naturile statice rafinate și plante minunate în pînzele pictorilor - flori nu poate înfrumuseța numai aspectul. și pentru a descoperi semnificația secretă. transmite un mesaj de cercetător atent. Inversarea ierbar captivant. studiind secrete simboluri de flori de grădină.
Imn la frumusețea creației lui Dumnezeu
Forța de impact imagini picturale asupra sentimentelor religioase ale credincioșilor erau conștienți de părinții bisericii. I. austeritate în ciuda primele scene. un trandafir și un crin printre primii care au primit o atenție deosebită.
Lily - favoritul conducători și împărați antici. Odată cu apariția creștinismului, petalele albe ca zăpada a fost încredințată pentru a simboliza puritatea Fecioarei Maria. Floarea a devenit aproape invariabile scene parte Buneivestiri din arta europeană.
Rose - regina inimilor - nu a fost niciodată lipsit de atenție. Culoarea sa roșie și spini narată elocvent suferințele lui Hristos. Țesute împreună ca alb (simbol al purității Mariei) și trandafiri roșii a marcat unirea credinței tuturor creștinilor (Albrecht Dürer „Sărbătoarea Rozariului“ și „Sărbătoarea mărgele“).
Iris - alb simbolizeaza puritatea. Albastru - durere materne.
color de imagine subiecte religioase permis de captare pentru totdeauna frumusețea înțelepciunii și generozitate Creatorului. Reamintind și efemeritatea vieții pământești. Această idee se reflectă în pictură creștină Yana Davidsa de Ham (1606-1683) "Still Life cu un crucifix și un craniu" (München. Alte Pinakothek). Despre efemeritatea vieții în florale Memento mori. ca regulă. Aceasta amintește imaginea ceasului sau a craniului. În viața încă cu un set diferit de elemente în acest rol acționează ca floarea în sine.
Inclus în buchet de spice de porumb simbolizează nu numai pâinea Împărtășaniei. dar Învierea. ca o persoană. cum ar fi cereale. renăscut la o viață nouă după înmormântarea în pământ. În componența celorlalte picturi Yana Davidsa de Hema - „buchet de flori intr-o vaza de sticla“ - dominarea evidentă a maci cărămizie și garoafe albe. Atent memento vizualizator de mac al efemeritatii frumuseții vie. și ascunse în ea semințele - despre moarte și uitare. Carnation albă simbolizează o viață creștină curată și clară.
E interesant. în cazul simbolurilor cu valori multiple sunt luate în considerare unele dintre valorile sale. care corespunde cu spiritul general al imaginii. De exemplu. ciulin în Germania, a subliniat angajamentul - indiciu si cercetatorii au vazut mai devreme cunoscut autoportretul Albrehta Dyurera cu spinul. Cu toate acestea, inscripția în partea superioară a imaginii - „afacerea mea sunt determinate de sus“ (este vechi ..), - puncte la un alt simbolism de plante - Patimile lui Hristos. Deci, artistul și-a exprimat devotamentul față de Dumnezeu. subliniind ciulin ideea lui în mână.
Dar noi, „flori umile“? Destul de brusc, se pare „Autoportret cu floarea-soarelui„Antonisa Van Dyck! Lucru este. că floarea-soarelui a fost doar importat în Europa de către spanioli din Peru (cum sa întâmplat în 1569), și un alt secol, a fost cultivat în grădini ca o curiozitate. Observând. că floarea-soarelui se transformă după corpul ceresc. a fost văzut ca un simbol al soarelui (Creatorul. monarhul) și destin. precum și loialitatea. Se pare. plante imagine pe un autoportret al pictorului instanței - dovada devotamentului neclintită de a stăpâni patronul său. Regele Carol I.
„M-am dus în grădină ...“ Bella Akhmadulina
În general. apariția și răspândirea „frivol“ pictura flori în Europa a fost rezultatul dezvoltării intensive de grădinărit - ca academice. și amatori. Flora. artiști înconjurat. de la mijlocul secolului al XVI-lea a început să se schimbe. Călători și comerț au făcut treaba! Una dintre primele transformat becurile grădini est. și apoi a început să fie adăugat treptat Minuni ale Lumii Noi.
Botanică a câștigat independența. separat de medicină. o parte din care a fost înainte. Aici artiști au acordat o atenție deosebită pictura de flori. în afară de oamenii de știință. dintre care majoritatea au lucrat în Țările de Jos. plantelor comandate modele pentru scopuri de cercetare.
