Acasă | Despre noi | feedback-ul
În acest tutorial am discutat în detaliu toate întrebările teoretice legate de studiul acestei discipline, elaborarea sarcinilor practice implică munca obligatorie în timpul formării practice.
Se presupune că, după ce a studiat această disciplină, studenții vor fi capabili să înțeleagă problemele complexe ale compoziției, au dezvoltat abilitățile de artist proiectant.
În procesul de studiere a acestei discipline elevii ar trebui să dezvolte o astfel necesară pentru calitățile lor speciale ca propria sa viziune artistică, creativitate, nivel profesional ridicat de performanță în punerea în aplicare a diferitelor compoziții.
O atenție deosebită în evaluarea însărcinări date la nivelul ridicat de muncă academice, care ar trebui să fie în primul rând foarte artistice și executate profesional.
Toate noile concepte, modele, tehnici de compoziție practicate în sistemul de exercițiu, care se bazează pe metodologii dovedite de predare a teoriei și elementele fundamentale ale compoziției.
Mai ales în detaliu în această disciplină au discutat probleme care rulează compoziții unitare, formulări folosind grila modulare, compoziții cu efecte optice, compoziții de fonturi care, datorită funcției specifice a studenților.
Această secțiune oferă, de asemenea, o serie de sarcini legate de pe subiectul „compoziție“ și teste pe teme cu criteriile de evaluare.
Ca urmare a dezvoltării disciplinei studentul trebuie să fie capabil să:
· Utilizați principiile teoretice ale compoziției în practica profesională;
· Stilat și transformate în muncă subiect obiecte grafice mijlocii, în conformitate cu legile armoniei;
· Utilizarea tehnicilor grafice de bază și materiale;
· Utilizați principiile teoretice ale științei culoare în lucrări de grafică;
Ca urmare a dezvoltării disciplinei studentul trebuie să știe:
· Legile de bază ale armoniei pe care designul modern;
· Aplicați cunoașterea legilor compoziției în îndeplinirea sarcinilor practice în domeniul de design grafic;
· Mijloace de exprimare a unei imagini artistice;
· Stilizare grafică;
· Bazele cromaticii si alegerea de combinatii de culori, impactul psihologic al culorilor.
COMPOZIȚIE ca știință. TIPURI DE COMPOZIȚIE
„Painter, frectii inutile, practica ghidată și judecata a ochiului, este ca o oglindă care reflectă subiectul el sa opus, nu avea cunoștință de ele.“
Leonardo da Vinci
În orice formă de artă joacă un rol-cheie funcționează corect aspect, metoda cea mai precisă pentru a transmite ideea lucrării. Aceasta este, identifică storylines cheie pentru a transmite starea de spirit și necesare pentru a se conforma acestei armonie. Compoziția este un compus (o combinație a) aceste elemente împreună. Aceeași compoziție poate fi numită o operă de artă în sine.
Compoziția este inerentă în toate formele de artă. Start compozit stau la baza structurilor arhitecturale, lucrări muzicale și literare, sculpturi și picturi, teatru și filme. Principiile unității sau divizare, simetria și ritmul manifestat în diverse forme de artă în diferite moduri. Dar prezența acelorași legi generale realizează sinteza Art combinațiilor organice, de exemplu, în ansamblu arhitectural și sculptural, într-un cadru de teatru, în interior, și așa mai departe. D.
Există diferite opțiuni pentru o definiție a „compoziție“, în artele vizuale. Se consideră că, în compoziția de artă - organizare componentă formă artistică majoră, dând produsul unității și integrității, sopodchinyayuschy elementele sale reciproc și întreg.
Noțiunea intuitivă de compoziție este prezentă în diferite grade în fiecare. Adică, oamenii au o percepție similară a armoniei, integritate, unitate.
Compoziția în proiectarea, compoziția în desen, compoziția în pictură, compoziție în fotografie - conceptele nu sunt separabile. Compoziția muzicii și compoziția în literatura de specialitate au, de asemenea, multe în comun cu mijloacele de realizare a acestui obiectiv de mai sus, dar alte.
