Principiile de bază ale proiectării de covoare și acoperitoare de podea (de exemplu, experiență de muncă și de inginerie absolvent studenții de la compania „Neva Taft“ SRL)
In prezent, artistul textile nu trebuie să aibă doar idei îndrăznețe și originale, convingătoare de lucru cu deciziile privind compoziția și coloristice, se simt tendințele actuale și interpretarea acestora, dar, de asemenea, să se concentreze în procesele de producție tehnologice moderne, aplicarea lor în practica lor creativă. Prin urmare, una dintre principalele sarcini ale procesului educațional modern în colegiu de artă - pregătirea de specialiști care sunt capabili să răspundă la provocările actuale, la cererile culturii naționale și mondiale.
În acest sens, un exemplu suficient de convingător și elocvent a fost excursie, organizat de departamentul de textile artistice SPGHPA-le. AL Stieglitz în compania OOO „Neva Taft“, în al doilea semestru al patrulea an. Practica a emis faza finală a procesului complet de a studia istoria artei de covoare clasice, precum și noi tendințe în tesutul covoarelor contemporane. Pe această bază, a fost creat un număr de proiecte studențești interesante și noi opțiuni deschise în proiectarea de covoare și covoare moderne.
Pregătirea burlaci și specialiști în departamentul de artă textilă nu se limitează la capacitatea de a crea proiecte folosind instrumente tradiționale de desen. Disciplinele academice introduse cursuri în raster și grafică vectorială, sarcinile proiectate pe care sunt introduse studenții la instrumentele de bază ale pachetelor grafice pentru crearea de modele textile. În etapa finală a studenților de formare sunt încurajați să efectueze o singură piesă, compoziția și compoziția închisă cu uniformă (repeta) distribuirea de motive picturale.
Compoziția închisă bazată pe un anumit format, un top și un fund, nu are repeta constructul. Elementele de compoziție ar trebui să creeze o structură compozițională închisă, care poate fi exprimat în mod clar sau numai implicite. Zona de fundal din jurul marginilor este de dorit să se elibereze din motive ornamentale au fost situat în apropiere de planul limitelor elementelor de model încalcă impresia închisă. Compoziție Preconditie - centru organizat (dominant), care poate fi de o formă simplă, neaglomerat sau constau din elemente asamblate la scară mică, într-un loc mare. elemente de formular, direcția de deplasare a acestora ar trebui să creeze un efect de echilibru.
Pentru repetarea compoziției caracterizată prin prezența centrelor compozite, care se repetă la diferite intervale. Rapport (Rapport franceză.) - elementul de bază al ornament, o parte dintr-un model care se repetă de mai multe ori pe țesut. Expresivitatea compoziției desen a elementelor selectate depinde de modelul proporțional spațiu relații și fond de obligațiuni din plastic și ritmice în construcția repeta. Rhythm - principiul de bază de organizare a soluțiilor compozite. Principala caracteristică a acestuia - chiar figuri repetitive de rotație, la intervale regulate. comunicare Rhythmic în construirea ornament repeat realizată prin reacția cu un altul simplu sau elemente mai complicate și alternanță sau juxtapunere. Cu succes a găsit o relație proporțională linii, pete și texturi face compoziția clară și expresivă.
Fabricarea de covoare cunoscut inca din cele mai vechi timpuri și a apărut într-o viață nomadă. Cercetatorii subliniaza ca covorul original, îndeplinește funcții extrem de practice - în ceea ce privește climatul continental apărat acasă de vânt și nisip, a fost folosit pentru decorarea exterior și interior de corturi, covorașe speciale ale activului suport în timpul rugăciunii. Cea mai veche gramada covor (secolul V î.Hr.) existent a fost găsit de către profesorul Rudenko în 1949 în timpul săpăturilor Pazarykskogo movilă în Altai. Covorul cu imaginea de cerb, vulturi și cai pune aproximativ 2500 ani, datorită vechi și perfect conservate la condițiile climatice speciale. Astăzi este păstrat în Muzeul Ermitaj de Stat din București și mărturisește despre măiestria înaltă a țesători covor vechi.
Transformarea pânzelor covor în artă a început atunci când nomazii au început să ducă o viață decontată. La cel mai înalt nivel artistic a crescut de masterat de covoare din Persia. Perioada de prosperitate mai mare de țesut covoare în Persia este secolul al XV-XVII. Apoi sa răspândit în India, Asia Centrală și Europa. În est, covoarele sunt o parte esențială a casei, în România și în țările europene, covorul nu a fost o necesitate, și se completează numai situația.
