În ultima lecție am discutat probleme majore legate nr.2 la circuitele de lumină și de iluminat într-un cadru de studio. Într-o nouă lecție, ne vom concentra pe principalele puncte legate de setările camerei, care sunt necesare pentru fotografierea de studio.
Înainte de a începe să ia în considerare subiectul lecției noastre, ne vom concentra pe probleme de calitate a imaginii. Să ne amintim că aproape toate camerele moderne au posibilitatea de a alege ce tip de fișier va înregistra aparatul foto atunci când fotografiați: JPEG, RAW sau TIFF. Acestea diferă unul de altul, nu numai în dimensiuni și imagini „greutate“, dar, de asemenea, în principal, cantitatea de informații obținute de la senzor. Fotografierea în studio, vom recomanda niciodată nu pentru a face fotografii în format JPEG sau TIFF, și de a folosi doar un RAW.
TIFF - un format care implică compresie neatinsă. Se păstrează mult mai multe informații decât JPEG, dar nu este, de asemenea, cea mai bună opțiune pentru fotografiere. Este nevoie de mai mult spațiu de mai multe ori decât RAW, memoria tampon se umple camera de procesor rapid, încărcat și, ca rezultat, înregistrarea informației este foarte lung, camera pentru mult timp „atârnă“.
Acum, ia în considerare în mod direct setările camerei pentru fotografiere în studio.
setarea ISO, viteza de declanșare și diafragma
Imediat, observăm că nu există nici reguli dogmatice stricte, dar există o anumită secvență de acțiuni, care vă ajută să obțineți imagini de înaltă calitate. Nota cele patru puncte principale să fie conștienți de pentru fotografia de studio:
2. Utilizați minimă permisă de camera sensibilitatea ISO.
3. Setați viteza obturatorului în intervalul 1 / 125-1 / 250.
4. Așezați diafragma sub obiectivul dvs. (la adâncimea dorită a câmpului), sau selectați-l în intervalul de la f / 5.6 la f / 11.
După cum știți deja, unul dintre principalele avantaje ale studioului - abilitatea de a crea condiții perfecte și constante de lumină pentru fotografie, care poate fi modificat numai atunci când este necesar pentru tine. Acestea sunt realizate prin intermediul unor surse de impulsuri, cu un flux puternic, dar scurt de lumină. ca o consecință - inutilitatea utilizării modului de prioritate diafragma, prioritate de expunere și modul de program. Automatizare camere moderne, responsabile de controlul expunerii, proiectat pentru a lucra cu o nu o lumină constantă, în impulsuri. Practic, toate de măsurare a luminii are loc înainte de fotografiere, iar dispozitivul de comutare este activată numai atunci când deschiderea completă a declanșatorului. Prin urmare, dacă vă bazați pe automat, aparatul foto va calcula corect cantitatea de lumină, imaginile vor fi defecte. Pentru a evita acest lucru, este necesar să se lucreze într-un mod complet manual - M. Acesta se permite de a expune valoarea diafragmei și viteza obturatorului.
Condițiile Studio sunt aproape ideale pentru fotografiere: dispozitive au suficientă putere pentru a ilumina obiectul fotografiat, astfel încât ISO ar trebui să fie redus la minimum posibil. Procedând astfel vă va asigura cea mai bună calitate a imaginii, fără „zgomot“.
Obturatorul este format dintr-un număr de obloane care se deschid și se închid matricea. Declanșarea sursă de lumină în impulsuri ar trebui să aibă loc atunci când întreaga suprafață a elementului fotosensibil este deschis, adică, atunci când declanșatorul este pe deplin unul, iar al doilea nu a fost încă acționat.
Expunerea minimă la care obturatorul este complet deschisă, obturatorul se numește sincronizare. De obicei, întârzierea sincronizării este în intervalul de la 1/125 la 1/250 secunde. La viteze de declanșare mai scurte nu sunt complet deschise, creând un spațiu prin care este expusă întreaga imagine. Dacă viteza obturatorului este mai scurtă, atunci una dintre perdele bloca pulsul flash, și veți obține o bandă neagră urât în fotografie - partea neexpuse a imaginii.
Valoarea vitezei de sincronizare pentru camera dvs. pot fi găsite în descrierea caracteristicilor tehnice ale instrucțiunilor de utilizare ale aparatului foto sau pe site-ul oficial al producătorului.
Nikon D700 Viteza de sincronizare a declanșatorului este 1/250 secunde
Într-un studio de control expunerea prin utilizarea surselor de lumină (schimbarea puterii și distanța față de model), diafragma și valoarea ISO. Ultima crestere este recomandată doar în ultimă instanță, ca imagine cea mai înaltă calitate, veți obține de la ISO minim. Pentru a determina valoarea corectă deschidere, puteți utiliza dispozitivul, care se numește fleshmetr. Este necesar să se specifice sensibilitatea ISO minimă a camerei, te-a pus - 100 (sau 200, în D700 meu Nikon), și metoda de măsurare - în flash. Apoi, trebuie să-l aducă cât mai aproape posibil de modelul de față și faceți clic pe coborâre transmițător, a lucrat la impulsuri surse de lumină. Imediat pe valoarea diafragmei apare pe ecran, care poate fi modificat prin creșterea sau descreșterea puterii surselor de lumină.
