Art Deco este evaziv: este greu de descris, dar cu nimic de a confunda. Pe, stilul care merge mereu departe și se întoarce, spune Dmitry Shvidkovskiy.
Când am studiat la Institutul de arhitectură din Moscova, în cursul istoriei artei și istoria arhitecturii stilului numit „Art Deco“ este aproape niciodată menționat, și există confuzie. Sa dovedit că acest lucru este Art Deco și Art Nouveau conace Fedora Shehtelya și hoteluri „Metropol“ (care, în lume, este numit după francez Art Nouveau) - este aproape același lucru. Sau a simțit că Deco - unele „întârziați“ ale moderne, a supraviețuit Primului Război Mondial. De fapt, nu a fost așa.
Stroy-si-one-dacă Chrysler Building # 40; 1930 # 41; yc-t-ro-i-li ne-D-steel chick clorhidric th-lo-ve op-la 59-m eta același.
Art Deco - un stil în mod deliberat costisitoare și solide drăgălășenie, concepute pentru „clasa de mijloc“, așa despre aceasta în timpurile sovietice a evitat sa vorbeasca. Spre deosebire de contemporanii sai, arhitectura auster și funcțională a avangardei, deco nu a construit o lume nouă și doar a viitorului. El a făcut posibil să se bucure de viață aici și acum. Mai multe atitudine snobi față de art deco, unele în Occident, datorită faptului că acest stil a înflorit în America - și a dovedit că, în unele moduri Lumea Nouă ar putea depasi „vechea“ Europa. Cocktail-uri, Jazz și Art Deco a fost transferat la Londra, Paris și Milano simt bucuria vieții care a cuprins America, care nu a văzut devastarea și victimelor Primului Război Mondial. Și în timp ce Europa a fost în curând depășit de noi conflicte politice și militare, și America - Marea Depresiune, Art Deco opune cu înverșunare pesimism. Lui „dobilo“ numai intrarea SUA în al doilea război mondial.
model de masina Pontiac în 1938.
Cel mai faimos arhitect al Art Deco din Franța a fost Robert Mallet-Stevens - este construit la Paris, o stradă întreagă, care este numit după el. designeri legendare - Jacques-Emile Rulmann, André Groux și Paul Iribe - interioare create în cazul în care mobilier, accesorii, tablouri unite într-o singură piesă extrem de decorativ,. În New York, toate aceleași cu succes de afaceri Ely Zhak Kan - el a proiectat lobby-uri de două duzini de zgârie-nori. Dzhozef urban construit în pavilioane stil Art Deco, la expoziția "Century of Progress" (1933), în Chicago.
Tabelul Ronson brichetă 1925.
În SUA, stilul Art Deco a dobândit statutul de funcționar - simbolul său a Lumii Noi, și în lume, a devenit clădirea Chrysler. În 1930, Uilyam Van Allen a construit zgârie-nori pentru celebrul producător de mașini. La nivelul podelei 59th al orașului situându-se logos „Chrysler“ - capete de oțel crom de vultur. Nu a scăpa de influența déco și Hollywood - stelele în viața sa și în filmul stabilit în interior dekoshnyh.
Salon de înfrumusețare în Jefferson Hotel în St. Louis, la sfârșitul anilor 1920.
Nightstand Tournicol, Jacques-Emile Rulmann de designer, 1920.
Nouveau arta, pentru toate rafinament, formele au fost create pe baza funcției, în care în mod organic. Pentru Art Deco a fost decorul principal. Artiștii și arhitecții Art Nouveau a dat opera sa un simbolism complex intern. Art Deco urmărea în principal efect extern. Art Nouveau universala, Deco ar putea conținut fragmentare. În Art Nouveau conacele totul - de la plan la mânerul ușii - a fost necesar să stea în același stil. Masters Art Deco potrivite posibilitatea de a decora fațada de logo-uri stilizate.
Bron-Zo capete Pegasus cu ka-po-ta masina, Ita-Lea, 1920 th-dy.
În Art Nouveau și Art Deco a fost foarte diferit „scrierii de mână“. Modernității se caracterizează prin întindere, curbate, linia de înfășurare. Pentru Deco - o linie întreruptă, dragostea de poliedre, finalizarea pas, ciudat cum ar fi curbe „pufosi“. Art Nouveau motive florale folosite adesea - imagini color. Art Deco mai iubit animalele. În plus, deco ca aspectul cele mai recente tehnologii: mașini sau avioane. Art Nouveau preferat culori restranse - diferite nuante de crem, gri, albastru, violet. Art Deco dragoste culori intense - alb, negru, auriu si maro auriu - și pete luminoase de culoare roșie, verde, albastru, strălucitoare ca bijuterii.
Palatul Sovietelor proiect # 40, 1934 # 41;, arhitecți Boris lofan, Vladimir Gelfreyh, Vladimir Shuko.
Es-Kuh-Keyes orice STI-le ar-de-ko di Zai-ner Re-no-ha-ri b el opub-fie-la-ax Jour-on-le Interieurs en Couleurs 1925 Negării eu fac.
Frensis Skott Fitsdzherald într-una din povestirile sale numită perioada de glorie Art Deco „deceniu pierdut“. Dar se pare că creatorii și „consumatori“ art deco că timpul pierdut nu este luată în considerare. Ei nu plan pentru viitor - care le-au experimentat euforia o scurtă epocă de prosperitate, în care se întâmplă să trăiască. Și astfel a fost decorat de mult.
"Ma-i-KOV-LIC" # 40; 1936 # 41; Art-chi-tech Alec-torusului însămânțare duș-kin - Desvres-gât-de-ar ko. Și de a face acoperișuri, pentru a co-vet-SKO-lea: arcul de-mi-po-wang pe termen chro-sta-dacă aș putea, dacă Marea Britanie-ra-Sit Hall SA-mo-lea crescut-Kosh-dar al doilea nu Bo-ba-scraper în New Yor-ke.
Text: Dmitry Shvidkovskiy