Oh, cei drăguț japoneză
Fernandes Ken Kitamura Dragoste driver
Tors - Sergey Tynku
Dacă vorbim despre chitarele japonez, Fernandes - este un alt brand important de grave pe piețele de instrumente high-end ale soarelui în creștere trece prin aceasta nu funcționează. Marca este foarte veche, a început deja în 1969 cu fabricarea de chitare flamenco tradiționale, iar apoi a crescut și ajustate la piață în creștere pentru scule electrice. Principalul Slava Fernandes a venit în anii optzeci, când aceste instrumente au avut o oarecare popularitate printre muzicieni rock destul de popular.
În special, probabil cel mai faimos din istoria Fernandes a fost un negru Stratocaster Kirk Hammett, unde a fost să joace în mod activ în anii optzeci. A fost chitara în 1983, care a apărut la Kirk în 1984 și a fost unul dintre instrumentul cel mai utilizat pe înregistrările istorice ale 1984-1988. Mai mult decât atât, chiar și instrumentul recuperează pe coperta mini-album de capace în 1987.
Este de asemenea cunoscut faptul că chitarele Fernandes erau chitaristi compoziția de aur optzeci de ani Helloween (Kai Hansen și Michael Veykat). O mare de alți oameni foarte celebre jucat Fernandes: Brad Gillis, Adrian Vandenberg, Edge, Steve Jones, Steve Hackett, Mick Taylor, Kreator, Sodom, Scorpions, regele Krimpson. Cu toate acestea, să fim sinceri, în ciuda toate acestea, gradul de faima lui în poporul Fernandes în picioare departe de prima aruncare. Deși trebuie să se înțeleagă faptul că brandul promovat și calitatea sa reală este de multe ori trăiesc în diferite universuri.
De fapt, Fernandes - este același nivel ridicat de chitare (și a închide stilul) ca brandurile japoneze, cum ar fi ESP și Ibanez (Toate japoneză sunt la fel?). Toate diferența în marketing. Fernandes nu a luat riscuri și mijloacele de a investi în promovarea instrumentelor lor prin endorzment. Tu nu le va găsi în linia de instrumente de semnătură de stele mari cum ar fi Joe Satriani sau Alexi Laiho. Și, prin urmare, nu este brand-ul, al cărui logo-ul este cunoscut pentru fiecare elev. Dar, pe de altă parte, într-o astfel de politică a companiei are avantajele sale. Și cel mai important dintre ele - este prețul.
Totul este destul de logic conectate în lume. Și dacă ESP și Ibanez sunt mai bine cunoscute și, prin urmare, mai scumpe (pentru că trebuie să plătească pentru faima), The Fernandes a promovat mai puțin, dar la același nivel de calitate, oferă prețuri mai mici la produsele lor.
Eu personal am atras întotdeauna Fernandes Vertigo chitară, în geometria care cred că era ceva de Jazzmaster, Explorer și Firebird simultan. Și Deceniu lineups și nativă, care sunt aproape de fenderovkim Jazzmaster și Toronado, dar sunt mult mai moderne, care este, cu Hamby pod. Dar pentru prima cunoștință, am luat o altă chitară. Acest Stratocaster, care se face complet tradiționale, dar japonezii au chips-uri lor în proiectarea. Cred că a fost Fernandes straturile din perspectiva istorică au fost cele mai populare (chiar și Mark Knopfler a fost in anii '80) și este o șansă. În plus îmi place foarte bine, mi se pare familiarizat, care sunt Fender straturi, astfel încât să înțeleagă stratul Fernandes a părut să-mi nu foarte provocator.
Deci, acest model de semnătură Fernandes Ken Kitamura Dragoste driver. Prima întrebare: Cine este Ken Kitamura? Internet nu oferă o mulțime de informații cu privire la aceasta.
Stratocaster că am căzut în mâinile nu este singurul cu numele Ken Fernandes. În special, există un HSS radical instrument roșu cu Floyd și 24 freturi. De fapt, judecând după fotografiile Ken Fernandes a făcut o mulțime de diferite instrumente. Acestea pot fi ușor identificate prin insertiile corespunzătoare de pe al 12-lea fret.
Dacă te uiți la poze cu Ken, veți găsi că arată ca un japonez tipic modern. om adult cu o singură mână, dar cu apariția student și student Taur. Vopsit parul, pentru tunsoare de moda japoneză arhetipale. De asemenea, în Tokyo, în fiecare minut vei vedea mii de oameni, cum ar fi aspectul.
Prin urmare, din ceea ce știu despre Japonia, Ken chitara, de asemenea, arata incredibil de bine japonezii în toate privințele. Să începem cu faptul că Japonia este incredibil de popular Blackmore, Malmsteen, Fender si ... strat de șaptezeci cu capete mari și gloanțe de gât de ancorare. Poate capul este chiar mai popular decât în România.
Astfel, am făcut foarte atent în ceea ce privește tradițiile straturilor în stil saptezeci. Și o diferență fundamentală între cele două F (Fernandes și de Fender), nu veți găsi. Toate aceeași cenușă frumoasă ca incinta de lemn. Puțin diferit de capăt contur rotunjit cap și un pic mai plat (mai modern și confortabil pentru lucru de mare viteză) suprafață de lucru claviatură - aici, probabil, și toate diferențele externe de la unele 70s Classic Stratocaster. Și Fernandes de vultur, montabil corpului de 4 șuruburi - este, desigur, de asemenea, un contrast vizibil la Fender.
