Dacă este adevărat că artistul creează și apoi face pe oameni să-l iubesc, dar acest lucru indicii de linie care plasează sarcina poetului „pentru a aduce dragostea de spațiu“, care Pasternak nu numai în literatura de specialitate, ci și în întreaga viață a fost atât de creativ.
Există ceva în comun între activitatea tatălui său - un remarcabil pictor roman Leonid Pasternak - și propria lui. Artist Leonid Pasternak moment de imprimat, el a atras peste tot: în concerte, la o petrecere, la domiciliu, în aer liber, făcând schițe instant. Desenele sale ca și în cazul în care timpul sa oprit. Portretele sale cele mai cunoscute sunt în viață la stranietatea. Și totuși, de fapt, fiul său cel mare, Boris Leonidovich Pasternak a făcut același lucru în poezie: el a creat un lanț de metafore, ca și în cazul în care oprirea si analiza fenomenului în diversitatea sa. Dar multe transmisie și de la mama: angajamentul ei plin, capacitatea de a trăi numai art.
La începutul poetic, în 1912, Pasternak a găsit o cuvinte foarte succinte pentru a exprima poezia lui:
Și, la fel ca în credință fără precedent,
Eu trec în această noapte,
În cazul în care plop gri dărăpănată
Mezhuyev voal lunar.
În cazul în care munca ca mister manifestata
În cazul în care soapte de mere de surf,
În cazul în care grădina agățat plușate
Și ține cerul în fața lui.
( „Cum Mangaluri bronz cenusa“)
Am visat de căderea în ferestrele de jumătate de lumină,
Prietenii și ești în mulțimea lor mojicesc,
Și, la fel ca cerul dobyvshy șoimul de sânge,
Descendenții inima la îndemână pentru tine.
Dar pe măsură ce timpul a trecut, și vechi, și glohla,
Și cadru pavoloka de argint
Zori de sticla gradina udate
Dar pe măsură ce timpul a trecut și vechi. Și în vrac,
Pe măsură ce gheața sa topit și crăpate de locuri de mătase.
Dintr-o dată, un puternic, te șovăit și diminuat,
Și de somn, ca un ecou al clopotelor tăcu.
M-am trezit. Era ca toamna, întuneric
Dawn, iar vântul departe, care transportă,
În ceea ce privește rularea o sarcină de paie de ploaie,
Ridge care rulează peste mestecenii cer.
Poezii în acei ani, au fost incluse apoi parțial Pasternak în „timp inițială la“ ciclu - un ciclu care a început să se deschidă în mod normal un colecții de poezii.
Am crescut. Îmi place Ganimera,
Suferit vreme rea, care transportă vise.
Ca și aripile din spate a crescut probleme
Și este separat de sol.
Am crescut. Și țesute Pavecernița
Veil ma învăluit.
vin Naputstvuem în pahare,
Joaca sticla trist ...
( „Am crescut. Îmi place Ganimera ...“)
Pasternak timpurie a căutat să „expresia materială“ dintr-un „obiectiv și tematic,“ și se desfășoară în principal în structura imaginii. Imaginea poetică este adevărată, dar linia este - proprietăți speciale. Imaginea se bazează pe convergența asociative obiecte, fenomene, state. El este specific în intervalul de subiecte locale și în același timp transmite integritatea internă, viața indivizibilă. Finalizat devreme în poemul „Marburg“.
... unele sunt toate orb. o alta -
Din întunericul se părea că, chiar pas ochii negri.
Puii săpat în daliile Bush,
Greieri și libelule, cum ar fi cupe, bifat.
dale plutitoare și prânz vizionate
Nu clipește pe găleată. Și în Marburg
Cine tare fistula, maestru blaster,
Cine pregătește în tăcere pentru Trinity Fair ...
Putem spune, fără a minimiza numărul de alte, poate chiar mai perfect de timp poemelor că este în „Marburg“ Pasternak a văzut o viață „într-un mod nou, ca și în cazul în care, pentru prima dată,“ care este atins originalitatea matură a gândirii poetice.
