Renaissance sau Renaissance (XIV - secolul XVI)
Renaissance sau Revival are caracteristici specifice perioadei de tranziție de la Evul Mediu la noua dată, în cazul în care vechi și nou, interconectate pentru a forma un unic, un aliaj nou. Dificil este problema limitelor cronologice ale Renașterii (în Italia - 14-16 secole în alte țări. -. 15-16 cc), distribuția teritorială și caracteristicile naționale.
Zonele în care se manifestă cel mai clar cu epoca de cumpănă stil renascentist, arhitectura de oțel și de artă.
Arhitectura este din nou o comandă, face o mulțime de secțiunea de aur, luată ca bază principiile arhitecturale ale Romei antice și Grecia.
Stilul perioada Renașterii în arta începe în mod natural în Italia - cea mai dezvoltate economic la momentul Europei. Este în auto-reglementează comerțul orașelor-state din Italia există începuturile relațiilor capitaliste. Artisan lucru nu este pe consumator și piață. Adevărata muncă se bazează în continuare pe manual, nu o mașină de lucru.
Arta începe să ia natura mai mult și mai laic și gratuit. Pe un picior de egalitate cu Dumnezeu Creatorul vine în imagine imaginea omului-creator (umanismului), împreună cu o credință câștigă tot mai mare de cunoștințe importanță pe baza experienței (științei). Distribuite obiecte preliminare de proiectare: înainte încorporate în materialul, acestea provin de pe hârtie.
artiști proeminenți încep să redescopere lumea formelor antice - armonia și proporționalitatea acesteia.
Principalii clienți ai acestui timp - conducătorii orașele-state italiene și cetățenii bogați - instrui arhitecții să abordeze sarcini noi, seculare. Limbajul formal al artei antice în slujba idealurilor noii epoci. În opoziție care aspiră liniile ascendente ale arhitecturii gotice, iar mobila după întoarcerea ei calmă partiționare orizontală.
Interioarele palate izbitoare monumentalitate efectelor spațiale, splendoarea scării de marmură, bogăția de decor. In sudul Italiei, cazare sunt, de obicei, foarte spațioase și foarte „beton“: pe podea, pereți și chiar ramele căptușite cu marmură, lemn împodobite cu un plafon. Un perete simplu podea de lemn înlocuiește dificile coloane de lemn coatings dedublat, pilaștri și panouri sculptate.
Apariția caselor orașului Renaștere familiare ne din „interior“, și în primul rând datorită pictorilor. orășeni bogat considerată comanda aproape obligatorie portretul, de multe ori - în interiorul propriei case. Chiar și artiștii, în special comandantul școlii olandeze, scene de dragoste în incinta interior.
Casă bogată în Renaștere a avut mai multe separate în mod clar de alte zone. Această suită de master (dormitor, șef de birou al familiei), camera unde am luat oaspeții, sala de mese și bucătărie separată. Zonele din spațiul rezidențial al casei a început să iasă în evidență chiar și în XII-XIII. în epoca High Evul Mediu, dar numai în omul renascentist în cele din urmă am primit o șansă de a fi singur în propria lor casă.
bucătărie separată de alte zone a fost primul pas spre separarea spațiului interior al casei. Toate murdărie, fum, mirosuri de gătit nu trebuie să penetreze jumătate rezidențiale și interferează cu proprietarii. artiști renascentiști iubit bucătărie - este greu să nu ajungă la această concluzie, se uită la picturile pictorilor olandezi de la sfârșitul XVI - începutul secolului al XVII-lea. Judecând după dimensiunea de bucătărie, în cazul în care mesele sunt tot felul de naturile moarte, iar masa de joc sau în apropiere de vatră și ocupat casnică sau gatiti cu asistenți, locuitorii din casa, de asemenea, iubit bucătărie. camera Townhouse de bucătărie secolele XV-XVI. - o vastă întindere, aproape jumătate ocupate imens cuptor aragaz. În centrul de bucătărie sau pe perete - masa pe care pasărea curată și peștele, taie carnea, se taie legumele. plafon Smoky grinzi în bucătărie acoperite cu pachete de diferite plante, șuncă, cârnați. Toate edibles carne, agățat în magazin permanent copților în fumul de bucătărie și, prin urmare, nu rasfatat pentru o lungă perioadă de timp.
Camerele de zi au un simplu, să nu spun decor modest. În orașele din sudul și obloane jaluzele - de la soare și de la hoți. În țările nordice, obloanele păzite în principal de pătrunderea hoților, iar proprietarii de soare atârna perdele grele de tonuri întunecate. Din fereastra de hoți în case urbane au fost la un nivel nu mai mic decât al doilea etaj.
In dormitor, de regulă, a existat un pat dublu sub un baldachin. Era acea parte a casei, care avea dreptul de a intra o casă, Sfânta Sfintelor din vatra.
În plus față de camere, în zonele „închise“ includ maestru birou al casei, unde a fost tot de afaceri, m-am întâlnit cu oaspeții și clienții în cazul în care păstrate de hârtie și bani. negustor bogat în biroul său - un subiect tipic pentru un portret al epocii. Cabinetul a depus mărturie prosperitate, statornicia poziției financiare a proprietarului său. tonuri mai inchise la culoare, iluminare slabă, eliberand doar un proprietar de masă și scaun - că interiorul cabinetului de lucru al unui cetățean bogat.
