fost cea mai mare revoluție progresivă a tuturor experimentat până la acel moment omenirea.
Renaissance este asociat cu trecerea de la societatea medievală feudală la un burghez. Deja în pântecele feudalismului în eliberat de puterea orașelor feudale fortificate ale comunei - centre ale guvernului orașului. Unite și să devină mai mari breslelor meșteșugărești, care a devenit baza noilor fabrici de timp.
În Renaștere, suma clasei burghezii, la scară fără precedent la comerțul dintre țările. Aceasta este o perioadă de mari descoperiri geografice ale Magellan și Columbus. Acesta a fost în acest moment a fost descoperirea Americii, care a exportat în Europa, aur și alte obiecte de valoare. Țările europene bogate prin jefuirea coloniilor și comerțul cu sclavi, care a implicat de multe ori chiar și comercianți.
În Renaștere, solul este pregătit pentru apariția statelor naționale în Europa de Vest, care până atunci erau aproape toate statele numai în conceptul geografic de a fi fragmentate în părți separate. Renaissance - perioada de formare a națiunilor, culturii seculare, umaniste, și anume cultura, afirmând viața pământească, valoarea persoanei umane, cultura, in mare parte eliberat de influența bisericii ... Patrimoniul cultural al Renașterii a stat la baza unei bune lume a artei timpurilor moderne.
Realizat prosperitate fără precedent în acest moment toate artele. Revival faimos pentru artiști, sculptori și arhitecți, meseriași. Manufacturate obiecte splendide care împodobea palatele nobilimii: covoare, tapiserii, cele mai bune fabricarea de sticlă care a fost centrul Veneției, faianță colorată - cupe, farfurii, vaze decorative. Nu mai puțin a fost dezvoltat în acest moment, și bijuterii. pictori și sculptori adesea bine-cunoscute au fost atât bijutieri fine. În atelierele de bijutieri create magnifice prețioase, bijuterii cupe - cercei, brățări, coliere, curele. Mulți artiști celebri au pictat fani, cutii de bijuterii.
În centrul de lucrări de literatură, pictură, sculptură stă un om cu toată complexitatea lumii sale interioare. Interesul în viața reală a creat un nou ideal uman, oferind nu umilință creștină, și dezvoltarea cuprinzătoare a puterii spirituale și fizice. Noua personalitate ideală implică o combinație a unui om de energie, mobilitate, întreprindere, și în același timp poetic. „O, destin minunat și sublimă a omului, care este dat pentru a realiza acest lucru la care este angajat, și să fie ceea ce vrea,“ - a scris celebrul umanist Pico Mirandola.
Cu toate acestea Restaurare - epoca contraste fără precedent între suburbiile bogate și palate ușurarea, între educație și rafinament câteva greutate și ignoranță.
Cadrul istoric al Renașterii sunt diferite în diferite țări, ca dezvoltarea lor a fost inegală. Mai întâi de toate orașele italiene liber o nouă cultură slozhilasv. Aici Renaissance acoperă o perioadă de la XIV la mijlocul secolului al XVI-lea.
În zonele nordice ale Europei - Franța și Anglia - o nouă cultură a înflorit mult mai târziu.
Originea ea în Franța, se referă la sfârșitul XV - începutul secolului al XVI-lea.
VAnglii aceeași perioadă a reprezentat Renaissance XVI - începutul secolului al XVII-lea.
Mai ales dificil a fost modul de dezvoltare a culturii umaniste în Spania. care este din secolul al VIII a fost condus de mauri. Timp de aproape opt unii oameni spanioli au luptat pentru eliberarea țării și a făcut-o numai la sfârșitul secolului al XV-lea. Cu toate acestea, în Spania, în secolele XV-XVII înflorire a artei și dezvoltă o nouă perspectivă.
În ciuda neuniformitatea dezvoltării istorice, toate țările europene au trecut prin această perioadă istorică și culturală majoră - Renaștere. În același timp, cultura acestei perioade a fost națională sa, caracteristicile originale ale fiecărei țări.
Cele mai cunoscute monumente ale culturii renascentiste.
Italia. Cel mai eminent pictor italian Giotto ( "Baroncelli polyptych"), Michelangelo (sculptura "David").
Artiștii au început să utilizeze noi tehnici artistice: construirea compoziției vrac, utilizarea peisajului în fundal, permițându-le să facă imaginea mai realist, plin de viață. Acest lucru contrastează puternic cu activitatea lor din tradiția iconografică anterioară, abundând cu convențiile imaginii.
Arhitectura: Basilica Sf. Petru din Roma, pentru Christina (!): * (Raphael, Michelangelo, Bramante, Bernini).
Franța. Castelul Chambord (numele arhitectului nu este cunoscut, dar mulți cred că Leonardo da Vinci priyaastnym în incinta acestei clădiri), Fransua mai moderat „Gargantua și Pantagruel„(o carte care arată în mod clar satira, una dintre lucrările clasice ale Renașterii franceze). În ceea ce privește filologia, că în acest moment nu este prevăzută în stil mare, arhitectura a avut un impact foarte mare în Italia. Francezii au dezvoltat tradiția gotic, dar a adaugat tot felul de decoratiuni, cele mai renumite clădiri Luvru.
Unii dintre cei mai cunoscuti artisti ai vremii au fost Zhan Fuke ( „Madonna și Copilului“), Fransua Klue ( „Baie de Diana“).
Anglia. Vilyam Shekspir ( "Romeo și Julieta", "Hamlet", "Othello").
Trinity College, Cambridge.
Spania. În timp ce lucrează în Spania artistul grec Domenico Teotokopuli, cunoscut sub numele de El Greco ( „Capul lui Hristos“, „Apostolii Petru și Pavel“).
Arhitectura: Primăria din Sevilla, Juan de Herrera -Korolevsky Palace "El Escorial".