În 1922 a publicat o colecție de poezii, „Sora mea - Life“. Și a fost scris în principal, în 1917, la începutul porii revoluționare. „Vara 1917“ - acesta este un subtitlu. Această carte a adus faima Pasternak și a împins-o în numărul de bine-cunoscute poeți români porii postrevoluționare. Prin colectarea Pasternak percepută ca o declarație a propriei sale poezii creatoare. El a scris despre această colecție de poeme: „... Nu mi-a păsat ce numele forța a dat cartea pentru că era infinit mai mult decât mine și concepții poetice din jurul meu.“
În vara anului 1917 pe Pasternak personal m-am dus și am văzut prima mana Romania furios. Mai târziu, în 1956, într-un manuscris intitulat „My Sister - Life“, destinat pentru eseul „Oamenii și situația“, a amintit el, „A fost nevoie de patruzeci de ani. Din până în prezent și limitări nu mai aud vocile mulțimii, zi și noapte, pentru a conferi pe teren de vară sub cerul liber ca zilnic Camera. Dar am ține la distanță pentru a vedea aceste întâlniri ca un spectacol mut sau tableaux stilled.
Seturi vstrepenuvshihsya și majoretele de duș oprit reciproc, s-au adunat, aglomerat, gândire cu voce tare. Utilizatorii oamenilor deviate sufletul și a vorbit despre cel mai important, despre cum și de ce să trăiască și în ce moduri de a aranja existența numai imaginabil și demnă.
Prinderea universalitatea ascensiunii lor estompează granițele dintre om și natură. În această vară faimos din 1917, în intervalul dintre două perioade revoluționare, împreună cu oamenii s-au adunat și discursurile drumului, copaci și stele. Aerul de la un capăt a fost cuprins de inspirație tysyacheverstnym fierbinte și persoană părea numit părea văzător și anima“.
Poezia era o necesitate internă, psihică pentru ea. Dar avem nevoie de bani. Efectuarea de traduceri a fost deja în 1918-1921. În această perioadă el a fost transferat cinci drame de versuri, Kleist și Ben Johnson, interkomedii Hans Sachs, versurile lui Goethe, S. van Lerbarga și impresioniști germane.
In 1925, Pasternak a început să scrie romanul versuri - poezie „Spektorsky“ - este în mare parte autobiografică. Se creează un ciclu poetic „boala de mare“, poemul „nouă sute cinci ani“ și „locotenentul Schmidt“. În 1937, un an fatidic, editura „scriitor sovietic“ a emis un poem revoluționar al lui Pasternak „locotenentul Schmidt“ și „1905“. carnete Demn de mentionat: Uniforma stea roșie pe un gri, ca un ofițer supraacoperire al NKVD-ului, capacul. Evident, această carte ar trebui să servească drept un „comportament bun al poetului, un fel de document care să certifice“ conștiință revoluționară, „loialitate civică.“ În 1928 el a avut o idee despre cartea sa proză „Conduita sigură“, care a terminat doar doi ani mai târziu. Prin definirea Pasternak - „este pasaje autobiografice despre modul în care au evoluat ideile mele despre arta si ceea ce ei sunt înrădăcinate.“
În 1931, Pasternak a trimis la Caucaz, și scrie poezii, care sunt incluse în ciclul „Wave“, care reflecta impresiile sale din Caucaz și Georgia.
Există totul: cu experiență
Și ce eu încă mai trăiesc,
aspirațiilor și principiilor mele,
Și viziunea realității.
În fața valurilor mării mine.
O mulțime de ei. Ei de neconceput de
întunericul lor. Ele sunt zgomotoase într-o cheie minoră.
Surf ca vafe, coace-le.
Pasternak renaștere asociată cu impresiile unui excursie la Urali, în vara anului 1932. Mult mai târziu, Pasternak a amintit: „La începutul anilor treizeci de ani a fost o mișcare printre scriitorii - au început să meargă la ferme colective, colecta material pentru o carte despre noul sat. Am vrut să fiu cu toată lumea și, de asemenea, a mers într-o excursie cu ideea de a scrie o carte. Ceea ce am văzut acolo nu poate fi exprimat prin orice cuvinte. A fost astfel inuman durere, de neimaginat, acest dezastru teribil, ea ... nu se încadra în limitele conștiinței. M-am săturat de tot anul nu a putut dormi ".
Când poetul a găsit încă o dată vocea lui artistică, stilul său sa schimbat dincolo de recunoaștere. viziune asupra lumii schimbat, un sentiment de viață. El însuși transformat.
Căruciorul fierbinte înfundat
Am fost dat în întregime
slăbiciune înnăscută impuls
Și suge laptele.
Prin suișurile și coborâșurile din trecut
Iar anii de război și sărăcie
Fără un cuvânt am învățat în România
Am privit idolatrizare,
Au existat femei, slobozhane,
versetele Startling! Complet gratuit de toate „palplanșe haotic și“ ce a venit de la estetica modernismului. Și nu numai o raritate simplitate marcate aceste linii. Ele sunt pătrunse de caldura unui trai, iubitor de tovarăși în dimineața zilei poetului. Unde a fost detașamentul poezii!
