Teatrul Satira în 1930
Teatrul Satira în 1952
Teatrul Academic de Satira la Moscova este o clădire gri mare, care sunt distanțate uniform pe Triumph Piața orașului. Pentru a fi precis, casa este aproape la intersecția de Triumf și Tverskaya. Dome Teatrul seamănă cu o farfurie zburătoare. Și în centrul mai Piața Triumfului se află un monument de Maiakovski, care servește ca un ghid pentru mulți turiști străini care doresc să viziteze celebrele spectacole cu „piper“, în Teatrul Satiră. Cu toate acestea, istoria teatrului nu mai puțin interesant decât declarația în sine.
Chiar înainte de primele semne ale apariției mișcărilor revoluționare din România, a provenit istoria de construcție a teatrului. În ciuda situației de pre-revoluționară, oamenii nu au încetat să participe la instituțiile publice. Clădirea teatrului în acele zile a fost cunoscut ca un adevărat circ. Acesta a fost singurul circ în acea vreme în România, care a fost deținută de Nikitin frați. Nu putem spune că Nikitin erau profesioniști în domeniul lor, să fie exacte - inovatori care au decis cu ajutorul trucuri cu animale pentru a face o viață. Această clădire a fost nu numai la circ, dar, de asemenea, reședința fraților. Dar nu a fost la fel de buna ca a fost destinat Nikitin. O parte a populației sărăcite, iar altele - au participat la prezentare este rară. Și în curând a existat o lipsă de hrană pentru animale. Nikitin nu a putut hrăni animalele lor de companie, astfel încât circul a trebuit să închidă și să se mute în suburbii. Animale frații vândute în străinătate, în timp ce ei înșiși au început să absențelor zilele lor în mediul rural, care deține o fermă de capre și pui, pentru a supraviețui într-un fel în vremuri dificile.
Site-ul a fost „circ“ dreptul de proprietate a devenit în curând teatru. Potrivit unor zvonuri clădirea a fost cumpărată de o față publică străină bogat, al cărui nume este încă necunoscut. M-am mutat aici din sala de muzica din Moscova. Dar, mai ales muzical nu a fost acceptat de către publicul românesc din acea vreme, așa că a fost înlocuit cu Teatrul de Operetă, urmat de o satiră de teatru ingroapa.
Data oficială a Teatrului Satira la Moscova datează din 1924. Aceasta este o zi legitimă a nașterii teatrului - umor bun. Un astfel de teatru a lovit toate place. Aici, oamenii au uitat complet despre problemele sale și a început să se uite la lume, cu bunătate și bucurie. Fiecare vedere cucereste din ce in ce inimile nu numai localnici, dar, de asemenea, vizitatori. Glory a devenit răspândit în întreaga lume. La început a fost foarte greu cu banii, pentru că aveți nevoie de un pic de teatru a fost de a reorganiza, dota. Prin urmare, a venit la ajutorul cifrelor culturale ale străinătății apropiate, mijloacele de care teatrul a fost construit.
Prima reprezentație la Teatrul de Satira a fost numit „București, în ceea ce privește ...“. A fost un început de succes într-un teatru lung „cariera“. Este un fel de repertoriul inițial, care a servit ca o reflectare a obiceiurilor adânc înrădăcinate și caracterul revoluționar fervent al timpului nostru. Repertoriul timpului nu a inclus lucrări care, cu certitudine ar putea fi atribuite piesele. Cel mai probabil, aceste performanțe ar putea fi numit un anumit tip de scene, care sunt în mod constant tema actuală a vieții de zi cu zi, personalități de renume, politicieni, dar care în mod necesar forma comică, în mod clar perceptibil. Viețile oamenilor de pe scena uitat usor, dar sincer ridicol. O mulțime de spectacole interesante și pline de culoare a fost pus în scenă la Teatrul Satira, de exemplu, „Ia-o usor, decola!“, „Avem nevoie de o bucată de hârtie“, „Boondocks“, „naționalizare a femeilor“, „Ursul, ver.“ Deci, în prezentarea „Avem nevoie de o bucată de hârtie“ a acordat o atenție funcționarilor birocratice. Așa cum se spune, „Fără hârtie - ești o insectă, și o bucată de hârtie - un om.“ Ei au fost acut subiecte dureroase pe care toată lumea îngrijorat. Dar, datorită unui fel de ironie, publicul sa bucurat de fiecare moment dat. Directorul artistic al Teatrului Satira, Aleksey Grigorevich Alekseev, a avut loc deasupra postul 1924-1928. Hometown Alekseeva - Bucuresti. Pe de educație - un avocat cu onoruri Universitatea de Drept din Kiev. Dar tot timpul Alexei G. a fost atras de scena. Primii pași pe scenă, a început în 1909, iar pentru câțiva ani mai târziu a fost numit director artistic al Teatrului Maly din Odessa. Aici a cucerit scena sub forma unui aristocrat, care era perfect costum. De asemenea, atâta timp până când a devenit director artistic al Teatrului de Satira, a lucrat în teatre și provincia Petrograd. Alekseev a dobândit o experiență considerabilă pe care ulterior l-au ajutat la conducerea teatrului.
