Zhukovsky se referă adesea în scrierile sale la natură, mai trist decât vesel, dar întotdeauna frumos. Poetul venerează natura și consideră că nu există cuvinte care ar putea exprima toată măreția și frumusețea ei. În poemul „nedescris“, el a scris:
Că limba noastră a pământului, înainte de natura minunată?
Cu o libertate neglijent și ușor
Ea împrăștiate peste tot de frumusețe
Și soiuri cu unitatea de consimțământ!
Dar, în cazul în care, ce pensula descrisă?
Fiind una cu natura, poetul găsește în ea el interlocutorul aude. Cel mai complet și profund căutarea artistică reflectată în elegia sa „Evening“. Poemul transmite atitudinea omului de epocă nouă, pentru care „onoruri Quest“, dorinta de faima, succes în lume, iar la femei - numai beneficiul tranzitorie, și adevăratul scop al omului în lumea mai mare și mai semnificativ:
Am încercat stâncă Brest cărări necunoscute,
Fii un prieten al credincioșilor trebuie să iubească frumusețea naturii,
Respira beznă Dubravnaya tăcere
Și plecându ochii pe spumă de apă,
Creator, prieteni, iubire și fericire să cânte.
Zhukovsky, care descrie natura, are ca scop nu numai să-l anima, dar, de asemenea, găsi în acord cu sufletul lor, pentru a transmite o percepție personală și starea psihologică a subiectului descris:
Pe măsură ce soarele din spatele muntelui captivant apus de soare -
În cazul în care câmpurile din umbra, și dumbravă distanțat
Și în grade fluctuante oglinda apei
strălucire Crimson iluminați.
Zhukovsky caută în cuvintele dublu sens, nu este interesat de specificul, el caută armonia nu numai pentru a descrie obiectul, dar în sufletul lui. Din contemplarea armoniei în poetul naturii se mută pentru a ușura tristețe și reverie, evocand amintiri de prieteni au plecat. seara Ceață „în sânul naturii latente“ creeaza ideea de efemeritatea vieții umane și inevitabilitatea morții. Seara Natura sa transformat „noapte“ a sufletului, și imaginea naturii transformat într-un „peisaj al sufletului“, astfel încât titlul poemului este simbolic.
Zhukovsky sigur că natura - marele Creator, „compune“ imaginile lor în conformitate cu legile armoniei perfecte. Oamenii nu doresc și nu pot fi satisfăcute cu simpla contemplare. Ea trăiește, de asemenea, focul creativ, și el a fost dornic să creeze o natură similară „cu libertatea neglijent și lumină.“ Scopul lui, ca poet, Zhukovsky a văzut pentru a da limba „Pământul“ este aceeași măreție a ceea ce este de natură aparte.
Toată lumea știe că Zhukovsky a scris multe balade ( "Lyudmila", "Svetlana", "Eoliană Harp", etc.). Potrivit lui Belinski, „în poetul baladă ia unele legende fantastice și populare sau inventeaza un eveniment de genul asta. Dar nu lucrul cel mai important nu este un eveniment, ci o senzație pe care se excita ...“. „Svetlana“ - una dintre cele mai bune balade Zhukovsky. La scena de divinație aici, pentru ca introducerea cuvintelor, cum ar fi „placi“, „coroana de aur și noi“, „seara“. Belinski numit acest poem este cel mai romantic. Într-adevăr, viscol cerc, cețoasă luna, un sicriu negru templu singuratic - toate acestea creează un Svetlana romantic aroma de vis.
Pentru obiectele reale și fenomene ale romanticilor se ascunde altceva nerostite, nespuse. Să luăm în considerare din acest punct de vedere elegii Zhukovsky „Marea“. Poetului mare în repaus, într-o furtună, și după el. Toate cele trei tablouri executate cu maiestrie. Într-o mare suprafață calmă reflectată și cerul albastru curat, și „nori de aur“, și strălucirea stelelor. Furtuna mare bate, umflarea valuri. Nu odată ce liniștește și după. transferuri elegie și tăcerea mării, și mișcarea valurilor. Repetate de două ori la începutul poemului refren „marea tăcut, marea azurie“ ajută la crearea imaginii de o mare frumoasă, calmă. În descrierea poetului furtuna cu pricepere folosește aliterație:
Tu lupta, te urli, te val podemlesh,
Tu rvesh și chinul beznă ostil ...
Când citiți o batjocură iluzia de fierbere, barbotare valuri, auzi accidente vasculare cerebrale lor măsurate pe mal.
Dar indiferent cât de mare mare în sine, nu numai că este nevoie de imaginația unui poet. Nu este dificil de a vedea că Zhukovsky doresc să spun mai multe despre ceva intim, drag lui. Marea părea să-l în viață, o ființă sensibilă și de gândire, este plină de „secret profund“. De aici - metafora, comparația, personificarea „Marea respira“, acesta este umplut cu „dragoste înnebunită de durere, tulburarea un suflet.“ Poetul se întoarce la mare cu întrebarea, dacă o persoană:
Ce conduce pieptul tău fără margini?
Ce respiră sanii greu?
Prin urmare, răspunsul la această întrebare este dat ca o sugestie. În rezolvarea „misterul“ al mării dezvăluie vedere al vieții Zhukovsky romantice. Marea este în captivitate, precum și tot pământul. Pe teren, toate schimbătoare, nepermanente, viața este plină de pierdere, frustrare și tristețe. Numai acolo, în cer, totul este etern și perfect. De aceea, se întinde de la mare „din robia pământului“ la „îndepărtat, luminos“ cer, admirand-le și „tremură pentru el.“
/ Lucrări / VA Zhukovsky / Diverse / „imagine Zhukovsky natură - natura romantică, respirând viața misterioasă a sufletului și a inimii. „(Belinski) (versuri de VA Zhukovsky)
Uita-te, de asemenea, pentru o varietate de opere de Zhukovsky: