Fotografia de portret - una dintre cele mai dificile, și, cu toate acestea, genuri de fotografie interesante. Mulți oameni care au început să înțeleagă arta de a folosi aparatul de fotografiat, rețineți că modificarea minimă în unghiul de lumină sau în măsură să facă față reprezintă un om cu totul diferit. Acesta este motivul pentru fotografie portret începe să atragă interesul și mai adânc.
Pentru a maximiza dezvălui caracteristicile fiecărei persoane și neostentativ ascunde neajunsurile sale. ar trebui, desigur, să cunoască unele caracteristici ale portretelor: regulile de lumina de oprire sau de selecție a lentilelor.
Alegerea unei lentile
Acest paragraf - un fel de scenă „pregătitoare“, care ar trebui să aibă grijă înainte de a începe. Desigur, aceasta poate fi omisă, deoarece obiectivul nu este conceput doar pentru portrete, peisaje și naturi statice, și strict inadecvate pentru alte genuri, dar sunt lentile care sunt mai potrivite decât altele.
Primul nostru pas în selectarea obiectivului - definiția asupra a ceea ce este tipul de portret pe care doriți ca un artist să se concentreze asupra. Distinge portrete realizate:
- close-up (în imagine - doar fata);
- împușcat mediu sau portret talie mare (piept);
- planul general - un om într-o lungime totală sau un grup de oameni.
Pentru fiecare dintre tipurile de portrete se potrivesc lentilele. În primul rând, este de a determina dacă fotograful dorește să cumpere un obiectiv cu o distanță focală de detașabil sau permanent. Fiecare fotograf determină pentru sine ce înseamnă cel mai bun obiectiv pentru portrete pentru ea - argumente pro și contra ale acestor două opțiuni aproximativ egale. Lentile de „zoom“ mai versatil, în timp ce suportul de lentile cu imaginea constantă mai clară.
Pentru portrete lumini joaca un rol important. Aflați cum să facă o cutie moale, cu mâinile în acest articol.
În cazul în care se preferă lentile cu distanța focală fixă, ar trebui să răspundă la întrebarea de ce este important să se identifice în mod corect „numărul de milimetri“? În ceea ce nu este greu de ghicit, acest lucru se datorează faptului că obiectul incorect selectat va distorsiona involuntar imaginea.
Atunci când alegeți un obiectiv cu unghi larg, atunci când nu este nevoie, există o denaturare a părții centrale a imaginii - începe să pară vizual mai mare decât marginea unei convexe. Pe de altă parte, dacă da preferință nejustificată pentru o lentilă lungă, puteți obține rezultatul opus și accidental face o persoană plat, și uneori „concav“, în imagine. Un astfel de efect de denaturare numita distorsiune.
Dacă vorbim despre numere specifice, atunci imaginea este ceva de genul:
- pentru portret lentilă closeup adecvat cu o distanță focală între 70 și 135 mm;
- Talie mare atunci când fotografiați un portret ar trebui să dea preferința pentru obiectiv de 50 mm;
- în timp ce înregistrați o lungime completă cea mai bună opțiune ar fi o lentilă de 30 mm.
Nu trebuie să uităm faptul că datele de mai sus sunt în medie anumite realizare. Acesta joacă un rol important distanță de fotograf la modelul, precum și de la model la fundalul pe care a avut loc fotografiere. De aceea, atunci când se planifică o ședință foto, este important să plece pentru ei înșiși și modelele lor de o marjă de manevră, mișcarea pe axa „close-on“ și a regla adâncimea cadrului.
Lumina - un alt instrument important utilizat de fotograf la locul de muncă. Rolul dreptul set de iluminat nu poate fi overemphasized - este umbra juca pe față și figura unui model promovează caracteristicile de eliberare ale feței ei și ascunderea cu succes a deficiențelor existente. Mai ales în mod clar vizibile pe fotografii alb-negru, cu toate că fotografi care lucrează „în culori“, desigur, nu ar trebui să uite regulile de bază de fotografiere portrete cu o anumită lumină.
Această foaie (de mai jos), puteți vedea în mod clar modul în care fața în schimbare, la fel sau altul unitatea lămpii. Puteți, desigur, utiliza template-uri gata făcute, dar va fi mai bine pentru a invita modelul prealabil și fotografia-l folosind toate sistemele de iluminat cunoscute pentru a vizualiza caracteristicile unei anumite persoane.
Dând preferință la o astfel de arta complicată ca gen portret, poate fi folosit ca un bliț și surse de lumină naturală. Prin focar ar trebui să acorde o atenție deosebită - utilizarea acestuia, fotograful creste riscul de o față plană, uniform luminat cu o delimitare rigidă. Pentru a afla cum puteți utiliza blițul, mai mult va fi spus în secțiunea următoare.
Lumina naturală - ideal pentru portrete. Este mai ușor decât blițul să se adapteze în conformitate cu gradul de editare de iluminare, temperatura de culoare, adâncimea cadrului, și multe alte nuanțe. Este întotdeauna posibil să se găsească un punct în care sursele de lumină naturale dau imagini trebuie volum.
Experimente interesante sunt situate cu umbre, care pot fi moi și netede, dar pot - ascuțite și profundă. Astfel, lumina naturală, chiar dacă forțează fotograful să se adapteze la condițiile lor, oferă numeroase posibilități de improvizație și de manifestare a fanteziei.
Fotografierea în studio
Studio - un loc perfect pentru experimente. In timpul portretele din studio nu au nevoie pentru a viziona schimbările condițiilor de lumină și de vreme, nimeni nu va preveni ca modelul să se relaxeze și să fie eliberat înainte de aparatul de fotografiat, nu pentru a distrage atenția și nu pentru a aduce în jos starea de spirit a ambelor actori. Acesta este locul unde puteți experimenta cu iluminare, inclusiv - cu bliț.
Prima regulă atunci când fotografiați este planificată în studio - pentru a trage în modul manual.
Având în vedere condițiile externe constante, modul automat al camerei va face fotografiile arata la fel. Modul manual oferă spațiu pentru creativitate, pentru că atunci când fotografiați în studio să se grăbească, de fapt, nicăieri pentru a merge, și puteți scăpa întotdeauna la setarea diafragmei, ISO, și alte condiții.
studio de fotografie Portret justifică utilizarea blițului este mai mare decât la locul de muncă „în câmpul“. Pentru a netezi liniile ascuțite și supraexpusă pete apar atunci când utilizați blițul, este recomandat să folosiți reflectoare și cutii moi.
Printre altele, este important să se asigure că compoziția în fotografie portret a fost organizat în mod corespunzător. în studio pot fi plasate obiecte care reflectă blițul, și, astfel, iluminarea feței modelele sau figura din toate părțile. Prin această fotografie portret va primi saturație și intensitatea culorilor.
Mai jos sunt lecțiile portretistica, în care putem vedea că cele mai bune imagini sunt obținute prin utilizarea simultană a tehnologiei și a competențelor.
Lecția №1. tipuri de iluminare
După cum știți, unul dintre cel mai bun unghi pentru modelele de fotografiere - jumătate de tură în trei sferturi față de fotograf. Există două tipuri de iluminare, care va face imaginea mai vie și a volumului. Să comparăm aceste două imagini:
Principala diferență în aceste imagini - umbra locația nasului. În prima fotografie, ea nu este în contact cu umbra pe obraji, iar al doilea - în contact.
Primul tip de iluminat este numit „Buclă“. Pentru a obține aceasta, este necesar să se stabilească obiectul modelului de lumină ușor deasupra ochilor, la 40 de grade față de camera (un număr mai precis depinde de fata modelului, astfel încât poziția dispozitivului de fixare, este posibil să se adapteze).
Al doilea tip de iluminat - „Rembrandt“, numit după artist care a folosit de multe ori în picturile sale. Lumina trebuie să fie deasupra capului modelului. Din păcate, acest tip de iluminare nu este pentru toată lumea - numai cei cu pometi pronunțate. Proprietarii de nas mic, el dimpotrivă, este contraindicată.
Lecția №2. compoziție
Compoziție - destul Conceptul liber, având în vedere faptul că toată lumea le consideră de datoria lor de a face ceva de ei înșiși în ea. Cineva consideră că prezintă doar modele, în timp ce altele sunt considerate importante de culoare, altele - fundal. Rămâne regula de necontestat a trei treimi - împărțind vizual imaginea în nouă pătrate egale, se va observa că prima vedere, sumară cade pe cele patru puncte centrale.
Lecția №3. Culoare în imagini
Această imagine - un exemplu minunat de modul de utilizare a culorilor poate fi să se concentreze pe o anumită parte a fotografiei. Este frapant, în primul rând, în primul rând, buchet de mireasa (acesta este conectat direct cu regula de trei treimi, de asemenea, care a fost discutat în lecția precedentă), precum și faptul că este profitabil să se joace pe contrastul cu rochia. Pe de altă parte, privitorul se uită la fața fetei, care este pe fundalul pereții albi și o rochie albă arată luminos și aproape luminos.
Frunze uscate de copac - cea mai strălucitoare parte a imaginii, de fapt, situat în centru. Cu toate acestea, dacă fotografia anterioară pieselor luminoase devin obiecte pentru care este subliniată, un copac acționează ca un subiect, de echilibrare fotografie. Dacă imaginea este doar un copil, toată partea stângă ar fi gol, prea ușor, gol, dar frunzele rândul său obiect luminos, crearea de simetrie.
Lecția №4. orbi
Pe un astfel de luminoase fotografii color ale scoate în evidență ca fiind naturale. desigur, este pierdut și dispare în fundal, astfel încât ar fi înțelept să vorbim despre portrete alb-negru.
Un alt exemplu - imaginea unui tânăr. Reflexiei, în ochii lui, să devină un mijloc de reprezentare artistică, întărind impresia care rezultă din aspectul, transmite undeva dincolo de limita cadrului. Spectatorul nu ar putea ajuta gândi la obiectul observației, astfel încât a atras atenția unei imagini a omului.
Lecția №5. care prezintă
Desigur, atitudinea - probabil cel mai important în portretele în plină creștere. Pe de altă parte, rotirea și înclinarea capului în prim-planuri, de asemenea, poate fi numit, într-un anumit grad, postură. Fotograful și modelul său ar trebui să ne amintim câteva reguli simple.
Comparați această fotografie și fotografia prezentată în a treia lecție. Aplecându modelul arata neglijent încalcă echilibrul cadru, determină respingerea de vizualizare. Fotograful ar trebui să monitorizeze starea oamenilor a fotografiat.
Vă prezentăm revizuirea D3200 Nikon - cel mai bun din serie.
În acest articol, vă vom arăta cum să alegeți o semi-aparat foto Nikon.
Pe de altă parte, o importantă greșeală fotograf - taie mâini sau picioare. Cel mai adesea, acest lucru lasă sentimentul vag de fotografii, neterminat cadru impresie untidiness. Pe de altă parte, stăpânit strălucit această regulă, putem rupe în condiții de siguranță - se poate dovedi a crea o capodopera. De exemplu, această fotografie este celebrul rocker Jim Morrison arată complet și umplut pe cheltuiala expresivă se confruntă cu un artist și postura lui.
Exemple fotografii portret