La mijlocul secolului al XIX-lea. în legătură cu apariția mașinii Jacquard, a început tranziția de la producția manuală la mașini de țesut în Europa. În secolul XX, cu inventarea fibrelor sintetice, apariția de noi tehnologii au început să se dezvolte industria modernă covor. Dacă mai devreme aproape toate covoarele au fost făcute pe un război de țesut, apoi treptat a început să domine covoarele nețesute: smocuri, needled, unită și altele.
În cei 50 de ani de tehnologie de producție tufted, care a fost dezvoltat în Statele Unite ale Americii, care literalmente „transformat“ industria de covor: fire vopsite anterior procesului de țesere, metoda răspândit apoi, în cazul în care desenul finit a fost imprimat pe suprafața fibrelor nevopsite. Un material tradițional - lână - a fost folosit numai pentru producerea de covoare scumpe.
Astăzi, o cerere mare pentru covoare sintetice și acoperitoare de podea - acestea sunt practice, ușor de curățat, și rezistent la ștergere acțiunea de apă, au un substrat dens. În proiectarea de acoperiri de covoare utilizate geometrice, florale, animale (animale) cu decorații fantastice. De multe ori desene geometrice combinate cu legume, ornament floral se conectează la pictura de animale. Modelul poate include fontul, dar în cazul în covoare vechi poate fi „citit“, fontul covoare moderne realizează doar un rol decorativ. Un grup interesant este format din covoare tematice-subiect, care sunt produse în loturi mici la comenzi speciale. acestea reflectă, de obicei, evenimente istorice, date semnificative, ele pot fi portrete ale unor oameni celebri.
In timpul turului covorul de podea fabrica „Neva Taft“ elevii se familiarizeze cu practica modernă de țesut covoare și departamentele de producție de bază - ateliere de tufted, lateksirovaniya cu jet de cerneală. Ei au demonstrat o metoda cu jet de cerneală, dezvoltat de «Zimmer» (Austria) și a fost utilizat pe scară largă în lume, în ultimul deceniu. (Această metodă poate accelera în mod semnificativ procesul de producție, utilizarea gamă aproape infinită de culori, pentru a picta peste un morman adânc, elimină problema de restrictii de inaltime raport, astfel, extinderea în mod semnificativ potențialul creativ al artistului). Pentru fabricarea de produse exclusive de la compania de laborator folosit imprimanta cu jet de cerneală «ChromoJet», care permite producerea de cantități mici de produse de dimensiuni mici. Sub baza de fabricație a acestei imprimante special studenții să dezvolte proiecte pentru covoare interioare rezidențiale. Înălțimea covor nu trebuie să depășească 140 cm și 100 cm lățime.
Elevii de lucru începe cu selectarea subiectelor. La latitudinea propusă de plante, geometrice, teme, peisaj, animalice ciudate. începe căutarea compozit. Schița porțiune poate fi mijloace grafice și picturale. Pentru mai expresiv permis liberă circulație cu scara elementelor, generalizarea acestora. Prin interpretarea creativă a motivelor pot fi convertite într-o, asociativ, imagine ornamentale condiționată. Aprobat de pre-propunere digitalizate (scanare, imagini fotografice) și finalizat într-un program de grafica raster Adobe Photoshop, în conformitate cu cerințele tehnice de producție: setare de rezoluție și culoare modelul de document dorit determină dacă numărul de pixeli pe verticală și orizontală, fișierul transferat la paleta de 8-biți, de culori indexate (nu mai mult de 10). Mediul de calculator tras cu atenție detaliile și compoziția componentelor proiectului, specificate în desen motive grafice și patch-uri de culoare.
