Lectures on musike.ru literatura muzicală. Verdi
Crearea de „Aida“ (Cairo, 1871), asociată cu propunerea de către guvernul egiptean pentru a scrie o operă pentru noua casa de operă din Cairo pentru a marca deschiderea Canalului Suez. Terenul a fost proiectat de renumitul om de știință francez Auguste Mariette-egiptolog pe legenda egipteana veche.
Operei dezvăluie ideea luptei dintre bine și rău, dragoste și ură. pasiuni umane, speranțele se ciocnesc cu inexorabilitatea soarta, destin. Pentru prima dată în acest conflict este dat în introducerea orchestrale la operă, care compară, și apoi combinate cele două keynote lider polifonică - tema Aida (personificarea imaginii iubirii), iar preoții subiect (o imagine generalizată a răului, Rock).
În stilul „Aida“, în mai multe moduri aproape de „opera franceză mare“:
- pe scară largă (etapele 4, 7 tablouri);
- pomp decorative, splendoare, "de divertisment";
- o mare varietate de scene corale în masă și ansambluri de mari dimensiuni;
- rolul mare al baletului, procesiuni solemne.
Cu toate acestea, unele elemente ale operei „mare“, combinat cu caracteristici ale psihologicheskoydramy lirice. din moment ce majoritatea ideii umaniste de conflict psihologic sporit: toate personajele principale ale operei care fac dragoste „triunghi“, se confruntă cu o acută contradicții interne. Deci, Aida își găsește dragostea ei pentru Radames trădare a tatălui său, fraților, patrie; în inima Radames se luptă taxe militare și dragoste pentru Aida; între pasiune și gelozie de Amneris este rupt.
operă Drama
Complexitatea conținutului ideologic, accentul pe complexitatea psihologică a conflictului a dus la drama, care diferă de conflicte accentuate. „Aida“ - într-adevăr, opera ciocnirilor dramatice și luptă intensă nu numai între dușmani, ci între îndrăgostiți.
1 acțiune kartinaI conține o expunere a tuturor personajele principale ale operei, cu excepția Amonasro, tatăl lui Aida, și glob ocular linie de dragoste, care este legată doar la începutul operei. Acest trio de gelozie (№ 3), care dezvăluie relațiile complexe ale participanților la „triunghi amoros“ - prima scenă a ansamblului Operei. Muzica lui poate fi auzit impetuos și anxietate, emoție Aida și Radames și Amneris abia suprimate furie. Trio orchestrala se bazează pe gelozia keynote.
Punctul culminant al Actul I - Aida monolog. caracterizat prin lupta sentimentele cele mai contradictorii în inima ei. Este construit ca o mare liberă scenă [1]. format din 5 secțiuni contrastante independente:
a) o intrare recitativo de stabilire eroina confuzie mentală;
b) „! cuvânt nebun despre zei iartă-mă“ - declamator Arioso-depozit, transmite experiențele Aida cu tatăl ei;
c) „dragoste uitate“ - se bazează pe ideea fundamentală a iubirii Aida, care amintește Radames;
g) „și nu îndrăznesc deschis, în mod liber. „- patetic și trist;
e) „zeii mei“ - un motiv de moarte în spiritul Lamento sublim.
Monolog este înconjurat de două scene mulțimea dislocate - scene de „glorificare din Egipt“, cu un imn solemn „La malurile sacre ale Nilului“ și „scena de inițiere Radames“ (aceasta este a 2-a poza I d.), Care, în contrast cu sublinia poziția centrală. „Scena de inițiere“ în dezvoltarea dramatică servește ca o „frână“, adică pleacă temporară de la linia de bază psihologică. În același timp, se îmbogățește muzica de operă nouă - aromă orientală (de est), care evidențiază complot exotice, trage scena.
La pasul 2 contrastul este crescut. În primul său film de un prim-plan dată opoziția dintre cei doi concurenți (în duet lor), iar în a doua imagine (aceasta este finala a 2-a acțiunii) se intensifică în mod semnificativ conflictul de bază a operei datorită includerii Amonasro, captivilor etiopian pe de o parte, și faraon egiptean Amneris, Egipteanul pe de altă parte.
La pasul 3, dezvoltarea dramatică a trecut la planul în întregime psihologic - în zona de interacțiune umană. Unul după altul, urmat de două duete: Aida-Amonasro și Aida, Radames. Ele sunt foarte diferite în decizia expresiv și de compoziție, dar în același timp a crea o singură linie în creștere treptat tensiune dramatică. La sfârșitul acțiunii se întâmplă scena „explozie“ - o trădare involuntară Radames, și apariția bruscă a Amneris, Ramfis, preoții.
