„Marea Neagră“
În 1881, Aivazovsky a creat una dintre cele mai semnificative lucrari - pictura „Marea Neagră“. Marea este reprezentată într-o zi noroasă; valuri, care apar la orizont, se deplasează privitorul, creând alternanță lor, ritmul impunătoare și structura sublimă a imaginii. Este scris într-un interval de culoare medie, low-cheie, crescând impactul emoțional. Nu e de mirare Kramskoy a scris despre acest lucru: „Aceasta este una dintre cele mai mari picturi, pe care le cunosc doar“. Imaginea arată că Aivazovsky a fost capabil să vadă și să simtă frumusețea elementelor marine aproape de el, nu numai în efecte picturale externe, dar într-un ritm strict subtil al respirației ei, într-un mod clar perceptibil puterea potențială.
Viața Aivazovsky a fost absorbită de un efort creativ imens. Cariera sa - este un proces continuu de îmbunătățire a abilităților artistice. Cu toate acestea, trebuie remarcat faptul că aceasta se încadrează în ultimul deceniu o cantitate mare de lucrări nereușite Aivazovsky. Acest lucru este de înțeles, iar vârsta artistului și faptul că a fost în acest moment că el a început să lucreze în care nu tipic de genuri sale talent: portret si pictura acasă. Deși este printre acest grup de lucrări, există lucruri pe care mâna vizibilă a marelui maestru.
„Nunta în Ucraina“
Să luăm, de exemplu, un mic tablou „Nunta din Ucraina“ (1891). Într-un peisaj reprezentat de nunta sat gay. În colibă, acoperite cu paie, este promenada. Mulțimea de oaspeți, tinerii muzicieni - toate turnat in aer. Și aici, în umbra copacilor mari de răspândire, sunetul orchestrei continuă de dans fără complicații. Toată această masă pestriță de oameni foarte bine înscrise în peisaj - o gama larga, imagini clare, frumoase, cu cer înnorat de mare. Greu de crezut că imaginea creată pictor marin, astfel încât întregul gen de spectacole ei este ușor și simplu.
La bătrânețe, până în ultimele zile ale vieții Aivazovsky a fost plină de idei noi, l excitat ca și în cazul în care nu a fost optzeci maestru foarte experimentat, care a scris șase mii de picturi, ca un tânăr artist, care aspiră, doar luat calea artei. Pentru natura live-action a artistului și conservate neprituplennosti simte natura răspunsului său la o întrebare de la prieteni: care dintre toate imaginile scrise de maestrul însuși crede cel mai bine. „Singurul - fără ezitare, a răspuns Aivazovsky - care se află pe un sevalet în studio, pe care acum am început să scrie ...“
În corespondența sa din ultimii ani, există linii care vorbesc de emoție profundă care însoțea lucrarea sa. La sfârșitul unei litere de afaceri mari sunt aceste cuvinte în 1894: „Îmi pare rău că am scrie pe bucăți de (hârtie) a scrie imaginea de ansamblu și teribil în cauză“. Într-o altă scrisoare (1899): „Sunt foarte mult în acest an an napisal.82 forțat să mă grăbi ...“ El a fost la acea vârstă, atunci când conștient este clar că timpul expiră, dar el a continuat să lucreze cu creșterea energiei.
În ultima perioadă de creativitate Aivazovsky atras în mod repetat pentru a imaginii A. Pușkin ( „Pușkin Adio la Marea Neagră“ (1887), cifra de Pușkin scris de Ilya Repin, „Puskin din roci Gurzuf“ (1899)), în versetele care artistul își găsește expresia poetică a relației sale la mare.