Vladimir Favorsky ilustrare, pictură, desen

Vladimir Andreevici Favorsky (1886-1964)

Atunci când, în 1964, la Muzeul de Stat de Arte Plastice. A. S. Pushkina a deschis prima expoziție cu adevărat completă de lucrări de Vladimira Andreevicha Favorskogo, aceasta afectează în primul rând o varietate extraordinară de munca artistului. Ea a fost arătând cartea sa și montate printuri, picturi și desene, numeroase lucrări monumentale și lucrări pentru teatru, semne de carte și publicarea de mărci, sculptură și ceramică. Și în fiecare domeniu al artei Tabor a ajuns la înălțimi reale. Dar, în opinia spectatorilor și cititorilor numele Tabor este asociat în principal cu xilogravură și ilustrație de carte. Tabor - unul dintre maeștrii europeni ai xilogravuri, care, după aproape trei sute de ani de declin ridicat din nou această tehnică la nivelul de artă de mare.

Pentru fiecare carte Tabor a căutat limba: și claritatea dryish de poveste complot de la Mérimée, și convenționalism de suprafață povești în mod deliberat vagi de forme întunecate, naturale ale sufletului uman în Pilnyak; grotescă fantastică de Gogol și grave simplitate de afaceri cele mai recente povești Tolstoi doar ec-fi încorporate în mod natural în ilustrații ale artistului, precum și claritatea de plastic în relief și transparența lumea spirituală a tânărului Dante sau conflict dramatic al războiului civil din povestea scriitorului sovietic Sergei Spassky.

În lucrarea lui Tabor se conectează fericit cunoștințele insula la timp și în profunzime a tradițiilor artistice. El a fost unul dintre puținii artiști care, cu o subtilitate rară și precizie simt o mare arta rusească veche și să recicleze legile sale de plastic de pe viziunea limbii secolului XX. Este această proprietate a Tabor a identificat una dintre cele mai mari dintre succesele sale - ilustrații pentru „Slo-woo Lay“. Tabor cu o profunzime surprinzătoare senzație de poezie specială a poemului, un fel de teatru liric din ea, condiționalitățile specifice și Sym față de stilul ei. Cartea, creat Favorsky, viu în întreaga carte iluminate vechi sonor și elegant, și, care deține un „cuvânt“ cu gravuri din Tabor, am pentru un moment, dacă devenim contemporani ai cărții pe termen manuscris, și prin ea - și contemporanii săi eroi din cele mai mari poezii .

Tabor Ultima lucrare majoră a fost o serie de printuri pentru „Micul Tragedii“ Pușkin. Cartea este plină de ilustrații - fiecare tragedie Tabor a făcut mai multe printuri de o dimensiune relativ mare, fiecare piesă începe shmutstitulom iconic, vinietă gravate stropi mari și vice-versa pe termen shmutstitula side. Prin toate se transformă textul proho-DYT caracterele masca care se termină cu linia de sus, iar măștile sunt date pe rând cu mare Illus-trarea. Fiecare piesă imediat, fără cezură, urmează cea anterioară. Toate acestea creează o tensiune extraordinară, teatru și diversitatea dispozițiilor personajelor succesive, Streit-mitelno.

Tabor a pus tot talentul său, toate lui raritate-ing integritatea și gravitatea tuturor, ceea ce a făcut-o pe-raschalsya - în publicarea de brand in eticheta pentru bobinele sau în coperta revistei „Miller sovietic“, în sculptură piese de șah sau de teatru perdea. Dar el a avut o predilecție deosebită pentru gen Tabor Kara Dashnim portret: el, împreună cu ilustrații de-a lungul vieții sale creatoare a fost angajat în desen portret.

portrete in creion de Tabor remarcabile din cauza classicality lor, perfecțiunea lor interioară. Artistul nu se permite nici un indiciu de frumos aluzii, semnificativ, glamour străine. Nu este cea mai mică volnichaniya nu în portretele sale - doar o linie subțire, fină, parasolar, cifrele de producție naturale evaluate. Tabor nu a oferit spectatorilor soluții de primă tovogo, esența imaginii portret sugerează ei nu - el doar curățat de toate caz TION, temporar, în funcție de situație.

Și există un gen portret, în care o perfuzie-litate specială a lucrat Tabor. Ea - portrete duble. Eroii acestor portrete sunt aproape exclusiv de familie, crestături sau artist Uche și întotdeauna - persoane conectate între ele prin pacea interioară comună. In aceste portrete dezvaluie intimitatea oamenilor, un sentiment profund de vzaimopo-Niemann, o atmosferă specială, plină de morală Num-totoy.

În portretele lui Tabor, poate mai mult decât în toate celelalte genuri și forme în care a lucrat, se pare că principalul lucru care determină calitatea artei sale - cea mai adâncă claritatea viziunii sale asupra lumii, deschiderea sa specială în lume, ea - folosind o frumoasă, deși de modă veche- expresia - credința în bunătatea.

Această calitate este neobișnuit de lucrări izbitoare și monumental-TION. ușurarea de culoare „Maternitatea“ este plin de astfel de puritate de plastic, cum ar tandrețe și bucurie, care sunt doar în artiștii Renașterii. Dar-Ogre LARG desene animate Multimetru pentru frescele din Casa Moscova de modele radieze astfel armonie, libertate interioară, puterea și claritatea de ritm, care a fost doar de arta de masterat drevnerumynskogo.

În această armonie și claritate, și este secretul mo-numentalnosti toate funcționează Tabor - nu doar comunitățile-TION de picturi, dar, de asemenea, un xilogravuri in miniatura. Și Gaya, uneori, chiar și un pic stîngace, în linia sa de muncă dă începutul de tensiune, ceea ce arată imediat că aceste lucrări sunt făcute toate la fel în timpul nostru.

Această unitate de atitudine, proprietățile generale ale formelor pătrunde în toate lucrările lui Tabor, făcându-l la rev-integritatea osului.

Artist Creativitatea Poporului al URSS Vladimira Andreevicha Favorskogo nu numai unul dintre vârfurile de arta secolului XX. Arta sa este un exemplu remarcabil a ceea ce înseamnă pentru artist abilitatea de a fi mereu el însuși în lucrarea la care persistente și conștiincios pe termen de muncă de zeci de ani obligă artistul care Lanta, așa cum niciodată nu ar trebui să fie mulțumit cu un singur dennym Nai și în cele din urmă - ce înălțimi în arta atinge un compus mână de echilibru, ochi ager, o minte înțeleaptă și o inimă bună.

Galerie lucrari Tabor