Premiera de Teatru pentru Tineret „Cum am devenit ...“ a trezit un interes deosebit: aceasta este prima din Tomsk noul principal director de teatru Ilya Rotenberg. Pentru a începe activitatea în orașul nostru, el a decis să joace un tânăr modern, dar deja bine-cunoscut în România și chiar dincolo, dramaturgul Yaroslava Pulinovich. Performanța pe scena mică.
Nu este nici un secret faptul că la Tomsk și este considerat a fi un oraș studențesc, teatre locale nu au cântece moderne despre tineret. Este dificil să-și asume o stare normală a lucrurilor:
- Aceste piese au nevoie în teatre, în plus, acestea ar trebui să fie de cel puțin 50% din repertoriul, - directorul șef al Teatrului Tineretului Ilya Rothenberg. - În ele vedem eroii, ca noi, ele ne ajută să le înțelegem. Classic este, de asemenea, necesar, dar are alte câteva caracteristici.
Poate Ilya Rotenberg și teatrele sale anterioare pune adesea o nouă dramă, în orice caz, aș fi debutat în Tomsk cu una dintre piesele românești contemporane. Dar, cu o alegere de „Cum am devenit ...“ Am legat o poveste. Un an în urmă, atunci când regizorul a condus Teatrul Dramatic Altai Regional, Jaroslav Pulinovich a intrat în Barnaul în laboratorul de creație. Există doar o noapte, iar ea a scris „Cum am devenit ...“, iar a doua zi, ca parte a unui laborator pus în scenă lectură a piesei cu actorii. Nimeni nu a rămas indiferent față de istorie.
- Principiul meu de selecție este că, dacă o piesă de teatru „despre noi“, are sens să-l pună, - spune Ilya Rothenberg. - Personajul principal din istoria „Cum am devenit ...“ 24. Și înțeleg că, la vârsta lui, am fost foarte mult ca el, a crezut în numerar aceleași probleme.
se recunosc în „Cum am devenit ...“ generația mai tânără de azi este mult mai ușor. Puteți căuta în play paralele literare, cu rola clasice (text multi-stratificat). Și este posibil în această istorie, desfășurarea în spațiul Camera de scenă mici, în cazul în care patru actori sunt extrem de aproape de telespectatorii știu detecta caractere suspecte. Aceștia sunt oameni care nu au timp, deoarece acestea sunt în mod constant ocupat cu munca, abandon al universității din cauza datoriei, se încadrează în dragoste, se despart, se încadrează în dragoste din nou „din ciuda“ și fantezii despre succesul viitor, faima din cauza că încetează să-i iubească, desigur, seama de greșeala lor dar este prea târziu. Sau oamenii care încearcă cu disperare să stabilească cine cred că sunt talentați, dar nu a fost înțeleasă de către creatorii de „poeți și artiști pentru artiști la poeți,“ și vă faceți griji: „Dar eu nu Pușkin, nu Van Gogh, nu Choi.“ Această generație de oameni infantile, nu este pregătit să își asume responsabilitatea pentru acțiunile lor și în accidentele lor, lipsit de valorile lor imuabile.
Piesa a fost scrisă în formă de jurnal, poveste confesională Sasha (Vladimir Butakov). poveste Sincere fără nici o teatralitate definește în această performanță și modul de acțiune: ele sunt pe scena aspectul cel mai natural ca o vie, și nu joacă istoria eroii lor. Surprinzător atinge, anxietate, se transformă fragile Masha (Daria Rothenberg), a cărui bine stabilită de viață absurdă se transformă Sasha. Acest caracter fermecător este simpatic, dar în spiritul generației sale este infantil, schimbă responsabilitatea și deciziile importante la Sasha.
Există o performanță de „Cum am devenit ...“ caracter deliberat de teatru, dar nu este o coincidență faptul că iese în evidență printre eroii „naturale“. Aceasta, mama capricioasa exaltat Masha Arina Arkadievna (Olga Nikitina). Dar o astfel de decizie nu este de mirare - după joc ea este o actrita, care a fost concediat de la teatru, unde a slujit toată viața, singur și disperat pentru atenție. Arina Arkadievna cu maniere deosebite, hainele sale ciudate și atitudine indiferentă față de fostul său teatru ar putea fi chiar grație mai colorate pentru dragostea sa de vocabular obscen, dar textul piesei a avut mult pentru a edita, în caz contrar, teatrul ar avea probleme cu legea.
Toți eroii din povestea spusă cu ajutorul minim de ajutoare vizuale (care, de altfel, foarte organic pentru producții moderne de piese). Decorul cel mai complex în joc - elf mic țară aspect.
- Prezentat într-o sală mică este un spațiu de cameră, nu a fost dorința lui de a dezordine, - spune Ilya Rothenberg. - Pentru mine este foarte importantă semnificație funcțională de peisaj. O mare parte născut în timpul repetițiilor. De exemplu, din moment ce nu se plimba pe parapet.
Istoria finală, așa cum sa dovedit deja la pre-discuție după „show privat“ de presă joc, publicul perceput în mod diferit, e perfect normal. O opțiune aici și nu poate fi. Și de la prima Tomsk stabilind un nou director de șef până când există un sentiment de promisiune și de anticipare. Teatrul Tineretului a avut în cele din urmă o piesă modernă, și, probabil, nu trebuie să se aștepte schimbări semnificative în repertoriul, și de brand producții noi.
Text: Maria Simonova
Foto: Maria Anikin