2 Clasicismul a apărut în secolul al XVII-lea, în Franța, reflectând creșterea absolutismului, sau monarhia absolută. Ce este absolutismul? Este o formă de stat feudal, în care monarhul este putere nelimitată. Astfel monarhului, a cărui domnie în Franța, a fost apogeul absolutismului, a fost Louis IV, rege al dinastiei Bourbon. El a fost numit Regele Soare.
3 Louis nu a primit educație profundă, dar are o abilități naturale deosebite și un gust excelent. Conform legendei, în 1655 tânărul rege a apărut la o reuniune a Parlamentului Paris, în costum de vânătoare și a spus: Statul - eu sunt. Astfel, el a dat publicul să înțeleagă că serviciul statului este în primul rând un serviciu pentru el personal. Întreaga viață se învârte în jurul regelui Franței, ca planetele în jurul Soarelui.
4 persoane Nu mai puțin celebru la curtea lui Ludovic al XIV-lea a fost Cardinal Richelieu Armand Zhan Dyu Plessis. Politica de Richelieu a fost aceasta: arta este de a glorifica monarhul împodobesc curte, și pentru că primul ministru în orice mod a contribuit la dezvoltarea culturii. Cu sprijinul său, al Academiei Franceze, a avut loc reconstrucția Sorbona (Richelieu moștenire ei o bibliotecă bogată din stânga), a fost stabilită. Duce patronată artiști și scriitori, încurajat talentul.
5 Absolutism ordinat multe dintre trăsăturile caracteristice ale culturii franceze în dezvoltarea secolului al 17-lea. Prin curtea regală au fost aduși oameni de știință, poeți, artiști. În secolul al 17-lea, în Franța, a fost construit palate grandioase și clădiri publice, a creat un ansambluri urbane maiestuoase. Reflexia cea mai profundă a caracteristicilor esențiale ale epocii sa manifestat în Franța, într-o astfel de linie în clasicismul arte. Geniul creator al poporului francez sa dovedit a fi un luminos și variat, în filosofie, în literatură și în artă. secolul al 17-lea a dat Franța marii gânditori ai Descartes și Gassendi, corpurile de iluminat teatru de Corneille, Racine și Moliere, și în artele plastice astfel de mari artisti ca arhitectul Jules Hardouin Mansart si pictorul Nikola Pussen. Absolutism a rânduit multe dintre trăsăturile caracteristice ale culturii franceze în dezvoltarea secolului al 17-lea. Prin curtea regală au fost aduși oameni de știință, poeți, artiști. În secolul al 17-lea, în Franța, a fost construit palate grandioase și clădiri publice, a creat un ansambluri urbane maiestuoase. Reflexia cea mai profundă a caracteristicilor esențiale ale epocii sa manifestat în Franța, într-o astfel de linie în clasicismul arte. Geniul creator al poporului francez sa dovedit a fi un luminos și variat, în filosofie, în literatură și în artă. secolul al 17-lea a dat Franța marii gânditori ai Descartes și Gassendi, corpurile de iluminat teatru de Corneille, Racine și Moliere, și în artele plastice astfel de mari artisti ca arhitectul Jules Hardouin Mansart si pictorul Nikola Pussen.
6 Estetica Programul clasicism codul sursă al principiului estetic al clasicismului - o imitație a naturii frumoase.
7 Frumusețea obiectivă a teoreticienilor clasici - este armonia și modelul universului, care are sursa în principiu spiritual care formează materia și conduce-l în ordine. Frumusețe ca o lege spirituală contrară veșnică tuturor simțurilor, variabilitatea materialului. De aceea, frumusețea fizică frumusețea morală de mai sus; crearea de mâini omenești frumoase frumusețea aspră a naturii.
8 Nikolya Bualo () poet francez, critic, clasic teoretic
9 principii estetice de bază ale clasicismului francez N. Boileau a declarat, în poemul „Arta poetică“
10 Estetica Boileau îmbibată cu rationalismul: perfect identic rezonabil pentru el. Întemeindu Poetica sa principiul „imitație a naturii“ .Bualo limitează imaginea sa în abstract universal, tipic, cu excepția tuturor individuale, schimbătoare. Acest caracter de „imitație a naturii“ a fost inerentă în arta veche, care este văzută de el ca o normă estetică absolută (Aristotel, mai ales Horațiu). Boileau stabilește regulile imuabile de „bun gust“, tratează poezia populară ca artă „vulgar“, „barbar“, „arealului“. Boileau a prezentat cerința respectării în drama legii trei unități de timp, loc și acțiune. Se acordă mai multă atenție la forma de arta, ca o manifestare a minții scriitorului. estetica caracter normativ Boileau a spus într-o teorie a genurilor. Nici o amestecare sublimă și profan, tragic și comic eroică și nătâng Boileau previne estetica.
