pictura Petrikov. sau „Petrikovka“ - arte populare ucrainene și pictura decorativa, care a fost format în regiunea Dnipropetrovsk, în satul Petrikovka, de unde și numele acestei forme de artă.
Elementele selectate din tiparele în stilul de pictura Petrîkivka păstrat din secolul al XVIII-lea. Cu toate acestea, în sensul modern al acestei tendințe a apărut la sfârșitul secolului al XIX - începutul secolului XX. Originea Petrîkivka pictura asociată cu cazacii și populația din Dnipropetrovsk a venit de la Poltava și Slobozhanshchina în secolul al XVIII-lea și prima jumătate a secolului al XIX-lea. Nu se știe unde și când se formează tradițiile care au stat la baza acestei tendințe de pictură.
Petrikov pictura - nu numai arta populară. care păstrează tradiția de decorare de locuințe din Ucraina, dar, de asemenea, arta modernă, care se dezvoltă foarte mult și capătă noi caracteristici. [1] [2]
[Edit] Istoricul
Pictura pe cuptor
Petrikov pictura provine de la un țăran de acasă picturi murale. Port pictura de perete a fost tipic pentru aproape toate părțile din Ucraina, și regiuni diferite au propriile lor caracteristici individuale. [6] Pereții exteriori ai caselor sa decis să picteze din nou în fiecare primăvară. În plus față de pictura murală a fost acoperită și articole de uz casnic din lemn și alte materiale. Mai târziu, a apărut așa-numita „malevki“ pictura pe suport de hârtie. maeștrii care ar putea fi pregătite în prealabil și, astfel, decora peretii interiori de case. fără a le vizita.
Considerat a stabilit că desenul de origine există sub formă de picturi murale în Petrikovka cel puțin 1860 și desen pe hârtie - de la sfârșitul secolului al XIX-lea [7]. Deoarece zilele New Siciului la mijlocul secolului al XIX-lea, aceste terenuri au fost ocupate în mod activ, în primul rând a venit de la Poltava și Slobozhanshchina, și, probabil, este de acești coloniști au fost pictura tradiție într-un centru modern în Petrikovka. Nu a păstrat o mențiune de pictură populară în regiunea Poltava, în secolul al XIX-lea, dar există informații despre picturi murale Slobozhanshchina, de exemplu, în 1860, în provincia Harkov Kupyansk County. Se presupune că tradiția picturii Petrîkivka apar din cauza Slobozhanshchina.
Există, de asemenea, exemple de icoane Niprului cu ornamente florale, care datează de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și este considerat prototipul picturii moderne Petrîkivka [8].
Cu toate acestea, nu se știe exact când tradiția picturii au apărut și caracteristicile lor în diferite regiuni. Nu există referințe istorice detaliate la pictura Petrîkivka la începutul secolului al XX-lea, când au devenit interesat de etnograful Dmitri Yavornytsky la Ekaterinoslav. În numele său, tânărul artist Evgeniya Evenbah colectate și redesenează probe folclorice Katerinoslavschiny în două expediții în 1911 și 1913. în special fresce. Aceste descoperiri au format baza pentru expoziția de la Sankt Petersburg, în 1913. Acesta este în acest an este anul primei de fixare a Petrîkivka pictura.
În 1935 și 1936 a existat o expoziție de masterat Petrikov de la Kiev. Leningrad și Moscova. a contribuit în mod semnificativ la promovarea „Petrikovka“. După aceste expoziții în 1936, Tatiana și Nadezhda Pat Belokon pervyvb maeștrilor pictura Petrîkivka a primit titlul de „Maestru de Artă Populară“. [9]
În timpul același lucru în 1935 și 1936 un doi ani de școală specială de pictura decorativa a fost organizată în Petrikovka, condus de artist și istoric de artă Alexander cabinete. Profesorul principal în această instituție a fost Tatiana Pat, care a învățat aici Petrîkivka pictura o întreagă generație de artiști care a format mai târziu ca arta contemporană. Tatiana Pat este adesea considerat fondatorul Petrîkivka pictura școală, cu toate că ea este ca răspuns la faptul că a menționat că a continuat tradiția pe care a mers la ea chiar și de la bunica ei.