Se presupune că pentru portret fotografiere valoarea cea mai optimă deschidere de 8 sau cel mai apropiat de această valoare numerică (f / 5,6 și f / 11). Aproape toate obiectivele pe această temă la iuțeala diafragma maximă și de detaliu. Plus adâncimea câmpului (DOF) este suficient pentru a trage mai multe scene. Cand diafragme f / 16-f / 22 începe să scadă claritatea imaginilor datorită difracției, iar sursele de lumină laterale pot crea efectul de orbire în cadru dur. Acest lucru a fost merită să ne amintim că atunci când fotografiați obiecte mici pentru a obține adâncimea câmpului bólshey au mult pentru a acoperi deschiderea.
Dacă, din anumite motive, nu aveți la îndemână fleshmetra determina pulsul poate fi fie empiric de histograma pe monitorul aparatului foto, care arată în ce zone ale imaginii este supraexpusă sau prea întunecat. Nu vom discuta în detaliu activitatea cu o histogramă, din care v-am spus într-una din lecțiile cursului „Fotografie de la sol în sus.“ Nu trebuie să uităm că nu există nici un lucru cum ar fi o histograma perfectă sau corectă. În funcție de scena fotografiată și intenția artistică a fotografului din imagine poate prevala culori deschise sau la umbră, ceea ce face o histogramă va fi deplasată într-una sau celelalte laturi.
Pe lângă histograma pentru a determina expunerea pentru a putea beneficia de o astfel de ajustare în camera ca iluminările de afișare atunci când zonele supraexpuse vor clipi.
Deci, ne-am uitat la setările de bază, despre care noi nu trebuie să uităm. Este recomandabil să le verifice de fiecare dată, va începe înregistrarea în studio.
Ajustarea balansului de alb
Creierul uman se adaptează rapid la schimbarea rapidă a condițiilor de lumină și percepe obiect alb, indiferent unde se află: la umbra, sub lumina soarelui sau în apropierea unei lămpi cu incandescență. Cu toate acestea, în toate aceste cazuri, umbra luminii este diferită. De exemplu, în umbra obiectelor aspect mai albastru decât soarele și lămpile incandescente dau o tentă galbenă. „A se vedea“ aceste diferențe cameră foto digitală poate moderne, cu o setare a balansului de alb.
În mod ideal, imaginea ar trebui să arate ca și în cazul în care a fost obținută într-o lumină albă neutră. În cazul în care unitatea recepționează date incorecte, atunci puteți face imaginea dobândi o umbră neplăcută de frig, sau, dimpotrivă, prea cald. Unii fotografi prefera sa se adapteze balansul de alb la ochi pe baza ideilor lor creative și o mare experiență profesională. Suntem cu tine, ia în considerare opțiunile pentru o mai precise și ușor de înțeles pentru setările novice studio.
Pentru început, este de remarcat faptul că aproape toate camerele moderne, sunt balansul de alb presetat: Auto, Tungsten, Fluorescent, Manual, și altele. Unii fotografi prefera sa lucreze cu parametrul Flash sau setată manual temperatura de culoare. Pentru impulsuri de lumina de studio este 5400-5700 K. Cu toate acestea, modul cel mai precis - setarea balans de alb pe așa-numita „carte de gri“. Acesta este un mic de plastic sau o placă de carton de culoare gri neutre, reflectând 18% a luminii incidente. carte de gri este lipsit de culori. Prin urmare, acesta va fi un model pentru aparatul de fotografiat. balansul de alb va fi ajustat, astfel încât atunci când iluminarea curent tonul său a fost complet compensată de camera foto.
Lucrul cu poate fi utilizat în două moduri cartela gri:
1. Măsuri balans de alb carte de gri, camera stochează datele, și apoi trage întreaga serie cu aceleași setări. Pentru a face acest lucru, faceți clic pe „White Balance“ trebuie să-l selectați manual. Acesta vă permite să înregistrați în viitor reutilizarea rezultate valori ale balansului de alb. Foarte carte de gri trebuie să fie plasat aproape de subiect, astfel încât să umple întreaga suprafață a cadrului. Ai nevoie pentru a trage cu condițiile de lumină, cu care veți lucra în viitor. Imaginea rezultată va încadra pentru camera foto.
Fotografierea cu cardul gri - înainte și după setările camerei
2. fotografia carte de aproape gri la subiect și expune în continuare echilibrul de alb atunci când post-procesare, copierea datelor către celelalte imagini din serie.
Dacă dintr-o dată nu ați pornit carte de gri pe mână, puteți lua o bucată de hârtie albă. Dar trebuie să ne amintim că setările pot fi incorecte. Pentru fabricarea de hârtie albă folosind diferite coloranți, care dau diferite nuanțe. Punerea frunzele de pachete de la producători diferiți, puteți vedea că, în unele lucrări un pic de galben, iar altele, acesta poate fi mai luminos. Și acestea diferă în textura.
În concluzie, aș dori să vă sfătuim să conectați camera direct la calculator, care lucrează în studio. Mai ales dacă aveți un important are nevoie sa fotografiati iar rezultatul cel mai mare calitate. Acest lucru vă permite să reglați rapid setările surselor de cameră și de lumină. Mult noroc pentru tine și toate fotografice!