În producția unui film pe designerul de costume are o mare responsabilitate: toate bugetele haine de eroi și suplimente, obtinerea de culori precise în cadru și interacțiunea lor, selecția de costume în studio de stocare de croitorie lucruri special pentru pictură, precum și logistica de locații de filmare. Și această listă este departe de a fi completă. În materialul de astăzi veți afla despre ce ciclul de lucru al artistului a costumului la proiect, precum și o parte non-evidentă a acestei profesii. Multe datorită designer de costume minunat Dmitry Andreev pentru clasa de master, care a devenit baza pentru această înregistrare!
Start, ca întotdeauna, ar trebui să fie cu termenii. În discursul de zi cu zi, oamenii confunda de multe ori conceptele de „costum“ și „salon“. În ciuda acordului, este o altă profesie. Ierarhia condiționată în acest segment al cinematografiei este construit astfel încât:
- regizat de
- Designer de producție
- costum
- artist asistent designer de costume
- masă de toaletă
Deci, ultimele trei puncte - este, în terminologia engleză, costumedepartment. Designerul de costume este responsabil pentru toate de-a lungul - că bugetul, și conceptul de fiecare caracter, precum și dezvoltarea fiecărui costum cu o gamă de materiale și ordine și produse de multe ori auto-croitorie. asistent artist, de fapt, îndeplinește aceleași sarcini, dar volumul lor este determinată de către artist, iar responsabilitatea asistentului are deja în fața lui. Costumul este în nici un fel responsabil pentru activitatea „strategică“ pe costumele. Ei lucrează direct cu lucruri: responsabilitatea comsumatorilor produse, transportul acestora, montarea cifra de îngrijire, atunci când aveți nevoie. De asemenea, ei au o contabilitate amănunțită a ceea ce va pune fiecare dintre actorii din fiecare scenă în jos la detalii mici, cum ar fi știfturi sau butoane.
Costumele ale filmului „Grand Hotel Budapesta“, artistul Milena Canonero
Acum este momentul pentru a înțelege ce este ordinea lucrărilor la proiect pentru un costum. puncte de masă, dar voi încerca să le prezinte concis.
- Citind scenariul, și alinierea imaginilor primare ale eroilor în propria sa minte.
- Comunicarea cu producătorul. Aproape fără excepție, fiecare proiect intern prevede că salariul este mic, bugete și termene mai mici - complet inaccesibile. În medie, dezvoltarea costumele pentru un proiect durează o lună și jumătate, în plus, aceasta include nu numai „hârtie“ parte, dar, de asemenea, de cusut directa de articole! Imaginează-ți cum e la filme „costum“, în cazul în care suma nu este nici măcar o duzină de articole de îmbrăcăminte se măsoară, și, uneori, cu sutele. La rândul său, am adăuga că producția pe termen de costum la comanda, un croitor profesionist - o lună și jumătate.
- Comunicarea cu proiectantul și directorul de producție. În această etapă, personajele încep să fie realizate. Designerul de costume si director rare, în etapa de pre-producție (înainte de fotografiere), deci trebuie să afirme clar ce costume va fi în cadru și ceea ce au nevoie pentru a crea o impresie.
- Primele auditii. Ele sunt actorii cel mai adesea încearcă o „potrivesc“, cu costume depozite studio gata. Costumul este nu numai de a fi prezent în probe, dar, de asemenea, trebuie să se alege din selecția de costume, care sunt cât mai aproape de viziunea finală a caracterului. Deja pe caracterul probe „născut“ și începe să se dezvolte în ceea ce va fi pe ecran.
Costume Bonnie Parker în filmul "Bonnie și Clyde", artistul Theadora Van Runkle
- Pregătirea pentru referințe și schițe pentru film. Este principalul al fazelor intangibile „creative“ de lucru - pe care se decide ce imagini, fotografii și detalii va servi ca bază pentru apariția personajelor. De obicei, costum fiecare caracter este asociat cu tesatura de aceeași culoare, textura si model. Fiecare dintre aceste proprietăți ar trebui să reflecte natura sa - de exemplu, un personaj în culorile moale lână verificator cald este aproape complet opusul personajului într-un rigid, scârțâia și tafta „la rece“. Trimitere la imagine - nu neapărat desenele artistului (de în industria noastră, în general, nu sunt atât de des). Acesta poate fi fotografii de epoca relevante, asociații literare sau cinematografice, uneori chiar opere muzicale sau obiecte de animate / naturii neînsuflețite.