În 1950-1970-e a venit o serie de albume populare cu reproduceri de picturi Petrikov Editura „Arta“, care a fost inițiatorul criticului de artă Natalia Glukhenkiy. Acest lucru a contribuit în mare măsură la popularizarea în continuare a „Petrikovka“, mai ales având în vedere circulația mare a acestor publicații.
[Articolul] Masters
Până la începutul secolului XX menționare istorică a Petrikovka nu, prin urmare, nu cunosc numele Maestrilor care detineau arta inainte. În mare parte datorită cercetării etnograful Dmitriya Yavornitskogo au devenit nume foarte cunoscute artiști Petrikovskaya din prima jumătate a secolului XX - Tatiana Paty, Hope Belokon Irina Pilipenko și Praskovya Pavlenko, ale căror contribuții creatoare sunt considerate printre cele mai importante pentru dezvoltarea „Petrikovka“ în această perioadă.
La mijlocul secolului XX, printre artiștii mai definitoriu în dezvoltarea de picturi Petrîkivka au fost Fedor Panko, Basil Sokolenko, Martha Timchenko, Anna Samarskaya, Vladimir Glushchenko.
A lucrat sau să continue să lucreze în Petrikovka maestri importante precum Andrei și Maria Pikush Tatiana Garkavy, Zoe și Tamara Kudish Maria Shishatskiy Nina Turchin, Valentin Pankov, Hope și Nina Szulik, Elena și Valery Zinchuk, Tamara (Samara) și Alexander Vakulenko, Valentine Khomenko Ul'yana și Liana Sklar, Tatiana Pat (Sklar), Valentina (rack-uri) și Nicolae Deca, Maria Yanenka (rack-uri), Lydia Bulavin (rack-uri), Natalia Dulapuri-fierbinte, Natalia Kalyuga, Valentine Mylenko, Natalia Rybak, Valentine Karpets -Ermolaeva Irina Nazarenko, Nina Borodina, Ekaterina Tymoshenko, Tamara Teslenko Vladimir Padun, Elena Vasilyeva și altele.
Printre cei mai activi maeștri contemporani Petrîkivka pictura, să dezvolte și să popularizeze productiv „Petrikovka“ și a avut numeroase expoziții în diferite orașe - Galina Nazarenko [14]. Victoria Timoshenko [15]. Elena Yarmolyuk, Natalia Malyarchuk [16].
[Articolul] Media de pictură și special
Vase pictate cu Petrîkivka
O trăsătură caracteristică este predominanța Petrîkivka modele de plante pictura (în principal florale) și crearea avantajos fantastice, fără precedent în natură formeaza culori, care se bazează pe observarea atentă a florei locale, cum ar fi „arcul“ sau „Curly“. utilizate pe scară largă în pictură motive grădină (dalii, asters. lalele, trandafiri) și luncă (musetel. albăstrea), fructe de pădure Viburnum și flori, căpșuni și struguri. Caracteristica de modele și scrisori de imagine acant numite „ferigă“, muguri și frunze tracery pene.
Adesea, florile și fructe de pădure sunt combinate cu păsări, uneori folosite imagini de animale și oameni care au în mod tradițional, mai multe puncte de vedere fantastice. De multe ori „Petrikovka“ a folosit imaginea Firebird - o creatura mitica, aduce fericire, modele fantastice pe tot corpul [17].
Petrikov pictura este realizată în mod tradițional pe un fundal alb (pereți văruiți în alb și o hârtie albă), dar de masterat moderne de pictură efectua pe fundalul de culori diferite, inclusiv negru, albastru, verde, roșu.
Caracteristic pentru tablouri Petrîkivka este faptul că imaginea de ansamblu, dacă desfășurat pe un plan, are un aspect de suprafață. Podoaba este construit în jurul unuia sau mai multor tulpini, care sunt atașate la toate elementele corpului principal al ornament. În această linie de tulpini și ramuri nu se intersectează reciproc, și multe elemente de pictura (flori, frunze, fructe de padure si altele. D.) au o imagine silueta. Cifrele de păsări. fiare. oamenii sunt de fapt imaginea contur. Animale pictate în profil, și flori - nominală.
de masterat profesionale „Petrikovka“ cea mai mare parte a pictat fără cale de pre-planificate, și nu utilizează instrumente de măsură. Activitatea viitoare în avans eclozat în imaginația și se realizează numai după ce compoziția este complet gândită.
O caracteristică a picturii este faptul că elementele de imagine (petale, tulpini, fructe de pădure și altele asemenea. D.) Este de ieșire cu un accident vascular cerebral.