11 Este un sistem holistic estetică care identifică scopul artei - apologia monarhiei - și mijloace poetice de a obține efectul dorit. În centrul primului teoretician literar al timpurilor moderne îl pune rezonabilitatea, oportunitatea și credibilitatea, imitație străin. Cu toate acestea, pentru a crea o adevărată operă de artă, care nu este suficient, avem nevoie de mai mult gust si talent.
12 Clasicismul: Clasicismul: stil Art și direcția estetică în secolele europene de arta XVIIXIX. Stilul artistic și direcția estetică în secolele europene de arta XVIIXIX. În centrul ideilor clasice de minciună raționalismului. O operă de artă în ceea ce privește clasicism, trebuie să fie construit pe baza unor canoane stricte, dezvăluind astfel armonia și coerența universului. Interesul pentru clasicism este doar un etern, neschimbat în orice fenomen pe care el caută să recunoască doar trăsăturile esențiale, tipologice, turnare caracteristici individuale ocazionale. Estetica clasică acordă o mare importanță pentru funcția socială și educativă a artei. Multe dintre regulile și canoanele clasicismului ia de la arta veche. În centrul ideilor clasice de minciună raționalismului. O operă de artă în ceea ce privește clasicism, trebuie să fie construit pe baza unor canoane stricte, dezvăluind astfel armonia și coerența universului. Interesul pentru clasicism este doar un etern, neschimbat în orice fenomen pe care el caută să recunoască doar trăsăturile esențiale, tipologice, turnare caracteristici individuale ocazionale. Estetica clasică acordă o mare importanță pentru funcția socială și educativă a artei. Multe dintre regulile și canoanele clasicismului ia de la arta veche. Clasicismul stabilește o ierarhie strictă de genuri, care sunt împărțite în mare (odă, tragedie, epic) și joasă (comedie, satira, fabula). Fiecare gen are o caracteristici strict definite, care nu sunt lăsați să se amestece. Clasicismul stabilește o ierarhie strictă de genuri, care sunt împărțite în mare (odă, tragedie, epic) și joasă (comedie, satira, fabula). Fiecare gen are o caracteristici strict definite, care nu sunt lăsați să se amestece. Ca o direcție specifică a fost formată în Franța, în secolul al XVII-lea. clasicism franceză a susținut identitatea unei persoane ca fiind cea mai mare valoare a vieții, eliberându-l de influența religioasă și ecleziastică. clasicism română nu numai că a luat teoria Europa de Vest, dar, de asemenea, îmbogățit caracteristicile sale naționale. Ca o direcție specifică a fost formată în Franța, în secolul al XVII-lea. clasicism franceză a susținut identitatea unei persoane ca fiind cea mai mare valoare a vieții, eliberându-l de influența religioasă și ecleziastică. clasicism română nu numai că a luat teoria Europa de Vest, dar, de asemenea, îmbogățit caracteristicile sale naționale.
13 Clasicismul în arhitectură
14 complex „Versailles„învăluită în multe legende, Versailles a devenit un simbol al monarhiei absolute a lui Ludovic al XIV-lea. Conform legendei, tânărul rege a decis să construiască un nou palat în afara orașului, la fel ca în Luvru în timp ce acesta nu a fost în condiții de siguranță. Și în 1661 în orașul de la Versailles, acum o suburbie a Parisului, Louis a început transformarea unei cabane de vânătoare modestă într-un palat strălucitor. Pentru aceasta a fost necesar să se scurgă mai mult de 800 de hectare de zone umede (întregul teritoriu ocupat de complex)
15 Arhitect care a creat acest timp multe capodopere, André Le Nôtre cu entuziasm setat să funcționeze. Iar pe locul mlăștinos lângă Paris, a existat o adevărată capodoperă în câțiva ani. Arhitectul care a creat acest timp multe capodopere, André Le Nôtre cu entuziasm setat să funcționeze. Iar pe locul mlăștinos lângă Paris, a existat o adevărată capodoperă în câțiva ani.
16 arhitecti de conducere arhitecti Lui levo si Jules Hardouin Mansart
17 Le Nôtre mall-ul planificat nu este în unghi drept, la fel ca înainte, dar divergente ca spițele unei roți, sau mai degrabă, ca razele de soare. Tema soare nu este întâmplătoare, pentru că a fost un simbol al Regelui Soare. Raze alei se abată de la dormitorul Regelui Soare, în centrul palatului, chiar mai precis - direct din patul său magnific, și simboliza lumina soarelui, pe care regele se extinde în toată Franța. Commonwealth of Arts în clasicismului francez a subliniat festivități grandioase au fost aranjate în grădini.
18 Versailles - mândru de parcul său, Natura a luat rațional în ea, uneori, forme strict geometrice prescrise mintea omului. Parcul diferea alei și iazuri de simetrie clare, rânduri strict verificate de copaci tăiate și paturi de flori, denumirea de ceremonie dispuse în acesta statui.
20 Dă-o scurtă descriere a cuvintelor în jurul complexului Versailles este pur și simplu imposibil. Mai bine, cum se spune, vino și vezi tot această frumusețe de nedescris a ochilor.
21 clasicismului francez este, de asemenea, asociat cu construcția bisericii Sf Genevieve din Paris (mai târziu a fost numit Panteonul). formă care indică apariția unei noi abordări estetice simplificată. Acesta a fost proiectat în 1756 de Jacques Germain Soufflot, dar în 1791 a fost transformată într-un „monument al Marii Franța“ în timpul Revoluției Franceze.
22 Clasicismul Clasicismul în teatru în teatru
23 Per Kornel (1606-1684 gg.), Creatorul tragediei clasice în Franța. La sfârșitul anilor douăzeci de ani, un tânăr provincial care se pregătește să devină un avocat, un interes pasionat de teatru și a urmat turneul în trupa lui Rouen natal din Paris. Acolo a făcut cunoștință cu doctrina clasică și sa mutat treptat de la începutul anilor comediile și genul comediei la tragi-care teoreticienii clasice au aprobat ca cea mai mare.
24 Cea mai bună creație Corneille - piesa sa timpurie „Sid“ (tragicomedie, ceea ce înseamnă „o tragedie cu un final fericit“). Terenul este luat din epopee sa spaniolă medievală, dar imaginile și problemele reflectă XVII viața franceză. Piesa este îmbibată cu patos eroică.
25 Băiatul și fata Jimena Rodrigo, care se iubesc, sacrifica dragostea lor în numele datoriei, în acest caz - lupta de mult pentru onoarea părinților lor: Rodrigo ucide tatăl meci Jimena, palmă insultat în fața tatălui său; Jimena la rândul său, necesită Rodrigo penalizare pentru uciderea tatălui ei.
27 Clasicismul în pictură
28 Nicolas Pussen (), pictor francez. Fondator al clasicismului în arta europeană. Puternicul în rândurile figurative profunde pe un concept filozofic, clar compoziție și desen pe teme istorice, mitologice și religioase, susținând puterea rațiunii și a standardelor sociale și etice.
29 „Regatul Flora“ pictura Poussin „Regatul Flora“ (1631) se bazează pe legenda veche spus de poetul roman Ovidiu. Este o alegorie poetică a originii culorilor, care descrie eroii miturilor antice, transformate în flori. Poussin a scris în curând o altă versiune a acestui Fotografie: -. Triumful picturii Flora Poussin „împărăţia Flora“ (1631) se bazează pe legenda veche spus de poetul roman Ovidiu. Este o alegorie poetică a originii culorilor, care descrie eroii miturilor antice, transformate în flori. Poussin a scris în curând o altă versiune a acestui tablou - Triumph Flora.
30, „Peisaj cu Orfeu și Euridice“ Pictura Poussin „Peisaj cu Orfeu și Euridice„(), întruchiparea devine armonie mai mare. Pictura Poussin „Peisaj cu Orfeu și Euridice„(), întruchiparea devine armonie mai mare.
31 „Ciobanii de la Arcadia“ ani client aceasta a fost Cardinal Richelieu. După moartea pictura artistului dobândite Korol Lyudovik XIV, dar pentru ca timp de 20 ani a avut loc în camerele sale interioare și a arătat doar câteva selectați.
32 "înmormântare Fókaia" 1648
34 Principalul postulat de credință estetice clasice la natura, legile lumii cu caracterul rezonabil obiectiv al frumuseții inerente, care își găsește expresia în simetrie, proporție, măsură, armonie, și care trebuie să fie recreate în artă într-o formă perfectă. Până la mijlocul secolului al XIX-lea. clasicism, rămase în urmă dezvoltarea simțului estetic publice, a degenerat într-un academism lipsit de viață.