Scenariu, așa cum am spus, ca o fiară sălbatică. Big și înfricoșător. Acest impresionant pagini Footprint formatate într-un anumit fel, ceea ce explică în detaliu povestea.
La un moment în care ideea noastră este formulată, sub forma aleasă, personajele găsite, ar trebui să înceapă să scrie script-ul în sine! Dar este foarte ușor să cazi în păcat.
Fără un cadru complot clar, script-ul ne poate duce în orice direcție, și, de regulă, mai departe și mai departe de ceea ce vrem să ajungem.
Când ne repovesti cineva carte de 800 de pagini sau un film de 2 ore, nu reproduce fiecare propoziție sau un cadru. Noi încercăm să prezentăm toate eveniment posibil și în mod logic, astfel încât să nu ia departe de ascultător de înjumătățire.
Dacă doar pentru a simplifica, vom spune ceva ce are un început, un mijloc și un sfârșit, din care totul devine clar - inclusiv faptul de ce noi toți spun. Deci, sinopsisul - o scurtă repovestire a poveștii în scris.
Cu toate acestea, dacă vorbim șovăielnic, în mod constant distras, mychim lung și nu pot găsi cuvintele - toate își pierd imediat interesul narativ și așteptând ca totul să se încheie rapid.
Toate cele de mai sus este adevărată la film. Pentru jena nu sa întâmplat, iar privitorul nu au aruncat cu roșii stricate (și de fapt, doar oprit filmul / a părăsit cinema), este important să se dezvolte structura complot. Acesta este conceput pentru a menține atenția publicului, în mod corect transmite gândurile noastre și să mențină povestea noastră în forma corectă.
CUM SE SCRIE SINOPSIS?
În principiu, fiecare carte pe scenaristică literalmente de rupere de la ghidarea pe construirea de design. O să încerc să o fac ca succint.
Orice istorie constă din expunere, cravate, răsturnări de situație, punctul culminant și deznodământ. Fiecare dintre aceste elemente este foarte importantă. Și atunci vom înțelege că acest lucru este tot pentru păsările sunt și de ce sunt atât de mari.
EXPUNERE
Această denumire este lumea în care are loc povestea noastră. Durata, locul acțiunii, personajele principale, personajele lor sunt importante pentru circumstanțele vieții narative. Tot ceea ce este util pentru privitorul de a înțelege corect istoria ulterioară. Și, cel mai important, pentru eroul mogsoperezhivat publicul.
Primul director cu scenaristul ne arată Americii de viitorul apropiat. Acesta are loc în Detroit (Statele Unite ale Americii Engineering Center - unde altundeva ar putea fi povestea unui robot?) În acest somn lume, toate agențiile guvernamentale (inclusiv poliția) sunt supuse activității corporației „OCP“; străzile furios plin crima, iar poliția a ucis aproape în fiecare zi (cel mai vizibil este infractorului gasca Clarence Boddikera).
Cum putem înțelege, fără o astfel de expunere în continuare parcela nu va funcționa în mod serios - nu înțelegem premisele, personajele, relațiile cauză-efect. Dintr-o dată devine „comună“ loc, iar acest lucru este în detrimentul cinema. În cuvintele lui Mikhail Romm: „Cinema - arta aspră în specificul lor“
Punctul în care, în general, arată de ce toți suntem adunat aici. Desemnarea principalelor povești ale conflictului. Iar formularea întrebării, „Ce merge să se încheie?“. Parcela - este o schimbare dramatică în eroi de viață familiare, care schimbă pentru realitatea înconjurătoare pentru ei. Mai mult decât atât, aceasta se face întotdeauna prin intermediul evenimentului.
Adică, dacă ai de gând să meargă la magazin, du-te la stradă, cumpara ceea ce aveți nevoie și să se întoarcă acasă - aceasta nu este o poveste, nu există nici o componentă structurală a acesteia, nu a existat nici evenimente dramatice.
Acum, dacă te-ai dus la magazin, iar pe drum s-au ciocnit cu o turmă de câini înfometați, supărat și nebun - aceasta va deveni în curând istorie complicație, pentru că, în primul rând, alterează foarte mult planurile tale, și în al doilea rând, în mod neașteptat. Prin urmare, acum trebuie să scape de câinii turbați, și nu au timp pentru a rula deja acasă.
Privind la această poveste, oamenii se vor întreba „Ce va termina?“. În „Robocop“ de Paul Verhoeven - uciderea protagonistului, banda Aleksa Morfi Alex Boddikera și crearea pe baza poliției decedat Robocop.