Pentru imaginea de fructe de padure si alte elemente de maestru folosesc adesea propria lor degetul (deși aceasta tehnica, de asemenea, suzeta sau pipeta poate fi realizată). El a muiat degetul în vopsea, să le atingeți pentru hârtie și se lasă un loc ordonat, un pic mai ușor și o suprafață convexă în centru și mai întunecat, dacă încercuite în jurul buclei [18].
[Edit] Tipuri de frotiuri
Pentru a crea un model în tehnica de pictura Petrîkivka, trebuie să stăpânească cele patru tipuri de accident vascular cerebral, numit în mod tradițional „pieptene“, „semințe“, „Hard“, „de tranziție frotiu.“
- „Comb“ - frotiu, care începe cu o îngroșare făcută de atacul periei, și se termină cu o mustață subțire, care rulează o atingere ușoară a vârfului periei. Stivuirea mai multe astfel de accidente vasculare cerebrale seamănă cu un pieptene.
- „Pip“ - frotiu, care se aplică, începând cu o atingere ușoară, o presiune puternică de la perie. Când frotiuri „semințe“ sunt puse pe părțile laterale ale tijei, vârful afară, imaginea seamănă cu urechea. De aici numele. Pentru elementele asociate cu executarea „boabelor“, „granulele curbate“ crenguțe subțiri, potrivite de perie acuarelă convenționale cu un vârf ascuțit subțire (atunci când sunt umezite). Dar tradiția de a efectua aceste tampoane folosite perie improvizat din blană de pisică.
- „Nut“ - este alcătuit din două lovituri pieptene, care sunt îndoite și așezate una împotriva celeilalte. Prin umplerea spațiului frotiu „semințe“ sunt în formă de alună.
- „Frotiu de tranziție“ - a pus pe o perie, dar două culori. În această perie uscată înmuiată într-o singură (de exemplu, verde), și apoi la o altă cerneală (de exemplu, galben). Pe hârtie urme rămâne pentru cerneală galben trece lin în verde. [19]
[Edit] Instrumente de comerț
Culorile lor petrikovtsy extras în mod tradițional din plante, frunze, fructe de pădure și flori, le vyvarivaya într-un mod special. Culoarea roșie obținută din sucul de cireșe, verde - cu iarbă de grâu și frunze de Nightshade, albastru - culorile ghiocel. Diferitele nuanțe de floarea-soarelui galben pas dat. coaja de ceapa si coaja de mere lăstari. vopsea diluat cu gălbenuș de ou și lapte. cireșe și fixate cu clei sau sfeclă de zahăr. Mult mai târziu, a apărut coloranți din fabrică, și numai după război a început să utilizeze guașă și acuarele.
Instrumente de pictura a avut, de asemenea, o origine naturală. Bețișoare de copaci germeni. tulpini de ierburi Marsh, ciucuri realizate manual de păr de pisică și degetele de master - acest lucru nu este un set bogat de instrumente artistice, care creează o mare varietate de meșteșugari compoziții modele florale.
[Edit] Curiozități
Munca prestată de 30 de artiști profesioniști și 127 de studenți casa creativitatea copiilor Petrikovsky, a elevilor de școală de artă și studenți de specialitate numărul de școală profesională 79. Petru Pentru a picta un gard de 120 metri înălțime, acesta le-a luat trei zile și treizeci de kilograme de vopsea emailata zece culori. O verificare florală reprezentanții friza douăzeci de misiuni diplomatice Ucraina [23].
- La Kiev, există o biserică. Petrîkivka decorate cu picturi. Interiorul Templului din Tartu, deținut de Patriarhia Kiev, în câteva săptămâni, artistul a pictat în satul Petrikovka Galina și Irina Nazarenko Kibets. Aceasta este prima biserică din Ucraina și în lume, Petrîkivka picturi murale pictate. Acesta este situat în Piața Sf. Mihail din spatele hotelului „Intercontinental“. [24]
Pictura în biserică corespunde tradițiilor creștine ortodoxe, fiecare floare și de culoare au sensul lor simbolic. Din moment ce templul este dedicat Sf Mare Mucenic Yury (Gheorghi) Victorios, iar culoarea martirilor - roșu, decorarea o mulțime de roșu „JuR'EVSKIJj“ traversează.