„Cinematograful sa născut la intersecția literaturii, teatru, pictură, muzică. Televiziunea se naște pe aceeași intersecție a acestor părinți, absoarbe experiența de cinema, radio, expertiză și experiență a ziarului. dacă
1 Problemele de regie de filme artistice și filme de televiziune.
noi numim sintetic arta de cinema, apoi într-o măsură și mai mare acest lucru se aplică la televizor. Acest lucru este cu adevărat un copil al tuturor zonelor de cultură. ""
De-a lungul timpului, profesioniștii de televiziune să înțeleagă: într-unul dintre „părinții“ săi - cinema - ar trebui să fie luate nu numai multe dintre principiile de regie, editare, filmare și echipament de înregistrare a sunetului, etc, etc, dar, de asemenea, să adopte nici o experiență mai puțin importantă și neobhodimoe- .... scripting. Și acum, în studiourile de la țară alături de două tipuri de script-uri - „dublu-rânduri“ și normală, literar. Și dacă suntem de acord cu MI Romm că televiziunea - un „copil al tuturor zonelor de cultură,“ viitorul este, desigur, pentru scenariul literar, pentru că un astfel de scenariu, fără îndoială, una dintre cele mai importante realizări ale culturii secolului XX. Cu toate acestea, permiteți-mi să vă reamintesc acest lucru a fost potrivit cercetatorilor, multe televiziune si de practica la începutul anilor '60.
Ca scenariul literar scris? Care este forma?
Pentru a înțelege, trebuie să ne amintim mai întâi: scenariul - o operă literară.
Este o axiomă. Dar există un alt. Ați putea spune că în cinema forma cea mai dezvoltată de scenariu de film de lung metraj și de televiziune în fiecare zi trebuie să se confrunte cu realitățile specifice ale vieții noastre. Cum să fii aici?
Ce poate exista în comun între script-urile de filme artistice și programe de televiziune și script-uri de filme și programe de documentare? Și dacă este, este total? Cred că trebuie să ajungă la nici o concluzie certă că de acum înainte nici o ambiguitate cu această ocazie nu a apărut.
O problemă similară a fost discutată în secolul al XIX-lea. Cum de a trata lucrări de literatură, în care toate caracterele, caracterele lor, toate vicisitudinile destinele lor, acțiunile lor pe fondul cele mai strălucitoare evenimente - fictive, și la lucrări, în cazul în care adevărații eroi, contemporani sau care au trăit în trecut, implicat în aceleași evenimente reale? Care ar trebui să fie abordarea la crearea unor astfel de lucrări într-unul și celălalt caz?
1 Romm, MI Discutii despre filme / MI Romm. M. Art 1964 S. 35.
La mijlocul secolului al XIX-lea. VG Belinski în articolul său „O privire la literatura rusă în 1847“, argumentând că asemănările dintre ficțiune și eseuri bazate pe un material pur documentar despre istoria, a remarcat: general - acolo! El a scris: „Se spune că știința are nevoie de mintea și intelectul, creativitatea - imaginația, și cred că au decis că problema complet, cel puțin pus în arhivă. Dar arta nu are nevoie de mintea și intelectul? Un om de știință poate face fără fantezie „și un altul:“ Care sunt asemănările dintre ficțiune și fantezie sunt strict de imagine istorică a ceea ce a fost într-adevăr cazul? Ca ce? Prezentare artistică! Nu e de mirare istoricii numit artiști. Se pare că pentru a face în cazul în care scriitorul este legat surse, fapte de artă (în sensul de artă), și ar trebui doar pe cale de a încerca să reproducă faptele cât de mult posibil, mai degrabă? Dar faptul de a problemei este că o reproducere reală a faptelor nu este posibilă cu o bursă, și au nevoie de mai multă imaginație. fapte istorice, conținute în sursele, nu mai mult de pietre și cărămizi: numai artistul poate ridica din această clădire elegantă materiale „!
În timpul nostru, din păcate, istoricii au numit „artiști“, cu toate acestea, afirmația VG Belinski că strict munca de documentare cere același tratament ca și orice referire anterior ca „arta“, în opinia mea, este absolut adevărat astăzi, și mâine va fi, de asemenea, adevărat. Aceasta se aplică ficțiune și nonficțiune, și în aceeași măsură - la scenariile de ficțiune și documentare, cu excepția cazului, desigur, se referă la script-ul ca o operă literară. Acesta a fost mult timp stabilit și dovedit teoretic și practic că script-uri jurnalistice, documentare, filme de actualitate, și așa mai departe. N. filme și programe sunt create în conformitate cu aceleași legi ca și jocul. Conform legilor „nebun, motiv și imaginație.“
Dovezi suplimentare de savanți moderne de cinema, oameni de știință celebri și Lotman Yu Tsivyan:
“. Există o zonă în care filmul în sine este un document în cazul în care lumea realității și lumea a ecranului
meci, și cu un pătrat alb pe noi, ca printr-o fereastră, vizionarea viața însăși.
Acest documentar. Filmele, opunându-documentar, suntem uneori numite nu un „joc“, și art. Puteți auzi de multe ori expresia ca „un film de lung metraj documentar a fost dat înainte.“ O astfel de expresie este plină de înșelătoare: în primul rând, se intenționează ca documentarul nu este o artă, și în al doilea rând, că un film de lung metraj - este un fel de ficțiune și documentare - fixat o realitate obiectivă „“.
Dar ce putem spune despre acest lucru spune un cineast proeminent, a lucrat din greu și peste joc, și un film documentar Alexander Sokurov:
Cu greu lui Sokurov să fie în dezacord. Și documentare și artistice se joacă (cu o calitate suficientă, desigur). Există diferite mijloace: ele pot fi non-player (într-un anumit mod îndepărtat, montat și articulat de evenimente reale) și de joc (rolul scris pentru actorii și actorii jucate). Desigur, care se aplică la filmul finit, complet se referă la prima etapă de lucru pe film: crearea script-ul.
Iată un alt exemplu: filmul M. Romm lui „Fascismul ordinară“. Nimeni nu se îndoiește în măiestria lui, cu toate că nu există nici un joc, nici imagini documentare.
Deci, scenariul - o operă literară. Puteți argumenta din nou opere literare create de scriitorul și nu toată lumea poate fi dat scriitorilor!
Da, desigur, nu toate. Dar, în primul rând, script-ul ca o operă literară completă - este