Satira începe în mod semnificativ Repertoire să se extindă granițele sale în anii treizeci ai secolului XX. Performanțe a devenit hrănit cu spectatorii și mai mare ironie. Pe parcursul acestor ani, declarație populară pe o temă socială. Astfel, oamenii se pot uita la ei înșiși într-o varietate de situații de zi cu zi. O astfel de acțiune a fost amuzat și chiar prezintă o lecție instructiv. Fiecare performanță - este o moralitate pentru toată lumea. După cum știți, nu există oameni perfecți, așa că cel mai bine este să învețe din greșelile altora, mai degrabă decât de a dobândi o experiență amară pe cont propriu.
1940-1950 ani - de data aceasta lucrări remarcabile amuzante ale scriitorului Maiakovski. capodoperele sale „Mystery-Bouffe“, „Bug“ și „cameră“ a jucat un rol punct de reper în dezvoltarea teatrului. Spectatorul vine la aceste piese, nu numai de masterat Originalitatea literară a marelui scriitor român, dar luminat spiritual. Și cel mai relaxant din viața de zi cu zi. In anii '50 parodia câștigat popularitatea.
S0 ani ai secolului al XX-lea atrage din nou spectatorii Satira de teatru pentru varietatea de comedii. Este cunoscut faptul că nu asa ca nu-i spui cuiva ca viata. În viața de zi cu zi, cunoștințele multora și esența oamenilor înșiși. De aceea, și am fost din nou implicat, acest gen. performanțe remarcabile ale acestei perioade sunt „atuuri mici“ (1937.) și „copil străin“ (1933.).
In tot acest timp teatrul în viața lui a fost înlocuit de mulți lideri. Din 1926-1929. a fost D. G. Gutman, etc. - NM Gorceakov (1933-1941 și 43-48) și N. V. Petrov (1948-1953). Dar fiecare director artistic pentru teatru făcea tot posibilul pentru a perpetua tradițiile și existența lor. Continuatorul acest rol și a devenit VN Pluchek în 1957. Pluchek a decis să schimbe ușor cursul poveștii de teatru și se diluează filozofia lor repertoriul satiră tragică și alte elemente gen de la tragedie farsă. Telespectatorii percep o schimbare în orientarea teatrului de artă, cu un bang. Un pic de dramă la orice comedie nu poate face rău. La urma urmei, trebuie să existe punctul culminant și punctul culminant al acestei prime „suflet zavernet“, și apoi „implementa“. Pluchek pune celebrul joc N. Hikmet „Sabia lui Damocles“ și „A existat Ivan?“. Piesa, care a câștigat milioane de telespectatori - „sabia lui Damocles“, a fost pus în scenă în 1959. A fost o experiență, și dragoste, și satiră. Despre performanta a declarat anul.
Cunoscut munca de Beaumarchais „Nunta lui Figaro“, a servit ca un alt impuls pentru o altă stadializare cu succes a piesei, în rolul principal pe care a făcut cel mai mare actor Andrey Mironov. Piesa a fost pus în scenă pentru prima dată în 1969. Această performanță a cauzat un sell-out, pentru că publicul a placut modul în care actorul Mironov a jucat perfect rolul său.
Unul dintre actorii importanți sunt Zaschipina Natalya Vasilyeva Vera. Oleynikov Ilya Barilo Andrew Piven Julia, Kirill Lavrov, Valeri Ivchenko, Zinaida Sharko, Nifontov Yuri Simonets Alexander Avsharov Yuri, Penkov Nikolai Vavilov Oleg Zenin Andrew Kassin Oleg, Feklisov Nina Feklenko Natalia, Bakin Victor Kolpovsky Serghei Kulikova Maria, Voevodin Aleksandr, St. Michael Ivan Dobronravov Fedor. Lagutin Igor Antonov Svetlana Oleg Vavilov, Marina Ilyina, Aleksey Kolgan, Vadim Zavyalov, Ekaterina Hlystova, Zinaida Matrosova, Varvara Vladimirova, Oleg Basilashvili, Alisa Freundlich, Yuri Avsharov, Vera Vasilyeva Natalia Karpunina Yuri Nifontov, Valentin Sharykina Elena Tashaeva Alexander Simonets, Fedor Dobronravov, Tashaeva Elena, Vorobev Yury, Karataeva Hope Kirsanova Arina, Urbakov Serghei.
Moscova Satira Teatrul este popular pentru producțiile sale și în străinătate. Toți cetățenii care vin din străinătate vor încerca cu siguranță să viziteze teatru. Potrivit acestora, chiar și limba română devine clar doar uitându-se la gesturile și expresiile faciale ale actorilor. Mulți actori din filmele care vă permite să cucerească inimile a milioane de fani. Dar ei dedica o mulțime de timp la teatru, așa cum spun ei înșiși - este strămoșul culturii de teatru și mass-media curiozitate, care nu numai că se extinde orizonturile noastre, dar, de asemenea, oferă sprijin moral în orice moment. Și acest lucru este adevărat. După o excursie în teatru Satira toate negative dispar undeva, cu fața încă zâmbet în inima mea aprins aprins flacăra de curiozitate și de satisfacție, și cu gura nu merge emoții pozitive în procesul de comunicare. Doar Satira Teatrul vă permite să vă relaxați, să fie singur cu actori frumoși și stadializarea uimitoare, care provoacă doar un râs sincer și de descărcare emoțională.
Piesa „Moliere (“ Cabala ipocriților „)“
Performanță „Cum să coase o doamnă în vârstă“