Ar fi frumos acest capitol, cu excepția cazului în cartea ca un întreg, pentru a începe cu povestea cum am vrut să devin un producător.
Dar eu nu visez la asta. Mai mult decât atât ,, tânărul regizor # 8209 pentru mine, documentar, cuvântul „producător“ a fost o conotație negativă constantă. Din diverse motive: din cauza educația de familie, datorită spiritului timpului și socio # 8209; starea de spirit politică, a negat dimensiunea materială a artei.
Așa că voi începe cu o poveste despre cum disperare am vrut să fie un producător - și chiar jignit de cei care au în urmă cu mai mult de douăzeci de ani, cu acuratețe a citi viitorul meu.
Acesta a fost în 1988, la Festivalul de Film din Cehoslovacia, unde am, 26 # 8209; „Obosit de oraș“ director de ani, a adus primul său documentar de lung-metraj Filmul a constat din mai multe povestiri scurte, realizate în marile centre industriale ale URSS. El a explorat viața în Uniunea Sovietică ca un sistem de oameni și distrugerea periculoase pentru mediu sau, pur și simplu, producția în mod fatal dăunătoare a țării și a fost, de fapt, protest politic. In ultimul moment, organizatorii festivalului au decis să „Obosit de oraș“, din cauza preocupărilor politice nu-l arate. Apoi, toate # 8209, a arătat încă, dar nu prim # 8209; un timp care a jucat o glumă crudă cu organizatorii: audierea aproape interzis filmul, publicul, își amintește bine 68 # 8209, iar al doilea, acut interesat de ele.
În ajunul închiderea festivalului în camera mea sa uitat directorul și a zis: „Ai un premiu, dar trebuie să vă întreb: ar putea să nu vii la prezentare? Și vom da un premiu, iar banii prea ... „A fost o întrebare despre premiul principal. Am fost atât de surprins de faptul că a cerut chiar, „Ce sa întâmplat # 8209, ea?“ El nu a răspuns. Acum am, probabil, nu a cerut niciodată.
Dar apoi am trăit în anticiparea feat. A fost ușor de a face: Sunt aici pentru a face un film, și nu vor fi acceptate. În sens - nu zachtut ca o unitate de producție de studio, a pus pe raft și, poate chiar, „spele argintul.“ În familia mea, familia documentar, în mod constant discutate, cum ar fi # 8209; oamenii minunati cenzurat # 8209; Studio # 8209; Ministerul nu a acceptat filmul, a dat o sută de note ... A fost o măsură a calității absolute. Prin urmare, atunci când am fost criticat în mod oficial, avansat la un ochi orb, nu a înțeles filmele mele, am simțit că viața este bună.
În acest context a existat o surprinzătoare patetic, nu spun teribil, și un eveniment foarte important pentru mine. Am mers în jos pe stradă, la Praga - și a auzit vocea unei femei în spatele lui: „Petru, dar uita-te la el! El este leit producătorului „ar putea fi nici o greșeală: producătorul ma sunat. Me, un realizator de filme documentare care a primit doar acum recunoscut la nivel internațional jurnalist, luptător și, eventual, chiar rebel. Cum pot fi greșit în contul meu? bani eu? I dicteze? Eu ... Și cel mai important pe cineva! Producătorul ma sunat Irina Rafailovna Kurdina - angajat revoluționar în momentul Uniunii Cineastilor, curator al filmelor documentare, luminos, frumos, femeie mai inteligent, de asemenea, proprietarul unei voci unice: joasă, profundă, „Yermolovskoye ...“ Femeia „marele stil“, atât de rare în rândul cetățenilor Uniunii Sovietice. Femeia, a cărei opinie am încredere în mod implicit. „Ea arata ca producător!“ Bolt de la albastru. Și Petru, căruia îi este adresată - este Peter Schedrovitsky, un filosof, un vestitor de noi idei sociale, inteligent, mereu gata de a aborda orice probleme, folosind metodologia intelectuală (teoria filosofică, atunci părea să ne un fel de cunoaștere sacră). Am fost profund jignit.
