Performanța imaginii
- Marina E., așa cum ați ajuns la ideea că atunci întruchipat pe scenă?
- Desigur, în primul rând, atunci când ai citit jocul, este necesar să se definească stilul, performanța imaginii. Dar nu este stilul unei ere și un ritm de plastic, care este inerentă tocmai acest spectacol special. Imaginează-ți durata de viață, menționate în jocul de timp și locul său. Uneori, la început perplex - cum totul făcut punct de vedere tehnic? ceva regizat pune sarcina sa. Uneori, el vede în mod clar că el are nevoie pe scena - si un artist, ghidat de instruirea sa, ceea ce face schite, machete. Și, uneori, regizorul spune: esti ceea ce vor, și de a face, și apoi artistul - libertate completă, pe de o parte este bun, dar în cazul meu este uneori dificil de a calma de zbor de fantezie - poți, deoarece acest fantezii că nici bani nu este de ajuns, să-l livreze.
- Întotdeauna te dai schițe pentru spectacole?
- Există, de asemenea, eroii elaboreze costume din diferite epoci?
- Încă o dată vă spun - dacă într-adevăr nevoie, soarta ajută mereu: doar la momentul scrierii acestui joc am un prieten sa dus la Muntenegru, în timp ce celălalt a fost în Serbia, și le-am dat sarcina - pentru a găsi un eșantion uniform. Și m-au adus, de exemplu, capac sârb cu o insignă. Un Victoria Ryapuhina, traducător al piesei în limba română, toate merg la muzeu și a luat o fotografie a formei actuale de soldați sârbi din cele două războaie mondiale, decât a avut doar am neprețuit. Și sa întâmplat - costume pare să fie condiționată, fantezie, iar silueta rămâne valabilă.
zone mari
- Ce sa întâmplat ca ai ales această profesie?
- Și am un copil a avut tendința de a atrage, în ciuda faptului că artiștii profesioniști din familia nu a fost. Părinții mei - ingineri, mineri, care lucrează în primul rând la mina Severouralsk, apoi, în Kazahstan, în orașul Rudny. Acolo am studiat la studio de arta, apoi în Chelyabinsk a avut cariera de designer-grafic, abia mai târziu. În Belgorod sa încheiat Institutul Cultura, „Arte și Meserii“.
În Belgorod, familia noastră sa mutat în 1985, tatăl său a fost numit șef al meu electrician Jakovlevsky. Am lucrat într-o echipă de asociația de producție „Falcon“, în estetica Biroului, împreună cu artiștii minunate. Apoi, locul de muncă decorare de birou a fost făcută strict în conformitate cu planurile aprobate, acesta este, în general, disciplinat și a predat colegilor de lucru respect. Au existat mai multe lucrări de font și panouri pictate de mari dimensiuni, care, din nou, va fi de folos în viitor - asta în cazul în care am stat în acest spații neboyazn mari.
Timpul a fost perestroika, complex, au existat unele neuomnost, atracția pentru propria lor creativitate - și o zi am aflat că teatrul nevoie de un artist decorator. Așa a început drumul meu lung în profesia de art director.
- Este dificil de a lucra cu regizori de oaspeți?
- Desigur, este dificil, mai ales dacă acestea sunt departe. regizorii noștri - Vitalie Bgavin, Igor Tkachev - acestea sunt următoare, cu ei puteți consulta întotdeauna, și, deși este acum la vârsta de Internet, și puteți vorbi pe Skype, dar am nevoie pentru a trăi doar comunicare. Teatru deoarece - un colectiv de artă în crearea de performanță a implicat mulți maeștri de diverse arte - artiști, iluminat, profesioniștii din domeniul muzical, designeri - este o simfonie a tuturor artelor, în care rolul principal, desigur, face parte din actorie.
Există o mulțime de unele lucruri mici despre care privitorul nu știe, dar mult depinde de ele. Chiar acum vorbim de performanță „The Canterville exprimate“ - în cazul în care actorul este costume foarte bogat, dar pe un plan pe care trebuie să fie dărăpănată. Și am luat o pânză simplu, cusute pe finisaj ei de argint - din camera, ea arata ca un brocart ponosit. Avem meșteșugari excelente și de cusut, și magazin de tamplarie, un om de proprietate minunat. Toată lumea face treaba conștiincios - și performanța devine un răspuns în sufletul oamenilor.
Nu este un basm, o parabolă
- Cum, în opinia dumneavoastră, este interconectat ceea ce se întâmplă pe scenă și în viață?
- În cazul în care privitorul se duce la teatru, vizionarea, aplaudând în picioare - de fapt, în teatru permanent vândut - astfel încât să avem nevoie de oameni și în ton. De-a lungul anilor de teatru, ca și cum el însuși a adus publicul - aceasta este regizori buni și artiști buni care au avut multe de învățat. Belgorod mic care vorbește despre numele lui Eduard Kochergin, iar în cercurile de teatru - este un profesor de profesori, și de a invita-l să se retragă din programul de nebun din Sankt Petersburg - este necesar să se poată! Aici voi da un tribut adus directorului nostru Vitali Slobodchuk, care de ani de zile, zeci de ani a creat un nume de teatru nostru nu numai în rândul telespectatorilor Belgorod și în toată România.
- Ai pus o mulțime de basme - și au un favorit?
- Îmi place foarte mult un basm „Pe dealurile verzi din Oceanul“ - în cazul în care ne-am creat o astfel de atmosferă plăcută, performanță foarte emoționantă, copiii încântați de el. În primul rând poveste de dragoste pe care le-a stabilit ca director artistic - „Odată ce a existat un Russula“. Avea cinci ani, apoi a fost amortizată, ca toți copiii din regiunea Belgorod și deja privit, dar acum restabilit crescut deja o altă generație.
gust teatral este adus din copilărie - și toți copiii trebuie să facă chiar mai bine decât adulții. Îmi amintesc când fiica mea când era mică, uitam de spectacol despre lei - și ea încă își amintește, într-o rochie a purtat pisica pe care ea a avut un arc ...
- Vorbind de pisici - de ce trebuie să joace „Iarna nu este“ nu au cozi?
- Dacă au existat cozi - ar fi un basm. Și această performanță - o parabolă. Este proiectat ca estetica de tineret - suna rap, foarte muta tinerii actori plastic - dar, de asemenea, persoanele în vârstă să pătrundă. Acest lucru, desigur, noroc regizor Igor Tkachev, precum și a mea ca artist. În timpul jocului uitați că aceasta este pisicile, le vezi ca o companie de adolescenți, abandonat, plin de resentimente, inutil, a cărui soartă - ca aceasta bunica - pentru a supraviețui într-un fel în această lume. Și aceste pisici sunt ridicate nu este o pisica, dar o probleme foarte umane - singurătate, loialitate, iubire.