4 acțiune - belvedere absolută a operei. Acolo repriznost în ceea ce privește acțiunea I: a) ambele deschise și Amneris duet Radamesa;
b) în final repetat tema „etapa de inițiere“, în special, rugăciunea mare preot (dar, dacă înainte de muzica a fost însoțită de o glorificare solemnă de Radames, aici - ritualul funerar).
În 4 acte - două climax: scena tragică în instanță și „liniștite“, o lirici în finală, într-un duet de adio Aida și Radames. Scena instanței - este deznodământ tragic al operei, în cazul în care acțiunea se dezvoltă în două planuri paralele. Din pestera a venit muzica de preoți, acuzând Radames, și în prim-plan cu disperare atrăgătoare pentru zei plângând Amneris. Imaginea Amneris investită în caracteristicile tragice scena instanță. Faptul că ea, de fapt, ea este o victimă a preoților, Amneris se atașează la tabără pozitiv: un fel de luat opera Aida în conflict principal.
Prezența unui al doilea, un „sigur“ punct culminant - „Aida“, o caracteristică extrem de importantă a dramei Dupa parade generoase, procesiuni, marșuri triumfale, scene de balet, ciocniri intense, cum ar fi liniștit se încheie, liric susține o idee mare de iubire și eroism în numele acesteia.
„Aida“ scene de ansamblu
Toate cele mai importante momente din evoluția conflictului psihologic în „Aida“ sunt conectate cu scenele ansamblu, rolul care este extrem de mare. Acest „gelozie trio“, care desfășoară în funcția de legături de operă, și un duet cu Aida Amneris - prima încununare a operei, Aida și Radames cu duo în final - interesul de dragoste izolare.
scene rol duet deosebit de mari, care apar în situațiile cele mai stresante. În acțiune I este un duet cu Radames Amneris, în curs de dezvoltare în „un trio de gelozie“; 2 în acțiune - un duet cu Aida, Amneris; 3 Există două duet cu Aida consecutive. Unul dintre ei - cu tatăl, celălalt - cu Radames; 4 acțiune, de asemenea, două duete din jurul scena culminantă a instanței: la început - Radames, Amneris, la sfârșitul anului - Radames, Aida. Nu prea există o altă operă, care ar fi mult mai duete.
În acest caz, ele sunt toate foarte individuale. Aida întâlnire cu Radames nu sunt contestate natura și aproape de „consimțământul ansamblurilor“ de tip (în special în finală). În timpul întâlnirilor cu participanții Radames Amneris separat brusc, dar lupta nu se produce, Radames ei ocoleste. Dar întâlnirea cu Aida și Amonasro Amneris în sensul deplin al cuvântului poate fi numit un lupte spirituale.
În ceea ce privește forma toate ansamblurile de „Aida“ sunt slab organizate scene. construcția de care depinde în întregime de conținutul psihologic specific. Alterneaza cu episoade bazate pe solo și cântând ansamblu, recitativul și secțiuni pur orchestrale. Un exemplu frapant al unui dialog foarte dinamică pe scena - duo Aida și Amneris din 2 acțiuni ( „test duo“). Imagini ale celor doi adversari sunt prezentate într-o coliziune și dinamica: evoluția imaginii Amneris vine de la moliciune ipocrit să amabilitate ura nedisimulata. vocal ei se bazează în principal pe recitativul patetic. Culminând într-un moment de „picătură masca“ în această dezvoltare - în tema de „te iubesc, îmi place și am.“ Caracterul ei frenetice, o serie de latitudine, accente neașteptate caracterizează caracterul imperioasă, îndărătnic de Amneris.
În centrul Aida disperare se înlocuiește cu exaltare și apoi un motiv pentru moarte. Stilul vocal este mai Arioso, cu o predominanță de intonații tânguitoare, pledau (de exemplu, ARIA „Iarta și să aibă milă.“ Pe baza unei melodii lirice triste, de sondare acompaniament arpeggiated în fundal). In acest duet Verdi folosește o „invazie de bun venit“ - ca și în cazul în care pentru a demonstra triumful Amneris în muzica lui sună izbucni imn egiptean „Pentru malurile sacre ale Nilului“ din imaginea pe care o. Un alt arc tematic - tema „Zeii sunt meu“ din Aida monologul din Actul I.
scene de dezvoltare duet sunt întotdeauna cauzate de o anumită situație dramatică. Un exemplu de două duete poate fi de 3 d. Aida duet cu Amonasro începe acordul lor deplină, având ca rezultat o coincidență și tematice (tema „Returnarea am în curând Land Native“ suna la început la Amonasro, apoi în Aida), dar rezultatul său devine psihologic „înstrăinării „imagini: Aida punct de vedere moral suprimate într-o luptă inegală.