Dar nu este doar un sentiment fierbinte la „lăcătuși“ poezie inspirat. De aceea, am Privirile recent fascinat în „iarbă sub picioarele lor“, în căutare de poezie, deschis „Romania caracteristici unice.“ Și a văzut că vedea numai lumina „Zenica profetic“, în conformitate cu forță. Acei oameni vor fi evidențiate ca o reflectare a viitoarelor bătălii, curățate de zi cu zi din pleavă, sunt înscrise în istorie.
patruzeci de ani de frontieră separă două perioade de moduri creative Pasternak. Târziu Pasternak inerente în simplitate clasică și claritate. Poemele sale sunt spiritualizat prin prezența poetului a deschis „o imagine foarte mare de România.“
În 1943, Pasternak a făcut o călătorie într-o echipă de scriitori în față, în armată, pentru a elibera vultur. Rezultatul a fost o excursie eseuri „oraș eliberat“ și „Călătorie spre armată“, precum și poezie, ilustrând scene de luptă, „Moartea Minesweeper“, „Pursuit“, „cercetași“.
Într-o furie ca o rugăciune
Cadavrul unui copil sărac
Am zburat de-a lungul șanțurilor și ruts
Pentru criminali în urmărirea.
nori strinse cu lacune,
Și ei înșiși, amenintator, ca un nor,
Noi iad și rime
Ei au presat cuiburile lor gadyuchi.
poezia Pasternak a războiului - întrebările care transportă neterminate și nu dezvăluite până la sfârșitul posibilităților.
O atenție deosebită este acordată lyrics Pasternak. Potrivit lui Evtușenko, după Pușkin, probabil, nimeni nu nu simt o femeie ca Pasternak:
Și, ca o copilărie mică
Am împușcat cota de sex feminin.
Prin urmare, și ar trebui să fie doar o urmă
căile ei - nu mai mult ...
Și pentru că toate acestea sunt de noapte de două ori în zăpadă,
Și trage granițele dintre noi nu pot ...
Simplu, abisul de umilire
Defying femeie!
I - câmpul de luptă.
Kohl are o astfel de poezie frumoasă, există femei care sunt dedicate acestor versete. Și ei erau.
Dragoste altele - o cruce grea,
Și tu ești frumoasă, fără convoluții,
Și farmecele tale secrete
Unraveling viață echivalentă.
In primavara poate fi auzit foșnet de vise
Și fosnetul știri și adevăruri.
Sunteți dintr-o familie de un astfel de cadru.
Sentimentul de modul în aer, lipsit de egoism.
Ușor să se trezească și să vedem lumina,
gunoi verbală dintr-o inimă vypryast
Și pentru a trăi, nu a blocat în viitor.
Toate acestea - nici un truc mare.
( „Loving cealaltă - o cruce grea“)
Boris Pasternak a scris despre soția lui Zinaida Nikolaevna. Cu mare dragoste, tandrețe, admirație.
Poeziile sale lirice Pasternak a scris despre marele său prieten O. V. Ivinskoy. Ea a fost foarte apropiat și drag lui. El a fost frică de a pierde-l.
Tu resetează, de asemenea, rochie
Ca Grove picături frunze,
Când cădea în brațele
Roba cu ciucuri de mătase.
Tu - în beneficiul etapa fatale,
Atunci când boala locuire vărsături,
O rădăcină de frumusete - curaj,
Și ne atrage împreună.
Războiul sa terminat, și au existat noi speranțe. Pasternak a vrut să facă ceva mare, semnificativ - și apoi a fost ideea romanului. El a început eseul său despre vechiul conac. Acolo a avut în mod evident conac mare, pe care generații diferite reprograma în gusturile sale, iar pământul păstrează abia urme vizibile de paturi de flori și trotuare.
Protagonistul - Iuri Jivago - un medic, gândire, cu căutare, creativitatea, murind în 1929. El a lăsat o notă și, printre alte documente - scrise în anii tinereții sale, unele poeme care, în integralitatea lor constituie cele mai recente, ultimul capitol al romanului.
La revedere anvergura aripilor îndreptate,
Zborul încăpățânare voluntară,
Iar imaginea lumii, fenomenul cuvânt
Și creativitatea și chudotvorstvo.