În acest proces, studenții experimentează cu posibilități de soluții de culoare tonală, introduce textura suplimentară. Desenul poate repeta anumite structuri de facturare de materiale (lemn, piatră, marmură etc.), sau constau din elemente abstracte ritmice găsite: puncte, linii, pete, forme geometrice simple. Gama de posibila suprafata texturata este foarte diversă, dar toate trebuie să fie subordonate imaginii principale, din punct de vedere stilistice, ca scara si koloristki. fișier Ready este salvat și trimis la un computer cu software-ul instalat, direct responsabil pentru punerea în aplicare a procesului de imprimare în imprimantă. Print folosit acid metalokompleksnye și coloranți acizi. În funcție de bază de poliamidă, de culoare pot da tonuri diferite atunci când se imprimă, astfel încât coloranți sunt aleși din probe furnizate de linia de culoare în producție, în conformitate cu schema de proiect aprobat. După imprimarea pe un substrat din poliamidă partea din spate folosind un latex compus special preparate pe bază care asigură rezistența proprietăților produsului, de înaltă performanță și de igienă.
Astfel, practica de producție devine un partener, separarea și continuarea procesului de învățământ funcția. Această structură organizatorică oferă sesiuni de formare posibilități obiective pentru unitatea în continuare a teoriei și practicii, și, cel mai important, este baza de competențe și orientare profesională în specialitatea viitor. proiecte creative Made confirma acest lucru.
Un grup special este covor alb-negru. Aproape fiecare dintre elevii care oferă soluțiile lor. În A. Pokramovich acest ornament floral aproape de natură. Dezvoltarea liniară a frunzelor, combinate cu un loc în mod clar marcate. Asimetria în compoziția închisă atașează claritate covor și în prezent. Student T. Sulimina creat pe baza covorului „structura biologică.“ Aproape întreaga suprafață a produsului umple o felie de kiwi. În soluția negru-alb este introdus gri rece. Acest lucru dă covor moliciunea tonal necesar.
Soluție negru și alb, cu includerea gri vom vedea în propoziția L. Belyankin. În centrul dezvoltării sale este un model geometric. Pitoresc ritm realizat trase liber linii de gri pe un fundal negru, iar contrastul creat de margine neagră largă și cu succes a găsit ritmul elementelor geometrice la scară mică. Este imposibil să nu locuiască pe ofertele sale de culoare. Refuzul poveștii permite fundațiilor să se concentreze pe alternanța de forme geometrice simple. Este închis în produsul este realizat de o margine de culoare.
Într-un interior minimalist, sau în spațiu, soluții în stil high-tech ar fi adecvată abstract covoare de student O. Korobova, care a creat un grup de covoare de direcție de avangardă. soluții neașteptate, în contrast forme mari și mici, trase geometria fac din acest grup de covor nu numai podele, ci un obiect de artă, care poate decora un interior modern.
Student L. Erysheva nu se tem să experimenteze și culori strălucitoare contrastante. Acesta oferă vesel, atractiv, versatil. Pe baza sa de covor monokompozitsii propus pot construi diferite forme de realizare ale pardoselii repeta. Atras de culoare - bogăție gamma albastru combinat cu aur luminos pentru a crea o stare de spirit de vacanță.
A. Basta: „Mi se pare că un copil în jurul lumii și obiectele de zi cu zi sunt transformate în imagini abstracte formate din forme, linii, puncte, pete colorate. ... Îmi amintesc fiind fețele destul de imprevizibile imaginate și oameni, animale și crearea de imaginare, deși era doar o bucată de lemn de pe mașinile de trecere rapidă iarba sau. "
În timp ce lucrează pe proiecte, elevii au interacționat cu designerul OOO „Neva-Taft» N. A. Malinovskoy, care este direcționată și ajustează procesul de creație, în conformitate cu capacitățile tehnologice ale companiei, dezvăluie specificul și nuanțele de pregătire a proiectului pentru tipărirea digitală a tufted.
Fabricația proiecte de practică și de diploma, a vorbit în etapa finală de dezvoltare a programului de formare, s-a demonstrat că procesul de învățământ în colegiu de artă ar trebui să acorde prioritate acelor forme și metode care contribuie la sinteza cunoștințelor istorice și profesionale, precum și testarea lor consecventă în continuare în practică. O astfel de abordare ar exclude simpla citând din probe istorice și a detona astfel de soluții decorative și imaginativă în proiecte studențești, care vor fi în ton cu nevoile culturale moderne.
Experiența acum OOO „Neva-Taft“, a arătat că pregătirea specialiștilor competitivi pentru industria internă posibil.
Mihaylova Lyudmila Vasilevna
Ph.D., profesor, Departamentul de Artă textile
SPGHPA-le. AL Stieglitz
Semenova Anna Anatolevna
Profesor asociat, Departamentul de Artă textile
SPGHPA-le. AL Stieglitz