Pastel (pastel franceză, italiană pastello, prin cuvântul paste - aluatul) - imaginea uscată moale, colorate creioane fără ramă,. Termenul „pastel“ este de asemenea folosit pentru a se referi la o pictură sau desen tehnici și produse realizate în domeniu.
Pastel constă din șterse în pulbere, cu adaos de pigmenți coloranți și lianți agenți de înălbire. Liantul folosit mucilagiului de gumă arabică (cireșe sau pastă de caise), un decoct de malț, pasta de făină, lapte și altele. Ca agenți de înălbire se utilizează oxid de zinc, cretă, oxid de magneziu, talc. Agenți de înălbire sunt administrate pentru a atinge diferite nuanțe de saturație a culorilor și luminozitate. În funcție de cantitatea și tipul de pasteluri de liant poate fi moale pentru mediu tare și greu. Pastel are mai mult de 1.650 de nuante.
Când desena un portret în paleta pastel nu este necesară. nuanțe necesar artist în căutarea direct pe hârtie sau pânză, aplicând o culoare la alta sau de lângă altul și amestecarea lor, sau prin rastushovyvaniya triturare.
Pastel pictat portrete ale barei și modurile neshtrihovym. Atunci când metoda bar, munca se face pe baza de desen - lovituri de diferite grosimi si lungime, si amorse, uneori, mici, în combinație cu dungi late de culoare. Neshtrihovye moduri diferite. Culoarea poate fi cauzata creioane largi se confruntă cu pastă sau timpi subțiri, ceea ce face mult mai ușor pentru a obține pene tranziții moale de culoare și, în același timp, bogat, expresiv portret paleta de culori.
Umbrirea sau culoarea pensulei neclaritate sunt metode neshtrihovym. Damage pasteluri de culoare frotiu cu pene și se suprapune peste celălalt. Ca rezultat, frecarea stratului de cerneală la un alt artist atinge tranziția dorită de culoare de sunet și moliciunea diferite tonuri de culoare. În timpul funcționării metodei neclaritate pastel pulverizat și se triturează în prealabil. Munca este realizată cu o perie umedă.
Pastel portretist oferă o oportunitate uimitoare - moliciune, luminozitate. airiness. Pastel să se apropie de programul de vopsire. Scopul principal al pasteluri - un plin de viață, rapide, schițe în miniatură. Combinația dintre viteza de model caracteristic accident vascular cerebral, cu o multitudine de mijloace artistice la dispoziția picturii, pastel permite artistului să-și exprime în mod adecvat natura portret, forma și culoarea.
Acesta a fost mult timp pictat portretiști pastel de direcții diferite: susținătorii tendințelor academice și susținători ai impresionismului. Și în zilele noastre portretele din pasteluri sunt populare și în cerere. Acum, portrete pastel, la comandă pe fotografii și de viață.
Practica de artă pastel a început în secolul al 15-lea. Studiu pentru portretul lui Isabella d'Este de Mantua în 1495 de Leonardo da Vinci, executat în cretă neagră, sangvinic, iar în unele locuri pastel. Cu aceasta tehnica, la prezentat lui Jean Perreal - pictor tribunal francez Louis al XII-lea. Noul material are o textură mată și culoare strălucitoare, care, spre deosebire de pictura in ulei nu estompate de-a lungul anilor.
În secolul al 16-lea, există un portret creion francez, un tip special de portrete intime, care au respectat natura in una sau doua sesiuni cu creta neagra, sangvină și pastel. Wonderful Wizard care deține această tehnică de pictură a fost artistul francez Pol Sezar Ella (1859-1927).
Astfel de tehnici de portrete de desen au persistat timp de mai multe secole.
În secolul al 18-lea a ajuns în zori de pastel și a câștigat popularitate largă. Tehnica de desen pastel portrete avantajos. Artiștii au lucrat minuni. Cu creioane colorate puține accidente vasculare cerebrale pot repara caracteristicile umane, textura de tesatura, caldura catifea, transparenta, sticla, strălucire de diamant și ordine de tonuri pastelate tipice combinate blând.
Cel mai la modă pictor portret al epocii de aur a fost considerată pasteluri Rosalba Carriera (1675-1757). Portrete de copii și femei, realizate de artist, lipsit de zidire și de patos eroică. Efectul său experimentat de mulți artiști, cum ar fi pictorul virtuoz Fransua Bushe, lider pictor engleză portret Dzhon Rassel (1745-1806) și suedezul Gustav Lundberg (1695-1786). Extrem de popular Moris Kanten de la Tour (1704-1788) a atras portrete uriașe formale în domeniu (de exemplu, portret Ludovic al XV-lea).
La mijlocul secolului al 19-lea a devenit larg răspândită salon de portret. Sacrificarea ușurință și luminozitate, modul de litere pastel sigilate, grele, ca și în cazul în care concurează cu picturi în ulei. Prin tehnica clasică de artiști pastel rar tranzacționate. Numai în acele cazuri în care aveți nevoie pentru a crea echivalentul a picturii.
La rândul său, de 19 - 20 de secole pastel renăscut. Impresionistii o iubea pentru stralucirea ei și capacitatea de a transfera lumina soarelui.
maestru superb de pasteluri a fost Edgar Degas (1834-1917) - pictor francez, unul dintre cei mai de seamă reprezentanți ai impresionismului.
Atunci când se lucrează pe imagini feminine, este în primul rând preocupat de culoare, mișcare și structura corpurilor lor. Cifrele fragile si fara greutate dansatorilor apar în fața publicului în amurgul cursuri de dans în lumina reflectoarelor pe scenă, în scurtele momente de repaus.
Degas a creat faimosul său nuditate. Venerarea corpului uman, el a exprimat într-o serie de pasteluri, reprezentând femei în toaletă. Aceste lucrări încântătoare au fost prezentate la al optulea, ultima expoziție impresionistă în 1886. În lucrările sale de mai târziu, care amintește de un caleidoscop de lumini festive E.Dega era obsedat de dorința de a transmite ritmul și mișcarea scenei. Pentru a da culorile o stralucire speciala si a le face să strălucească, artistul se dizolvă pastel apă caldă, transformându-l într-un fel de vopsea de ulei, și aplicați-l cu o perie pe panza.
Pasteluri I. I. Levitana 1890 - o întreagă epocă în dezvoltarea picturii plein de aer rusesc. lucrări de Pastel K. E. Makovskogo bucurat de o mare popularitate în rândul publicului.
La începutul secolului 20 a devenit pastelul un material favorit în genul portret. pasteluri combină picturi și capabilități grafice. pasteluri avere coloristic nu numai egal, dar, de asemenea, depășește capacitățile de pictură în ulei. Accesarea pasteluri ca o arta renaștere uitat. Elemente de stilizare și chiar simula modul de maeștrilor vechi pot fi văzute în lucrările lui A. N. Benua, Z. E. Serebryakovoy, K. A. Somova, M. A. Vrubelya.
Artiștii contemporani, vypopolnyaya portrete la comanda cu o fotografie sau cu natura, tehnica de pastel includ cărbune, sangvinic, sos, guașă, tempera, acuarela, acrilic și vopsea de ulei, schimbarea radical impactul emoțional al pasteluri, ofera-o cu fără precedent în epoca anterioară a energiei.
Pe hârtie aspră sau amorsată pastel panza a avut loc suficient de ferm pentru a remedia problema și opțional. Figura pastel în formă, de obicei, în cadru cu salteaua sub sticlă pentru a fi protejat de praf si umiditate.
Exemple de desen portrete realizate în pastel uite de mai jos, precum și în secțiunea galerie.
