Biografie și Informații
Caracteristici ale artistului Piet Mondrian: cele mai cunoscute picturile sale au fost pictate cu cele trei culori primare (rosu galben albastru ..) și trei „non-culori“ (alb negru gri ..). Toate aceste lucrări sunt strict geometrice. ele conțin doar linii verticale și orizontale. Dupa ce sa mutat la New York, Mondrian refuză complet și de la negru.
Piet Mondrian nume des menționat în combinație cu alte două abstractionists celebre - Vasiliem Kandinskim și Kazimir Malevich. Cu toate acestea, Mondrian distinge o caracteristică interesantă. Deși. că cea mai mare a operei sale a explorat lungimea și lățimea. și le-a fost scris numeroase lucrări științifice. despre. ceea ce a fost viața personală a artistului. încă mai pot doar ghici. Este cunoscut faptul că, cu excepția geografia călătoriilor sale din întreaga lume pentru viață. Dar restul ... Mondrian nu vopsea portrete ale familiei sale. nu a mai fost văzut în nici un fel cu femeile (ca și bărbații. Cu toate acestea. prea). Viața lui a fost destul de o mulțime de prieteni, colegi. dar. Se pare. cu ei artistul a construit și menținut în mod exclusiv în cadrul picturii. dincolo de care este destul de mult de propria lor societate. Dacă luăm în considerare identitatea Mondrian din punctul de vedere al teozofiei iubitei sale (conform căruia fiecare persoană prezentă natura masculin și feminin), se poate presupune. că, în cazul său cele două părți aflate în conflict coexistă atât de pașnic și armonios unii cu alții. că altcineva a fost pur și simplu nu este necesar.
Timp de mulți ani, Mondrian a scris în tehnicile. în care mulți dintre contemporanii săi au lucrat. La începutul anilor picturile sale, nu există practic nimic. care ar indica stilul unic. care, în 20 de ani va fi decisivă pentru crearea sa. Lucrări acestei perioade naturalistă. au simțit influența impresionismului (mai târziu va înlocui fovismul și pointilism). Numai. se poate vedea clar - această atracție Mondrian pentru anumite culori: roșu. albastru și galben ( "Mill în lumina soarelui," 1908. "Farul în Westkapelle" 1909. "Amaryllis", 1910).
„Punctul fără întoarcere“ în lucrările de pictura Mondrian devine „Evolution“ (1910-1911), pe care a scris cu puțin timp înainte de a trece la Paris. În acest moment artistul descoperă învățăturile lui Helena Blavatsky și a devenit un membru al comunității olandeze Teosofice. Din acel moment, toate lucrările lui Mondrian dedicate unui singur scop - căutarea Absolut. cunoașterea spirituală secretă. capabil să ofere o persoană înțelegere mai completă și clară a lumii.
În 1914, Mondrian trebuie să plece de la Paris și du-te la Țările de Jos. pentru a vizita tatăl său bolnav. imobilizat la pat. În același timp, Europa se prăbușește Primul război mondial. iar artistul este forțat în ciuda dorințelor lor să-și petreacă trei ani în locurile lor natale. Mondrian a locuit la Paris, pentru o scurtă perioadă. dar capitala mondială a artei a reușit să-l farmecul și injectați discret otrava de libertate creatoare. Artist împovărat de necesitatea de a rămâne în Țările de Jos. El a făcut încercări repetate de a reveni în Franța. dar în cele din urmă am renunțat și a decis să aștepte războiul ... departe de oameni. stabilit pe coasta.
În această perioadă artistul. cu toate acestea. se întâlnește cu colegii olandezi. în special. Theo van Doesburg și Bart van der Lek. și „Style“ este atașat la grupul bine-cunoscut. Mondrian pune foarte simbolic capăt picturii figurative, cu ajutorul ultimului auto-portret și complet sa dedicat picturii abstracte. În 1919, a spus el. În cele din urmă. Acesta este capabil să se întoarcă în Franța. Din acest punct în lucrările artistului sunt doar linii orizontale și verticale drepte. cele trei culori primare - roșu. albastru și galben. și trei „non-culoare“ (cum le numea el) - negru. alb și gri. Există o legendă. conform căruia Mondrian rupt toate legăturile cu grupul „Style“ după. Theo van Doesburg ia oferit să folosească mai multe linii și diagonale. Chiar și în lucrarea sa cea mai cunoscuta este rombice, în esență, nici o diagonalele. și modelele buclă deschisă implică o continuare a mișcării în toate direcțiile.
În 1937, lucrarea lui Mondrian au fost printre exponatele expoziției „Arta degenerată“ prin marcarea multe avangardist marca Vagabond periculoase invizibil. care urmează să fie distruse. Paradoxal. Această expoziție este oferit Mondrian și alți artiști „greșit“ un număr fără precedent de telespectatori. care, la momentul în care și-ar putea doar să viseze în alte circumstanțe. Timp de aproape patru ani, „Arta degenerată“ în diferite orașe vizitat de aproximativ trei milioane de oameni.
Acest lucru. cu toate acestea. ar fi o consolare mică pentru Mondrian. care a simțit pericolul atârnând peste el. Înțelegere. În Europa, el nu va fi capabil să scrie în mod liber și exponat. și de evacuare elementare de amenințarea vieții lor. artist (la fel ca mulți dintre colegii săi la acel moment) în 1938, mai întâi trimis la Londra. și apoi - în New York. De peste mări fascismului ea nu mai părea atât de înfricoșător.
Americanii se confruntă cu Mondrian a găsit un public apreciativ. care a venit la deliciul operelor sale. Nu este cel mai mic rol în acest jucat celebrul Mecena Peggy Guggenheim. Picturile artistului in galeria sa. Ispitit de critici din New York și jurnaliștii au avut doar. care discuta despre picturile lui Mondrian. pentru că restul vieții sale a fost surprinzator de plictisitoare. El nu a dat un motiv pentru a bârfi despre romanele sale, sau orientare sexuală. Nu există scandaluri și antichitățile scandalos. Nu am nevoie de alcool sau droguri. pentru a scrie. Chiar și moartea lui a fost destul de obișnuită și mai mult „decente“: Piet Mondrian a murit de pneumonie la varsta de 71 de ani. lăsând biografi viitoare în disperare și neîncredere.