Că acest sens sumbru al cuvântului „producător“ am stat. Ea a lucrat perfect asociat cu frica de mama: Mama a fost teamă că voi face tot ce # 8209; orice aspect indecent, cum ar fi a face bani, mai degrabă decât să facă - pentru a face filme. Producătorul văzut-o carierist.
Și mai târziu, am avut o mulțime de a depăși în sine, trebuie doar să se obișnuiască cu definiția de „producător“, să nu mai vorbim de faptul că acestea devin cu adevărat.
Nu a fost în producătorii din Uniune Sovietică. Această profesie poate exista numai într-o economie liberă, într-un mediu competitiv, care dictează necesitatea unui răspuns la nevoile publicului.
În URSS să se dezghețe 50 # 8209; x cinematografie a existat, în conformitate cu decretele Comitetului Central și în conformitate cu ordinea lui. De atunci, statul a primit putere indiviza asupra filmului, chiar și telespectatorilor, în special filmul „consumatorul“, a fost făcută în cantitățile și astfel încât pentru a satisface nevoile unei mașini ideologice totalitar. Desigur, așa cum am spune acum, campioni de box # 8209; de birou mai târziu a devenit clasice noastre, creată prin decret directă „a partidului și guvernului.“ De exemplu, filmul „porc și păstor“ Ivan Pyreva - copil de orientare lui Stalin privind promovarea fuziunii dintre orașe și sate.
Chiar mai interesant, deoarece prietenii Uniunii Sovietice, de Vest intelectualii de stânga, inspirate de arta proletare, schimbări cu ostilitate percepute. La începutul anilor 60 # 8209; x chiar a apărut pe termen insultător „axa Hollywood - Mosfilm“ (în asociere cu un Nazist agresiv „axa Roma - Berlin - Tokyo“). Lupta pentru creierul omului sovietic a devenit mai activ - că el nu a uitat că din punct de vedere ideologic, este drept și important și ceea ce este mic și duce la „lumina calea“. Dar, deși ideea de educația lui în spiritul comunismului # 8209, rămâne fundamentală, 60-70 # 8209; e deja înțeles: publicul este diferit și au nevoie de filme diferite. Copii - basme despre Kashchei și Vasilisa frumosului și, femei singure - despre lăcătuș avansat Gosha. A extins paleta de gen de cinema sovietic, aproape a venit la competitiv # 8209, calea de piață. La o anumită originalitate a situației, desigur. SUA, de exemplu, filme pentru închiriere nostru a cumpărat în mod foarte selectiv. Varsta mea va aminti filmul de neuitat, de exemplu, ceva numit un brutal numit „Ill-O nouă față # 8209; York,“ nemilos ca convingătoare orașul diavolului galben. O comedie franceză, strălucirea copilăriei noastre, pentru a reface filmele de numerar sovietice - taxele lor sunt pur și simplu atribuite imagini interne semnificație ideologică specială.
Dar toate # 8209, după cinematografia sovietică a luat niște contururi ale unei industriale, mai degrabă decât industria ideologică, încercând să se întâlnească publicul, nu numai dorințele Comitetului Central al PCUS. Aici este răspunsul la întrebarea, în cazul în care 60 # 8209; e provin de la atât de multe nume noi, atât de mult talent original: atât Tarkovski și Koncealovski și Panfilov, și Hutsiev și Klimov și Shukshin, și Bondarchuk. Doar recrutat propriile lor socio # 8209; circumstanțe economice, în scopul de a atinge noi obiective - în fapt de producători.
Nu înseamnă că cinematograful comercial, în care figura nodale, desigur, privitorul este ideologie străină. Guvernul Statelor Unite nu poate impune voința pe creatorul, dar poate atrage realizatori de film la rândurile susținătorilor săi.