„Minunat îndepărtat de oaspeți Iran“
„Portrete“ de culori și a ordonat proprietarilor de grădini. pentru a perpetua flori ciudate și exotice și pur și simplu frumos. colectate sau derivate proprietar. Gradinarii. este angajată în cultivarea și reproducere a speciilor rare. Desen cataloage comandate să prezinte clienților de material săditor. De o relevanță deosebită sunt directoarele dobândite în timpul lalea mania notorii. bulbi de lalele Speculațiile în Olanda, în a doua jumătate a 30-e din secolul al XVII-lea. a ajuns cu adevărat gradul de nebunie. atunci când pentru o rară lalea bec nouă culoare de stabilire casa. Nu e de mirare. lalele care poate fi văzut aproape în fiecare buchet. Scris în primii patruzeci de ani ai secolului al XVII-lea. și cele mai multe dintre toate albumele este păstrată cu aceste culori. Una dintre aceste cărți - „carte Lalelelor“ Jacob Marrela (1642) - conține lista cu prețuri lalea în 1635-1637 gg. în mijlocul de manie lalea.
"Chariot Flora." pictura alegorica Hendrik Pot (1580-1657) - o poveste populară ieftine populare. ceea ce face distractiv de prostănaci speculatori. Căruța cu zeita florilor (numai lalele) și sateliții săi de mers în gol de rulare în jos în adâncurile mării. Ei umbla artizani. a aruncat uneltele în urmărirea de bani ușor
Vechii italieni cu sosirea primăverii peste tot în lume dominat de tineri zeita florilor deschise - Flora. Renaissance a reînviat moștenirea antichității. și flori înconjurat de vesel Venus și Flora. Zeita implicat în picturile cu alegorii de luni și anotimpuri. simțurile și elementele. personifica de primăvară. simțul mirosului sau al vederii. pământ sau foc (Yan Breygel Elder. „Simtul mirosului“).
„The palma ta stropite cu roua, descoperi Rosebud de amprentă digitală“ Dante Gabriel Rossetti.
Violet - un simbol al modestiei și fidelitate. Deci portretul soției sale, Emma Hill. Ford Medoks Braun pune în mâinile iubitei sale. distrus de alcoolism. buchet de flori ofilite. El a scris: „Acum. atunci când ea se află în febra rupt pat. Se pare frumos și tânăr. ca o dată. "
Debordant cu simbolismul si pictura lui Dante Gabriel Rossetti "Lady Lilith" (1867). Ideea picturii dezvaluie sonetul „Frumusetea trupească“: „din cele mai vechi timpuri a atras oameni. Capturarea sufletul și trupul în capcana pasiunii. în timpurile noastre. Ea flori Lyuby Mak și trandafiri apatice; Cineva. Lilith. Nu te zacharuesh. Sarut si carotidă infuzie de vise. " floare de mac de lux în vaza negru simbolizează nu numai imaginația și somnul etern. dar, de asemenea, plăcerea și inevitabilitatea morții.
Valoarea Primrose variază în funcție de culoare. dar în filmul Longsden Edwin Long „Fiice ale imperiului nostru. Anglia: Primrose „(1887), galben conceput ca un simbol al tineretului și dragoste.
Pictura Dzhona Everetta Millais „Ophelia“ cunoscut pentru imaginile sale detaliate ale râului și vegetația pe malurile râurilor. Când artistul a pictat sortit Ophelia Shakespeare. într-o scenă luxuriantă a morții sale, el a pictat toate culorile, în conformitate cu textul original și acuratețea botanică. Fiecare plantă este codat sensul definit: cocoșului înseamnă nerecunoștință. salcie plângătoare. M-am aplecat peste o fata - un semn de iubire respins. urzica denotă durere. Flori margarete în jurul mâinii drepte simbolizează inocența. Trandafirii sunt in mod traditional vorbesc de dragoste și frumusețe. în afară. unul dintre eroii tragediei numită Ophelia „mai crescut“; violete colier semnifica modestie si fidelitate. precum și în creștere pe malul uita-mă; cărămizii și ca un mac Adonis. plutind în jurul valorii de mâna dreaptă. Ea simbolizează durere.
AI, totuși. azi scenele cele mai pitorești naturi statice. flori și plante culese într-un rol secundar. Încercați să asculte liniștite copii conversație Flora: ei vă vor spune multe lucruri interesante.
ilustrare Coperta: Rembrandt Van Reyn. floră