Dacă vom strânge apariția siruri de caractere, riscăm să pierdem privitorul - se poate opri atenția și te plictisesti. Astfel, de exemplu, sa întâmplat cu filmul „Hoarda“ Andrew Proshkina în cazul în care întrebarea „Ce merge să se încheie?“ A fost întrebat undeva minute 50 de minute. Ce conduce la? În plus, majoritatea audienței au murit deja de plictiseală.
complicații suplimentare apar în calea eroului parcelei. Exemplele cele mai primitive pot fi găsite în jocuri de calculator moderne: eroul va da locuri de muncă pentru a merge undeva și rotiți comutatorul, dar atunci când el este aproape disjunctorului, înțelege că există un mâner rupt sau nu alimentate cu energie electrică.
Opțiuni de vicisitudini sunt vaste. Pentru ce e asta? Pentru mierea de viață erou nu părea să. Este necesar să se diversifice parcela, un shake pic privitorului, să-și intensifice atenția și mai mult.
Lungmetrajul este, de obicei, câteva răsturnări de situație și se transformă. În cel scurt sau două. Dar, de fapt, în film scurt, este un element opțional. Mai ales în cazul în care întregul film este de 7-10 minute.
punctul culminant al
Cel mai important moment al întreaga poveste fiind spus. Nu poate ieși în nici un caz. stres emoțional Peak. precum și soluționarea conflictului principal. Răspunsul la întrebarea „Ce merge să se încheie?“.
Toate cele mai importante linia este important să se aducă la capăt, pentru că publicul așteaptă pentru asta. Dacă luăm exemplul câini turbați, atunci acest lucru este scena (sau scene de lanț), în care ați dat seama cum să-i bată și să le câștige. Sau, după cum nu au de lucru, și sconcsul gnaw gât, hehe. Glumă.
Desigur, este necesar să se aducă la un punct culminant publicul ritmic. Nu se poate întâmpla din senin. Ar fi frumos să rupă capul lui asupra modului în care să împingă părțile aflate în conflict în „bătălia finală“ (dar nu la fel ca în al treilea Kristofera Nolana „Dark Knight“, atunci când toate personajele apar brusc în locurile potrivite, ca prin magie).
De obicei, punctul culminant - cea mai lungă scenă din film. Din cauza importanței sale. Acest lucru nu înseamnă că este overextended. Acest lucru înseamnă că acum vom păstra privitorul pe cârlig la cel mai înalt punct, și ar trebui să-l țină acolo până vom înțelege cu tot ceea ce trebuie să înțeleagă.
În „Robocop“ este un episod în cazul în care banda încearcă să se ocupe cu Clarence Robocop (de asemenea, Murphy), la o fabrică abandonată. Aici, nu numai că distrugerea băieții răi (trebuie să spun, extrem de bolnav).
Astfel, a răspuns la o serie de întrebări. „Murphy va răzbuna ucigași? Oh, și de a face acest lucru, așa cum merită „; „Murphy a fost transformat într-un porc fără suflet sau ceva acolo pentru Armour trăiește sufletul? Undeva în adâncuri există încă oameni Aleks Morfi. "
Ultimul punct al narațiunii. Aici facem acele probleme care, indiferent de motiv, nu au timp pentru a rezolva în punctul culminant (de obicei minore), și permite privitorului să respire cu pace sufletească și să aibă sens să-i spun.
De exemplu, în filmul „The Diamond Arm“ - o scenă în apropierea navei, în cazul în care eroul Yuri Nikulin este coborât pe o macara cu un plasture. La urma urmei, în punctul culminant, el a renuntat la portbagajul mașinii de zbor cu elicopterul - nu ar putea avea Gaidai convinge privitorul că Semon Semonych a murit.
În filmul „Bordmen“ - aceasta este scena în spital, în cazul în care se constată că Riggan Thompson sa împușcat, dar pur și simplu împușcat de pe nas.
În „Robocop“ este ultima coardă. Întrebare-vechi director al „trage bine, fiule. Care este numele tău „Și răspunsul Robocop cu un rânjet:“? Murphy“.
Deci, odată ce am construit structura parcelei, ceea ce denotă că toate elementele structurale de mai sus - puteți începe să scrieți un rezumat. Odată cu construcția finală nu este dificil, și o scurtă evocare a filmului pe aceeași pagină va fi scrisă fără probleme.
Acum avem totul pentru a începe să scrie script-ul în sine!