Atitudinea Hollywood și producător „detașare“ său cel mai bine este extrem de important pentru candidații la președinție. Importanța acestui lucru se datorează statutului de producător în societatea americană și locul ei în mintea publicului american. Prin urmare, politicile de a produce foarte atent la magazin, și el le plătește în schimbul: de exemplu, Bill Clinton nu a devenit doar prototipul personajele principale din film. În acest caz, nu idealizare Clinton nu a fost observată în filmele. Apropo, SUA cineaști în mod tradițional solidari cu Partidul Democrat. Hollywood republicanii pot fi numărate pe de o parte: este, de exemplu, Dzherri Brukhaymer, Dzhon Voyt, Robert Duvall.
Deci, 60 # 8209; și 70 # 8209; e pentru cinema de casa a fost un prototip de 90 # 8209; s: rupere cu paradigma economică în schimbare. În 90 # 8209; s, atunci când cinematografia sovietică de stat ca instituție și un model economic a murit, cei care au dorit să rămână în profesie, exista doar o singura posibilitate: de a forma de mediul în care poate exista profesia. Trebuie să înceapă a fost cu crearea de societăți de producție independente în schimbul studiouri vechi.
Sa întâmplat că la prima sa # 8209; companie de producție cu adevărat independentă, am organizat în Germania. În acei ani în Occident, este nevoie de un onest, fără informații despre ideologia vieții în țările din fosta Uniune Sovietică, necesitatea de a auzi vocile oamenilor care trăiesc, ieri amortizată „cortină de fier“. Sistemul sovietic de finanțare a cinematografului în trecut. Aici și acum a început să producă - a trebuit să creeze propriile lor nu atât de mult un film nou ca o nouă viață, noi circumstanțe pentru munca lor.
Am fost norocos: am fost văzut pe unul dintre numeroasele festivaluri (Berlin, Leipzig, Valencia, Nyon, Oberhausen), la care au participat și adesea recompensați filmele mele, și a fost invitat să lucreze pentru ZDF.
Apoi, în Germania, a format structura kinopodderzhki - europene, de fapt, sistemul de Film Fund. Fiecare sol german a apărut sau un film # 8209, Biroul, sau fundații care au finanțat independente (inclusiv documentare) proiecte. Chiar și atunci, în Germania, producția de documentare ia o companie independentă. Filmarea un alt film documentar comandat de ZDF, m-am gândit: Poate că e timpul am înființat studioul meu?
Ce # 8209; un fel am fost norocos. Totul s-a: cooperarea mea cu ZDF și faptul că este în Germania, a trăit vărul meu Boris Fouksman, pe care l-am convins să riște bani și a înființat o companie pentru producția de documentare. Ce ar putea fi orice dubiu? În spatele partea din spate erau ruinele industriei filmului sovietic și colegii șomeri # 8209; cineaști să vină - noua lume a fondurilor și a instituțiilor europene, care nu au promit câștiguri mari, dar având în vedere posibilitatea de a pune în aplicare ideile - și-mi, și prieteni.
Patru ani am fost un producător european independent. Mai degrabă, în fiecare zi m-am dus la ei să fie pe propriile lor greșeli. Am avut nici o teorie a fost doar practică. Și unii # 8209; ceea ce am realizat. Poate că nu a făcut prea mult succes, dar cu siguranta a devenit independentă. Am devenit un producător, și, spre surprinderea mea, mi-a plăcut. Poate că atunci am simțit mai întâi entuziasmul jucătorului care, de fapt, producătorul este. La urma urmei, filmul - o afacere riscantă nesigure. Tu faci filmul câștigător - sau dezastruoase, păstrat pe linia de plutire - sau se înece.
Dar, pentru a obține un gust de risc și de autonomie în film I, în mod surprinzător, de # 8209; într-adevăr a devenit interesat de ideea de televiziune. Vorbesc despre ideea. Deoarece televiziune idei puse în aplicare ulterior.