stiluri artistice: baroc
Numele Style vine de la barocul italian - un ciudat, artistic, complicate. Acest stil răspândit în Europa și America în secolul al 17-lea Latinsskoy - prima jumătate a secolului al 18-lea. forme de arhitectură impunătoare, dinamică, gratuit. planuri de etaj și linii exterioare peste curbe, ondulate. Interioarele elegante ale multor forme arhitecturale decorative, sculpturi și picturi. Arta se caracterizează prin jocul de lumini și umbre. Locul de nastere al stilului baroc al arhitecturii - Roma. Noul stil de stabilit în primul rând în arhitectura bisericească. Arhitectura acestei perioade a influențat creșterea orașelor, construirea de case inteligente. palate regale și vile cu parcuri magnifice ansambluri au arătat puterea și bogăția a aristocrației, palate nobilii confortabile, edificii religioase, decorate cu fresce, pereții interiori - în țesături bogate, fântâni ornamentale construite în parcuri. arta barocă se caracterizează prin: o abundență de efecte externe și elemente. Figura desen și de grup prezintă expresia solemnă a persoanelor senzuale. În secolul al 17-lea un loc aparte în arta de a face artă. Baroque extins gama obiectelor ilustrate, îmbogățit acest domeniu cu noi genuri de artă. Artiștii iubesc culori calde și moi tranziții de culoare, au scos jocul de lumini și umbre, contrastele de lumină și întuneric, o mare atenție a fost acordată imaginea materialistă. O parte integrantă a arhitecturii baroce - sculptura. Ei au decorat fațadele clădirilor și a spațiilor interioare. arte sculptură baroce, emotsianalno completează arhitectura clădirilor și ansambluri. Parcuri impodobite cu grupuri de sculpturi în poveștile vechi, monumente domnitori au fost instalate în piețe, au animat de fântâni și scări.
Cuvântul „baroc“ origine italiană, înseamnă literal „ciudat“, „bizar“. Acest nume corespunde foarte caracteristicile principalelor tendințe stilistice în arta europeană din secolul al 16-lea - mijlocul secolului al 18-lea. În istoria artei secolului 19 și în special a secolului 20, termenul „baroc“ începe etichetarea toate arta europeană a secolelor 17-18. arta barocă a dezvoltat și a înflorit în Italia, în cazul în care există arhitect mari și sculptor Lorenzo Bernini, pictorul, șeful realismului democratic al Caravaggio, adepții academice Carracci frați și altele. baroc a fost asociat cu nobilimea și biserica de cultură din perioada de glorie epoca absolutismului. A fost destinat să glorifice puterea bisericii și aristocrației laice, el gravitat spre partea din față a solemnitate și pompă. În această perioadă există o înflorire a arhitecturii, reflectate în crearea de ansambluri urbane și palat mare și complex parc (Catedrala și Piața Sf. Petru din Roma, formată de Bernini colonadele (1657-1663gg)). O caracteristică fundamentală a Barocului poate fi considerată dorința sa de sinteza a artelor, combinate într-un ansamblu de arhitectura, sculptura, pictura si arta decorativa. În artele plastice din această perioadă a fost dominată de povești bazate pe conflict dramatic a fost pus - natura religioasă, mitologice sau alegoric. Creați portrete formale, destinate decorațiunilor interioare.
facilitate baroc - nerespectarea armoniei Renașterii de dragul unui contact mai emoțională cu publicul. O mare valoare efecte compoziționale dobândite sunt exprimate în contraste îndrăznețe de scară, culoare, lumină și umbră. Dar, la aceiași artiști baroc se străduiesc să atingă ritmul și culoarea de unitate, ansamblu pitoresc. Baroc a devenit larg răspândită în Flandra (faimoasele reprezentanți ai barocului din Flandra - PP Rubens, F. Snyders, J. Jordaens, A. Van Deyk), în Spania, Portugalia, sudul Germaniei, în Austria, Republica Cehă, Slovacia, Croația, în vestul Ucrainei, în Lituania. În Franța, clasicismul baroc fuzionat într-un singur stil magnific. (Ital. Barocco, bukv.- quirky, ciudat), unul dintre stilurile dominante în arhitukture European și arta al 16-lea și începutul secolului 18 mijlocul. Baroc însuși stabilit în epoca de adăugare intensivă a națiunilor și a statelor-națiune (în primul rând monarhiilor absolute). Baroc întruchipat noile concepte de unitate, infinit și diversitatea lumii, complexitatea sa dramatică și variabilitatea de interes veșnic în mediul real, natura umană elemente baroce din jurul înlocuiește cultura artistică umanistă a Renașterii și arta manierist subiectivismul sofisticate. Respingând cultura inerentă a ideilor renascentiste clasice despre armonie și regularitate strictă a vieții, despre posibilitățile nemărginite ale omului, voința și mintea lui, estetica baroc a fost bazat pe om și lumea conflictului, ideală și senzual început, mintea și puterea forțelor iraționale. Omul în arta barocă apare personalitate cu multiple fațete o lume interioară complexă, implicată în ciclul de conflict și a mediului. Pentru arta barocă se caracterizează prin grandoare, splendoarea si dinamica, exaltare patetic, intensitatea de sentiment, o pasiune pentru spectaculosul, reconcilierea iluzoriu și reale, contraste puternice de solzi si ritmuri, materiale și texturi, lumina si umbra. Sinteza artelor în restricțiile pătură baroce și afectează aproape toate sectoarele societății (statului și aristocrației sărace din mediul urban și țăranii în parte) este unitatea solemnă, monumentală și decorativă aparte, este izbitoare în domeniul său de aplicare. ansamblu urban, stradă, pătrat, parc, conac - a devenit înțeleasă ca un cadru organizat, în creștere în spațiul unui ansamblu artistic, diversă desfășurare în fața publicului. Palate și biserica în stil baroc datorită unei fronturi de lux, capricioase din plastic, joc agitat de clarobscur, planuri curbilinii complexe și contururi achiziționate pitoresc și dinamismul, ca și în cazul în care este turnat în spațiul din jur. interioare ceremoniale de clădiri au fost decorate cu mai multe culori sculptură în stil baroc, modelare, sculptură; oglinzi și picturi murale iluzoriu extinde spațiu, și abajururi pictura a creat bolțile iluzie razverzshihsya. În artele plastice baroce compoziții decorative virtuozi dominate de natură religioasă, mitologice sau alegoric, portrete formale, subliniind privilegiul de statutul social al omului. Idealizarea le combină cu dinamica turbulente, compoziția neașteptate și efecte optice, realitatea - cu fantezie, prețiozitate religioase - cu senzualitate accentuată, și de multe ori cu forme naturale și materiale severe, învecinându-se pe iluzoriu.