Într-adevăr, „Doctor Jivago“ - o lucrare remarcabilă, nici „dreapta“, nici „stânga“, ci pur și simplu o chestiune de epoca revoluționară, scrisă de poetul - un simplu, pur și adevărat, plin de umanism creștin, cu concepția sublimă a omului, nu ca xilogravură, Desigur, la fel ca în Gorki: „Omul - sună bine!“ - gust rău în Pasternak nu există nici o postură și emfază ieftină. Romanul, foarte adevărat ilustrând epoca revoluției, dar nu și propagandă. Și niciodată arta reală nu a fost prospect propagandă.
Înțeles Pasternak
munca Pasternak este de o importanță capitală. Poezia lui este învățat să asculte și să audă versetul învață totală dăruire de sine nu doar poet, ci și cititorul său. poemele lui Pasternak fascinează și fermeca, nu le observa prosaisms și earthiness. Metafora din poemul său poetic imprevizibil, pentru că nu au legătură tradiționale și noțiunile de „poezie“ a unor concepte, teme și emoții. Ea părea să fie separate, creează propria sa lume, care zboară în zbor liber. În poezia sa jucat fulger - fulger neașteptat, luminoase, dar nestrashnye, pentru că acestea sunt doar „joace“ și șicana imaginația.
În poezie și metaforă a ceva care se confruntă cu metafora inversat lui. Pentru B. L. Pasternaka arta de a fi realiste și fiind ea însăși reală, pentru că pătrunde în art. De aceea, poezia lui Pasternak, așa cum au fost eliberați din legăturile de personalitate materială a poetului, nu de viață, ci pe faptele din biografia lui, pe care nu-i păsa, nu le pasă și crearea ei „imagine a poetului.“ Cuvinte bine-cunoscut B. L. Pasternaka - „A fi celebru urât.“ Acest lucru a însemnat că poezia, un poet a fost separat de său poet-om. Cunoscut și „celebru“ ar trebui să fie doar poezie. În același mod, și manuscrisul poeziei separate de poeziile ei înșiși. Manuscrisul nu este necesar să se agită, pentru a le stoca. Pasternak există în poezie și doar poezie: vers poezie sau proză poezie.
Dacă vom trage o comparație între poetul și poezia cu metafora, cu doi membri ai săi - este folosit și prin asimilare, poezia lui Pasternak - este al doilea membru al metaforei: a doua lume, care-l aduce din nou și din nou înapoi la realitatea actuală, este un concept nou și a crescut la aceasta în sensul său.
Pasternak a adus o contribuție indispensabilă la poezia rusă a epocii și mondiale poezia sovietică a secolului XX. Îndemânare și poezii unice de ton nominalizat Pasternak pentru unul dintre primele locuri într-o puternică mișcare poetică a 1910 - 1920. la intersecția dintre perioadele istorice și i-au furnizat o reputație clară în poezia următoarelor decenii. Cu toate acestea, cele două părți - priceperea și tonul poetic și patos - nu toate și nu întotdeauna percepute în unitate. Pentru mulți dintre contemporanii săi, au stabilit, în conflict, și în fiecare dintre acestea a văzut un nod încurcat. Motivul principal a fost complexitatea sistemului poetic Pasternak „incomprehensibilitatea“ din poeziile sale: forma multora, cum ar fi Gorki, părea excesiv de subiectivă, autosuficientă, în detrimentul conținutului sau în mod izolat de la ea. poezia Pasternak a fost mult timp un subiect de controverse și contradictorii, de multe ori în mod dramatic condamnările estimări. Aspectul Pasternak apare în integritatea sa organică internă. Dar astăzi Pasternak nu este rezolvată până la sfârșitul anului.
Pasternak în poezia lui afirmă viața ca cea mai mare valoare spirituală. Marina Tsvetaeva în articolul său „ploaie de lumină“, rezumă gândurile sale despre patosul Pasternak: „Si nimeni nu vrea să fie împușcat, și nimeni nu vrea să tragă ...“ Într-un moment când atât de ascuțit simț al unui destin comun al omenirii, poezia lui Pasternak în special și re-deschide sensul său eficient.
Pasternak - un fenomen extraordinar. Încercările de a face prea strâmt și reteza ea sunt pierdere doar pentru cultura noastră. Transforma într-un standard, ca un exemplu de urmat, nu este nevoie de: Pasternak unic. Este timpul pentru înțelegerea în profunzime a acestei poezii minunate.
5. Vilmont N. N. Despre Boris Pasternak: amintiri și gânduri. - M. 1989. - 224 p.
15. Pasternak BL Lucrări în 5 volume, Vol.1. - M. 1989. - 751 p.
16. Pasternak BL Favourites, in 2 volume, Volumul 1. - AM 1985 - 623 cu.