Tot în această casă trebuia să indice faptul că proprietarul său - o serioasă și temeinică reguli persoană blyuduschy de evlavie creștină, să nu-și alunge după beteala externă, dar nu și de economisire pe semne de bogăție reală. Casa a fost cetățean al cetății sale, în spatele zidurilor pe care le-ar putea să se adăpostească de furtunile vieții.
La domiciliu, nobilimea în timpul Renașterii, mai ales în secolele XV-XVI. pomp diferea și splendoare. Este, de fapt, nu erau acasă, dar palatele reale. au fost construite, de regulă, nu în oraș și în zona înconjurătoare - aproape de natura, departe de orașul etern duhoare și murdărie. Oamenii bogați - au venit din starea a treia, prea dornici de a ajunge acasă în mediul rural. au placut in special vile de vacanță din Italia să știe.
Celebrul Villa Medici Florența aproape de rusine multe din măreția lui palatele nobilimii. Răspândirea culturii umaniste a generat printre moda nobilimea europeană pentru arta de colectare antice. Vilele de bogat decorate statui antice a supravietuit miraculos, fragmente de mozaicuri și reliefuri de marmură, luate din fațadele clădirilor vechi. podele din marmură, ferestre arcuite mari, scări spațioase, curți cu galerii, pavilioane a dat impresia de lux si spatialitate, mai ales în contrast cu orașe, în cazul în care nu aveau spațiu întotdeauna.
Gravitat la pereții, mobilierul din epocile anterioare, treptat, va fi înlocuit cu o brichetă și un telefon mobil. mobilier renascentist depășește medieval, nu numai cantitatea și varietatea, dar mai mult de personalitate soluții de discipline separate.
Planificat exercitarea de proporții echilibrate în compozițiile strict liniare. verticalele Expresiv de gotic în contrast cu partiționare orizontală calmă.
mobilier Renaissance este rezolvată ca o structură arhitecturală cu coloane, cornișe, frontoane. Fragmente constând din mobilier arhitectural, în care fiecare parte este o formă independentă separată, numită arhitectonică.
Ornament, de asemenea, de la modele antice respins, dar pentru a deveni mai sofisticate. Decorate, de obicei, toate, dar respectat măsura și subordonarea formei principale. Din fericire, divizia geometrică corectă din stânga pentru decorarea destul de extensiva.
discret mobilier de culoare renascentiste; de masterat caută să bată culoarea naturală și textura lemnului. O invenție semnificativă a mașinii pentru producerea de placaj a permis utilizarea extensivă a intarsia - ornament de lemn plane.
mobilier de relaxare devine mai diversă, „Strozzi scaun“ pe trei picioare, scaun pliant pe motivele scaun curule roman, un fotoliu pe patru picioare, și ea un fel de dezvoltat din fotoliu, tapițate în piele, regenerate mobilier tapițat. piept italian de Cassoni dezvolta canapea strămoș sertar-punk, piept-banc cu spătar și cotiera - un loc fel de onoare pentru oaspeții de onoare. Dulapurile, deja destul de răspândită, și încă mai seamănă cu trunchiul ghemuit și masive lui.
Tabelele sunt în principal de două tipuri. În primul rând - dreptunghiulară, cu un top gros și cu două sau patru picioare, ca un mese din marmură romane. În al doilea rând - Pilonul topuri cu formă circulară, hexagonală sau octogonală. Nu uita că toate au o destul de bogat cetățeni cu aceste forme „progresive“ de mobilier. oamenii mai săraci bucurat toate de aceeași bord, a pus pe cutie.
Paturile au fost aceleași ca și înalt, cu pat cu baldachin și zadorgivayuschimisya pristupkoy sau perdele, cu tăblie extrem de ridicat.
Design Caracter mobilier italian cu fiecare secol se schimbă. În secolul al 14-lea. (Trecento) elementele decorate cu culori vii pictate și aurite.
În secolul al 15-lea. (Quattrocento) este distribuit pe scară largă de design ornamental și arhitectural, de multe ori decorate cu mozaicuri spectaculoase chertozianskoy. În secolul al 16-lea. (Cinquecento), dominat de sculptură în lemn.
centre de producție de mobilă sunt recunoscute în orașe italiene, cum ar fi Toscana, Veneția Bologna și colab.
În Franța, Anglia și Germania Renaissance începe abia în secolul al 16-lea. În aceste țări, pentru o lungă perioadă de timp nu poate renunța la formele gotice (în special în Germania), iar influența italiană se resimte mai mult în ornament. De exemplu, mobilierul german renascentist mai pitoresc și care nu au legătură cu probele vechi, cum ar fi italiană. Pentru mobilierul olandeză și flamandă Renaissance este demn de remarcat in primul rand usurinta si confort.
Este demn de remarcat apariția unei noi, mult timp forma tradițională engleză a tabelului - „tabel Butterfly“ ( „fluture-tabel»), cu podea mobile și picioare culisante (strămoșul astfel familiar pentru noi, masa de alunecare).
De obicei, mobilierul spaniol își poate asuma birou, tratat cu lac și curele delicate. Crescut pe picioare sub formă de coloane pe care le avea fie usa sau placa de flip-, în spatele căreia sunt mici sertare retractabile. ornament favorit spaniol, moștenit de la mauri, este arabescul.
Odată cu Renașterea, de fapt, și pentru a începe tipurile de bază familiare de mobilier european. În cazul în care stilurile anterioare au evoluat organic unul față de celălalt, al Renașterii, pășit prin Millennium arbitrar ales punct de plecare moștenire antichitate.