Artiștii să acorde o atenție deosebită pentru a găsi cele mai bune scheme de compoziție. Timp de multe secole pentru a crea lucrări cu o varietate de soluții de compoziție, inclusiv opera de artă.
Design compoziţie
Această construcție (structură) a lucrării, proiectarea, amenajarea și piese de conectare prin dispunerea lor corespunzătoare scopului și ideea tehnică a lucrării și a planului său în formă de artă, care reflectă așteptările senzoriale emoționale ale design de produs de consum.
Rezumatul lucrărilor asupra compoziției este de a spori latura arta a articolului și realizarea unității de comandă integrate prin utilizarea mijloacelor compozite.
Harmony. în limba greacă, această armonie, armonie, contrast haos. Harmony înseamnă un nivel ridicat de ordine și îndeplinește criteriile estetice ale perfecțiune și frumusețe. În ceea ce privește compoziția, armonia este înțeleasă ca caracteristicile sale formale.
Rezultatul este un produs secundar al procesului de creație, forma a cărei exprimare poate fi foarte diverse. Această structură arhitecturală, și o pictură, și bijuterii, precum și un spectacol de teatru, operă de arte și meserii, costume populare din mașină și așa mai departe. D. Dar, produsul va fi de o valoare artistică numai în cazul în care se stabilește în conformitate cu legislația armonie și aduce o imagine artistică.
imagine artistică - o expresie a creatorului de „I“, un sentiment de viziune personală a subiectului, fenomenul lumii înconjurătoare. Este o stare interioară, un spirit sincer al artistului, un acut simț, a trecut printr-un emițător și noi, spectatorii, înțelegerea lor a realității. Această formă de reflecție, de reproducere a realității obiective din perspectiva unui anumit ideal estetic de artă. Imaginea artistică este o unitate indisolubilă, întrepătrunderea de subiective și obiective, logic și sensibil, rațional și emoțional, abstract și concret, generale și individuale, necesitate și de accident, o parte și întreg, esența și aspectul, conținutul și forma. Prin fuziunea în procesul de creație al acestor contrarii într-o singură imagine, coerentă artistică a Creatorului este capabil de a crea un vii de lucrări, expresive emoțional. Este conectat cu modul artistic de a oferi capacitatea artei de a omului (telespectatori, cititori, ascultători) plăcerea estetică profundă, trezirea în el un sentiment de frumusețe.
imagine artistică a produsului poate fi exprimată printr-un simbol al apartenenței la o anumită cultură sau epocă, pe care l-ar avea nevoie să citească cunoștințe suplimentare. Dar sunt opere de artă, ale căror imagini sunt ușor de înțeles pentru întreaga omenire, indiferent de momentul creării lor.
Istoria Artei dovedește că există anumite mijloace artistice de exprimare, folosite pentru a crea piese. Această formă, culoare, textura și așa mai departe. D. și aplicarea competent profesional aceste instrumente, puteți obține cel mai expresiv la crearea imaginilor artistice.
Centrele geometrice și compozit, separarea centrului compozit mijloace, programate în compoziția
Este cunoscut faptul că orice obiect poate fi potrivi cu ușurință într-una din cele trei forme de bază: un dreptunghi, triunghi, elipse. Acum, uita-te la modul în dreapta imaginii de aspect pista bazată pe obiectul studiului percepției umane a informațiilor vizuale.
Construirea unui plan compoziție. Fie că este vorba de fotografie, o bucată de hârtie sau un monitor de calculator. Dacă vom trage două linii diagonale, punctul de punctul lor de intersecție la centrul geometric al compoziției viitorului nostru prin acest plan.
Centrul compozit și centrul geometric al compoziției poate să nu fie aceleași.
Centrul compozițional al compoziției poate fi câteva la un moment dat ca centrul geometric al unuia.
Fig.1. Geometric centrul compoziției
Centrul de compoziție poate fi izolat:
· Contrastul de lumină și umbră