Cu aceasta monta bara, în general, nu este foarte clar. Acuratețea istorică a șaptezeci necesită trei, dar eu sunt inteligent în mai multe publicații au văzut cele patru șuruburi - e mai bine decât trei. Detecta orice diferență în numărul de șuruburi „urechi“ am putut niciodată.
În toate celelalte Fernandes cu precizie copii apărătoarea. Me încântat claviatură strat lucios (nu subțire) și o carcasă de margini rotunjite. În general, dacă ați avut multe afaceri cu păturile, ați observat, probabil, că corpul de diferite modele sunt ușor diferite - una mai clară și mai puțin „la sol off“, ca să spunem așa, pe perimetrul, iar cealaltă mai „moale“ și „rotund“ ( ca o chitară Ken).
Alte elemente de design sunt inscripțiile de pe păpușii. Acest driver inscripție dragoste în loc de Stratocaster și original erotice de corp în loc de conturul corpului original. Și aceste mici ostentativ, transportate la sloganuri rock'n'rolleri grotești sunt, de asemenea, parte a culturii japoneze de rock, care nu numai că imită SUA, dar de multe ori arata ca o parodie naiv dulce. Acest lucru este valabil și pentru muzica rock japoneză, și nu numai anturajul piatră.
Foarte notabilă diferență de design Fernandes este mat panou metalic aurit de pe caz. Ea nu strica aspectul și arată destul de nativ. Este uimitor, Fender a lansat un astfel pikgardy și în mod activ să le vândă, dar pe noile chitarele Fender rar pot fi găsite. Deși mulți oameni cred (si eu) cu metal pikgardami straturi de sunet, chiar mai mult în stratovski. Au fost adăugate unele proporție mică de sticlă, transparență și puritate. Dar aceasta, desigur, foarte subiectiv și ai nevoie de o dată pentru a auzi. Dar faptul că o astfel de pikgardy nu strica nimic - este un fapt.
Trebuie să spun că, în ciuda faptului că acest strat este vândut în România, el nu se mai produce. Și astfel, căutați-o pe internet nu am reușit. Desigur, lucruri cum ar fi arțar, frasin, tunere și punte de legătură poate fi înțeleasă pe cont propriu pe baza inspecției vizuale. Dar acum, cu electronice, totul a fost dificil.
Să începem cu faptul că senzorii, în ciuda bobina sale unice de obicei, nu căutați la radiatii. Și cu sunet overdrive mult mai bine decât single-uri traditionale. Având în vedere dragostea arzătoare pentru straturile japoneze Malmsteen și Blackmore, eu nu sunt surprins acest cip. Dar ce fel de senzor? Deșurubării pikgard, nu am găsit nici un semn care le. Ei au fost complet într-o incintă etanșă, dar dimensiunea și tipul mi-a dat ideea că este verticală Hamby, cu atât mai mult sunet foarte mult ca un Fender Silențioasă. Și în plus ei au o placă de spate, similare cu cele pe care multe verticale Hambach, de exemplu, Seymour Duncan STK-S4. Nu aș fi surprins dacă vor.
În general, opinia mea, în detrimentul acestor senzori este destul de clar. comutator chitara - de ce este o perioadă de trei poziții, deși este posibil să Ken pentru a lucra pe scena pur și simplu nu are nevoie de poziția în plus, și el preferă să treacă „rapid“. Butonul Ultimul ton este, de asemenea, un impuls de tip buton, care comută modurile de senzori. Pentru urechile mele acest mod unic / Hambach, din nou, pentru cei cu jocuri încărcate față.
În modul simplu (simplu convențional) chitara suna foarte curat pe sunet Fender. Am pe altcineva în Maidanezul casa americană Deluxe de familie c „noyzlesami“ lui și nici o diferență semnificativă în sunetul Fender Fernandes și nu am observat. Deși mintea este necesară pentru a compara acest lucru cu stratul american Vintage Fernandes. Deși unele dintre mintea poate fi discutat dacă apărătoarea de ce ceva a fost scos din versiunea americană a producției a stratului de șaptezeci, lăsând doar seria mexican Classic. Mex, desigur, acest lucru este în mod clar inferior Fernandes.
Dacă încercăm să comparăm cu American Vintage Fernandes este din memorie și sentimente, sunt sigur că, în Fernandes, reîncărcarea pur și simplu elimină adversarul, dar pentru a curăța toate același Vintage american ar fi mai bine, dar mai ales din cauza senzorilor mai sonore. Cu jocul, fără a conecta Fernandes oferă o mare atac, și sticlă mare. Este, de asemenea, în amplificator, dar din nou paharul în spiritul American Vintage si American Deluxe - acestea sunt două tipuri diferite de sticla. La fel ca sunetul de Jeff Beck în sunet de fundal SRV. Dacă am sunat Ken și am trăit în Japonia, aș pune un comutator senzori cu 5 direcții și pălmuit trushnyh două single-uri (într-o anumită și Orientul Mijlociu). Apoi ar chitara a fost un triumf complet de versatilitate.
Și acum avem un fel de compromis. Un instrument care arată de epocă, dar în sunet mai aproape de moderne americane Deluxe. Dar, pentru mine, în detrimentul pod stil vechi, el se simte mai natural decât Deluxe american, și aș dori să menționez o suprafață de lucru plană a gâtului ca mai potrivite pentru stiluri moderne.
Artist jimi.ru? Doriți mai multe materiale noi? Sprijinirea proiectului!
Arunca ruble la Sberbank harta 4817 7600 5984 6513 - stimulează.