In 1868, guvernul egiptean a apelat la Verdi, cu o propunere de a scrie o operă pentru deschiderea noului teatru din Cairo, dar compozitorul a respins propunerea. Doi ani mai târziu, discuțiile reluat după libretistul francez C. du Locle. Am început căutările scena corespunzătoare. În cele din urmă, mai 1870, du Locle a trimis script-ul pentru compozitorul operei „Aida“, creat de celebrul francez egiptologul Mariette OE bazat pe legenda egipteana veche. Verdi a placut scenariul, iar el a fost de acord să scrie o operă. Libretul în proză franceză a fost du Locle, textul poetic italian a fost încredințată poetului A. Ghislanzoni. Verdi a participat activ la dezvoltarea parcelei; realizarea claritate și expresivitate dramatică, el abordare foarte pretențios la fiecare cuvânt. Compozitorul a scris Ghislanzoni“. în cazul în care este necesară o acțiune, aș neglijat ritmul, rima, vers, ar scrie vers alb pentru a spune în mod clar și precis tot ceea ce necesită o acțiune. "
Terenul este pus unul dintre episoadele de lunga lupta Egiptul antic și Etiopia. Operei se bazează pe conflictele dramatice ascuțite sunt strâns legate între ele,; șef printre ei - conflictul dintre dorința de libertate și opresiune. Violență, cruzime, ipocrizie găsit expresia în imaginile preoților. Devin victime ale lor Aida - printesa etiopian, zac în robia lui Faraon, captivilor etiopienii și Radames - comandant al egiptenilor, căruia îi place Aida. Terenul compozitorului de operă a făcut posibilă pentru a descoperi ideea cea mai etică a puterii puternic a iubirii, să se ridice deasupra morții. Ea întruchipează dragostea Aida, personajul principal al operei. La centrul de lupta ei cu sentimente amestecate: datoria față de patrie înrobit și dragostea pentru Radames. Masa totală a contradicții întrepătrunse dragoste rivalitate - fiica lui Faraon Amneris iubește în secret Radames.
Un conflict complex de diferite forțe, circumstanțe, sentimente, aspirații, Verdi a deschis pe un fond colorat de scene de masă monumentale. Compozitorul prezentat pe larg ere cu războaie brutale, festivitățile naționale și atmosfera de fanatism religios.
Set de proiectare Act IV. Artist F. Shaperoi Teatrul "Grand Opera", 1901
În „Aida“ îmbină splendoarea „Grand Opera“ (coruri, procesiuni, balet), cu o perspectivă psihologică profundă. Verdi caută „prin“ dezvoltarea acțiunii datorită o tranziție lină de la cantilenas prin recitare expresivă, menținând în același timp numere vocale separate (arii și ansambluri). Experiențe ale personajelor, lupta lor pasionat reflectate în melodii intense, în bogăția sunetul orchestrei.
Conflictul principal al dramei prezentat în introducerea operei, care a contrastat cu un „Tosca“ Melody blând Aida, care a arătat dragostea ei, o rafală de libertate și tema de sinistru crudă a preoților, marea majoritate a forței sale fatale. Aida melodie însoțește aproape invariabil eroina; subiect preoți apare în momentele cele mai critice de acțiune și punctul culminant este atins în faza de judecată Radames.
De o mare importanță în opera este „Dumnezeu rugăciunea Ra“; este nevoie într-un templu preoteasă în Marea etapa de inițiere Radames - el va conduce armata egipteană; melodie „Fermecatoare“ est de culoare, desen capricioasă de sunete, însoțite de harpe, cor de sprijin pentru femei.
Aida - N.A.Serval. Teatrul Leningrad de Operă și Balet.
Această rugăciune apare în ultima scenă, văzând Radames la moarte.
Imaginea cea mai completă portretizat din opera Aida. Acesta a fost dezvăluit pentru prima dată în fața monologul tragic după scena solemnă misiuni cap Radames a trupelor egiptene. Sunetele Imnului Amneris prezintă pavilion comandant, toate inspirate de impulsul patriotic, dar unul dintre Hades în criză și durere: dragostea și loialitatea față de țară, frica și anxietatea pentru viața tatălui său, senzație de Radames fierbinte pentru a umple inima ei.
Ostrodramatichen pe duo de muzică extins Aida și Amneris, în cazul în care fața personajelor contrastante opuse. Insinuant, fiica discursul vicleanul lui Faraon încearcă să afle secretul de rivala inimii ei. Aida intonație lugubră care exprimă confuzie, speranța timidă dă drumul la disperare.
La scară mare și scena dramatică bogăție mulțimea într-o zonă de Teba - celebrarea victoriei asupra Etiopienii și întâlnirea trupelor egiptene ( „Marea Finală“). Pentru marșul victorios la premiera „Aida“ de Verdi a ordonat șase tuburi drepte,
amintind de instrumente Egiptul antic ( „țeavă egiptean“). această scenă afectează abundența de contraste, vopsele lucioase. secțiune finală Final - un sextet mare, cu trei coruri și orchestră; ea dezvăluie diverse stări psihologice ale personajelor și grupurilor existente: triumful preoților, poporul bucurându-se, bucuria Amneris, Faraon că soția sa intenționează să Radames, Aida și Radames disperare, militant numește liderul etiopian Amonasro.
farmec Poetic îmbibată scena de pe malurile Nilului (III act). Finest culori orchestrale compozitor pictează o imagine de noapte tropicale: lumina, magie voce flaut solo, sunet fantomatic de instrumente cu coarde. Aida este una, ea este în așteptare pentru o întâlnire cu Radames - orchestra vine tema iubirii (flaut în registrul inferior). Sad oboi ton popular, deoarece dezvăluie gândurile triste Aida - amintirea unui tineret fericit, patrie îndepărtat. Acest cântec este unul dintre cele mai bune, paginile patetice ale muzicii lui Verdi. scena dramatică ulterioară cu tatăl său, cerând să afle din secretele militare Radames. Potrivit lui Verdi, „Aida - ingrozit si deprimat emotional.“ Adevărat la adevăr psihologic, compozitor respins propunerea Ghislanzoni scrie în acest loc cabaletta patriotică: „Aida după o imagine teribil pictat de către tatăl ei, iar abuzul provocat pe ea, nu rămâne, așa cum am spus, nici o forță; respirația ei: ea trebuie să arunce cuvintele rupte, pronunțându-le într-o voce gol, cu dificultate, „- a scris poetul.
Culorile închise subliniat scena compozitoare la închisoare. Locul central îl ocupă Amneris; Ea vrea să salveze Radames, acuzat de înaltă trădare. sentimente complexe acoperă inima eroina - iubire, gelozie, disperare, răzbunare. Cel mai mare efect dramatic este atins în momentul instanței: procesiunea preoților, apelurile lor amenintatoare adresate de trei ori inculpatului, amenințându tambur hum, gemete disperate plângând Amneris - toate acestea fac o impresie teribilă. etapă de contrast proces este ultima scena trista in temnita. Din nou, se pare fascinant Dumnezeu rugăciunea Ra, tristețe lumina pătrunsă prizonieri duo. „Nu atât de mult sunetul de multe lacrimi“ - care a definit unul dintre contemporanii lui Verdi Aida și Radames rămas bun.