Aida duet cu Radames, dimpotrivă, începe prin compararea contrastul imaginilor: noroc, Radames ( „Din nou cu tine, draga Aida“) a contrastat recitativ triste Aida. Cu toate acestea, după depășirea sentimentelor de luptă realizate, personaje de consimțământ entuziast bucurie (Radames în dragoste rula rezolvate cu impuls Aida).
Într-un duet scenă construit și final de operă, care este stabilit în două planuri paralele - in temnita (rămas bun de la viața Aida și Radames) și în templu, care se află deasupra ei (cântând rugăciune și suspine preotesele Amneris). Toate dezvoltarea duetul final se referă la o temă transparentă, fragilă, creșterea „Îmi pare rău, pământ, îmi pare rău, adăpostul tuturor suferințelor» (numărul 268). Prin natura sa, este aproape dragoste keynote Aida.
Masa de scenă „Aida“
dramă psihologică în „Aida“ este setat pe un fundal largă de scene de masă monumentale, muzica care descrie scena (Africa) și recreează imaginile maiestuoase dure din Egiptul antic. bază muzicală de scene mulțimea fire imnuri solemne, mărșăluiește victorios, triumfător. În acțiunea I sunt două scene: scena „glorificarea Egipt“ și „dedicare Radames scena.“
Tema principală a glorificării scenei egiptene - un imn solemn pentru egipteni „Pentru malurile sacre ale Nilului.“ care sună după faraon a declarat voința zeilor: trupele egiptene conduc Radames. Toți participanții sunt acoperite de un singur impuls militant. Caracteristici imn ritm minted marș, armonizarea inițială (variabilitatea modală, utilizarea pe scară largă a abaterilor în partea de ton), aromă aspră.
„Scena de inițiere“ - o imagine a Operei 2, în care luminos de est (orientală) culoarea. Pentru a crea un sentiment de orientalismul Verdi utilizări:
- Timbrul colorfulness (Harp rugăciune mare zeu Ra ansamblu trei flaute în dans sacru);
- armonii minunat colorate și impuls armonic neconvențional;
- ornamentat si capricios melodic si ritm de model, abundența de niveluri mai mici, armonic si melodic majore, variabilitatea ladotonalnuyu.
Un exemplu frapant de oriental și tematic - marele preot Rugaciune (№245). Această melodie lugubră trist cu grade reduse la scară, um.Z cu ritm sacadat, alternând cu preoți concentrate chant de câteva ori și este o continuare a dansului sacru al preotesele muzica este foarte aproape de rugăciune și în aceeași cheie.
După recitativul maiestuos Ramfis fie un cor solemn de preoți „zei, să ne dea victoria.“ creștere puternică conduce la un punct culminant - sunatul simultană a corului de preoți și preotese de rugăciune.
Cea mai scenă mulțime scară mare de „Aida“ - ultimele 2 etape. Ca și în etapa de inițiere, utilizările compozitor sunt diverse elemente ale activităților de operă: soliști cântând, cor, balet. Împreună cu orchestra principala trupa de vânt aplicat la scena. Abundența participanților explică multitopicality final: se bazează pe o varietate de subiecte de natură diferită: cântarea solemnă „Slavă în Egipt“, tema melodios de cor de femei „cunună de lauri“, victorie martie, care melodie este trompeta solo, un laitmotiv amenințător al preoților, dramatic tema monolog Amonasro, motiv etiopienii iertare, etc. O multitudine de scene care constituie finale 2 h. Symmetrical combinate într-o structură coerentă, care constă din trei părți.
Am o parte din trei părți. Acesta este flancat de cor jubilează „Slavă în Egipt“ și preoți cântând dure, pe baza keynote lor. În mijlocul celebrelor sunete martie (solo trompeta) si muzica de balet.
2 extremei contraste dramă ei; episoadele sale formă care implică Amonasro și prizonierii etiopieni, pledând pentru clementa.
Partea a 3 - Reprise dinamic, care începe cu un sunet chiar mai puternic tema „Glorie în Egipt.“ Acum este combinat cu vocile soliștilor pe principiul contrastului polifonie.