- Achiziționarea de țesături și materiale. După o trecere în revistă a costumelor obținute materialele achiziționate. Nu întotdeauna în magazinele noastre, puteți găsi ceva care îndeplinește cerințele artistului, atât de des ordinea se face din străinătate. Desigur, cadrul bugetar, uneori prea rigid, așa că trebuie să recurgă la născociri, cum ar fi materiale artificiale sau sintetice (bijuterii), care defecte „mascat“ sau corecție de culoare aparat de fotografiat. Cu toate acestea, în timpul nostru cu acest lucru, există dificultăți, deoarece fotografia digitală oferă imagine foarte clară, care dezvăluie chiar și cele mai mici detalii.
Dress up Kiry Naytli în "Atonement" și designerul de costume Deborah Landis Nadulman
- articole de cusut. Așa cum am menționat, cele mai multe dintre costumele pentru actorii de-al doilea plan, și figuranții sunt preluate din „selecție“ (dar de multe ori modificate - au fost în vârstă de artificial, ajustate în dimensiune și așa mai departe.), Dar aproape întotdeauna personajele principale costume făcute special pentru proiect. Cusut se efectuează în teatru și ateliere particulare sau în studiourile de cusut. În crearea costumele trebuie să împartă „adevărul vieții“ (de exemplu, faptul că secolul al XIX-ar putea schimba aristocratul rochie de cinci ori pe zi) și „arta adevărată“ Și nu numai într-un buget limitat. Eroul trebuie să fie amintit, pentru a forma o imagine în mintea privitorului. Este imposibil ca personajul a purtat aceeasi rochie mai „cinematice“ ani, dar, în cazul în care acțiunea are loc în termen de câteva zile sau chiar o lună, două sau trei costume sunt de obicei suficiente.
- Costume de montaj gata. În această etapă, artistul se întâlnește cu actorii, și în cele din urmă „cimentează“ imaginile personajelor în ipostaze, trăsături de comportament și de interacțiune cu costume, fotografii. În mod ideal, dacă este prezent la eveniment și regizor, pentru a evita surprizele pe platourile de filmare. Există, de asemenea, cazuri de înlocuire a actorului chiar înainte de fotografiere, în timp ce un costum este necesar să se modifice, de multe ori de la zero. Desigur, o astfel de forță majoră afectează rezultatul final, așa cum artistul dezvoltă un costum sub factură și modul specific al actorului.
Încă din filmul „Demonii“, artistul D. Andreev
- După filmare. Din păcate, soarta de neinvidiat costume de afaceri de film românesc - rar ajunge chiar și în „selecție“ de următorii ani, deoarece de stocare este prea scump. Producătorii iau de obicei, costume și fie stoca propriile lor (de multe ori de acum încolo soarta produselor este necunoscut), sau distruse, așa cum a fost cazul cu majoritatea costumele de figuranti „Bărbierul din Siberia“. Anumite lucruri sunt stocate în costum de designeri și depozitate în ateliere particulare-montaj, de multe ori care se încadrează pe tema expoziției.
În ciuda tuturor constrângerilor bugetare și de timp, designerii de costume romanesti da de multe ori rezultatul este mai rău decât omologii lor de la Hollywood. Ei reproduc cu fidelitate și se taie epoci tehnologice și secrete de acțiuni în spațiul public, și nu numai în școlile de film de specialitate. Le mulțumesc pentru asta!
Și vă mulțumesc pentru materialul de lectură!
Asigurați-vă că pentru a va abona la modul de a face un ManVKontakte și pe Facebook.
Dacă sunteți interesat în costumele din film, citește mai mult: