Janis Chamalidi - adevărat designer de Petersburg, care are 17 de ani sews rochii de mireasa elegante, de seara, rochii de cocktail și de afaceri. Articolele sale cusute manual se pastreaza in Schitul de stat si colectionari particulari. Falovers întâlnit Janis Chamalidi în templul său de artă pe partea Petrograd, iar sunetele muzicii liniștitoare a vorbit despre vocația de a fi designer de moda de muncitor rus, lucrarea în Yves Saint Laurent Beauty, la 90 din Paris. Designerul și-a împărtășit privirile neașteptate la societatea noastră laică și la modă.
Știu că ați ales profesia de designer aproape accidental, este chiar așa?
Aceasta este chemarea mea, și aceasta a fost destinată să se întâmple. M-am așezat la o prelegere, am schițat o rochie de mireasă pentru prietena mea și m-am gândit la ce aș face în continuare? Înscrieți-vă la Institutul de Construcții Navale, pe care o voi construi? M-am uitat la schiță și am încurcat nervos. Nici nu era o schiță, era doar o schiță. Și în capul meu am avut întrebări: "Ce pot să fac, ce pot să fac, ce îmi place?". În fața mea, mi sa făcut o schiță și mi-am dat seama că tocmai pentru asta am vrut să mă dedicăm.
Câți ani aveai atunci?
Am studiat în clasa a zecea la colegiu la Institutul de Construcții Navale.
Cum ați participat la modă în copilărie și tinerețe?
În copilărie, aveam o păpușă preferată, pe care o cusam în rochii. Am inventat forme geometrice simple, rochii la costumele. Și toate păpușile surorilor mele erau îmbrăcate de mine. De când bunica și străbunicul meu au cusut, copilăria mea a trecut în bucăți și se potrivea. Avem această profesie trecută din generație în generație.
În ce profesie te vezi, dacă nu ai devenit designer?
M-am dus să lucrez la o vârstă fragedă în această companie în direcția frumuseții. Am lucrat ca stilist și am promovat brand-ul în regiunea Nord-Vest. Frumusețe, parfum, cosmetice decorative, imagini ale YSL ... Am vizitat Parisul de două ori pe an, luând colecția, studiind. Desigur, am văzut întreaga lume a luxului: lumea YSL, Chanel, Dior și mulți alții. A fost anii '90, și am văzut dezvoltarea modului modern: în fața ochilor mei au venit japonezii, belgienii. Am lucrat timp de opt ani pe marcă, ne-a adus elemente noi, le-am învățat.
Cum a fost să fii în Europa în anii '90, probabil, Parisul ți-a făcut o impresie puternică?
La început, Parisul nu ma impresionat cu capitalul de modă, chiar dezamăgit ... Până când am primit de prietenii mei, directorii companiei YSL, în lumea beau mondei pariziene. Seara, inteligența creativă se adună în restaurante sau în casele celeilalte - acesta este un Paris special, închis. Și când am văzut un astfel de oraș, am spus: "Paris, eu te ador!".
Te-ai familiarizat cu oameni interesanți și celebri acolo?
Da, și cu atât de mulți. Dar cea mai strălucitoare persoană care ma impresionat era directorul departamentului meu, Michel Chazar, mi-a arătat Parisul așa cum l-am văzut și l-am amintit. De asemenea, a participat săptămâna modei, a vorbit cu Jean-Paul Gaultier, John Galliano, președintele Camerei de moda Didier Gryunbahom, Isabella Blow Paris. Mi-a dat lumina verde - ea a introdus rus Vogue, duminică, a scris despre mine și a deschis lumea modei. Puteți lista pe o perioadă nedefinită acești oameni și toți sunt excepționali, creând lumea modei.
Ți-ai arătat colecțiile în Franța?
Da, în sălile de prezentare din Paris, și chiar și-a vândut colecția în triunghiul auriu pe George V avenue în Jay-ul de tip boutique, unde au fost prezentate cei mai buni designeri din întreaga lume.
În opinia dvs., statul nostru ajută designerii?
Care este statul? Cred că acum este momentul în care designerul poate fi realizat cât mai mult posibil. Doar gata să vândă pe piață, femeile vor să se îmbrace, să ia designeri ruși, să existe țesături și nu este totul, dar înainte de asta nu a fost. Prin urmare, Rusia, ca țară, și starea generală a acesteia contribuie la dezvoltarea talentelor. Nu este suficient?
Poate, la urma urmei, pe lângă dorința de a fi realizată de designer, avem nevoie și de sprijin din partea statului?
Amintiți-vă anotimpurile lui Diaghilev, cine le-a ajutat? Nimeni nu a făcut o revoluție. Cineva datorează pe cineva este o iluzie. Cred că, dacă există o oportunitate de a se dezvolta, atunci creați și fiți.
Atunci de ce noi în Rusia avem câțiva designeri deveniți faimoși?
Poate că asta se datorează leneșiei? Cateva unitati functioneaza. Pot să-i identific pe muncitorul dur Zhenya Malygin - marca Pirosmani. Stas Lopatkin, Tatyana Parfyonov. Tatyana Kotegov. Știu cum fac lucruri minunate. Iar aceștia sunt oameni care muncesc cu adevărat din greu.
Ce nouă dezvoltare a modei ne așteaptă, după părerea dvs.?
În Rusia vor exista persoane care vor dori să se dezvolte pe plan intern, iar profesia pentru ele va fi calea spre atingerea scopului.
Când mă întreabă, care este succesul meu? Este foarte simplu - nu am câștigat bani, ci doar am creat frumusețe. Rezultatul - rochiile pe care le-am cusut în mână, de unde am o arhivă. La cea de-a 15-a aniversare a Casei, am arătat un număr imens de haine de couture. Șase articole din această colecție au fost alese pentru a fi stocate în Schitul de Stat. Vrem ca oamenii din secolul 22 să vadă că în secolul 21 ceva a fost creat de mâini. De asemenea, trei dintre colecțiile mele provin de la colecționari privați. Și sunt mândru că am ales inițial această cale - calea rezistenței.
creativitatea este asociat cu lejeritate si feminitate, dar această primăvară AURORA FASHION WEEK RussiaVy a arătat o altă colecție (vezi colecția: falovers.ru/post/afwr-fw13-ianis-chamalidy) - culori austere întunecate, ceea ce este motivul?
Acest lucru se datorează temei colecției, pe care o cer - gotică, transformându-se într-o renaștere. A fost timpul lui Leonardo da Vinci, Giordano Bruno, timpul artiștilor care au șters snobierul în societate, în care au fost ajutați de ciuma neagră. Și oamenii care au supraviețuit acestei boli, au dat seama că arta este o chestiune importantă.
De ce ați decis să arătați această perioadă de timp particulară?
În opinia noastră, noi trăim într-o epocă a Evului Mediu intelectuale, oamenii nu doresc să se gândească creierul să dezvăluie mintea lor. Desigur, nu vorbesc despre toată lumea, dar asta e atitudinea generală. Încerc să ascult și să simt timpul, așa că s-au născut colecțiile mele. Arta reflectă starea economică, politică și spirituală a societății. De exemplu, cu artistul Malevici „Piața neagră“ - este o artă la el, el a reflectat și a atras ceea ce sa întâmplat apoi - „gaură neagră“.
Ador în Renaștere, când lumea este plată, și dintr-o dată este rotundă, nu există prese de tipărire și apoi apar cărți, deplasări și descoperiri îndepărtate. Apariția mega-culturilor cu un amestec de culturi, cineva spune că este rău, dar natura nu face nimic de genul acesta și apar din acești copii frumoși.
Cine acum, după părerea dvs., poate fi numit un model de stil?
Avem multe persoane interesante și elegante. În orice moment au fost actori, balerine, inteligența noastră creativă. Recent am vizionat revista și am văzut acolo un cuplu frumos educat, chiar i-aș fi cântat - Konstantin și Alina Kryukov.
Purtați oameni celebri?
Îmbrăcăm femeile din întreaga lume cu un început creativ, care îi place simplitatea liniilor și complexitatea tăierii de la Chamalidi, capacitatea de a-și transforma imaginea în mod independent.
Patricia Cass a fost în rochia noastră la recepția lui Medvedev-Sarkozy. Îmbrăcați-ne cu noi Nastasya Kinsky, Anastasia Vertinskaya, Anastasia Volochkova, Uliana Lopatkina, Maria Safaryans - fața lui Stradivarius în Rusia. De asemenea, avem balerine la care mă mândresc, cum ar fi Julia Makhalina, Nina Zmeevets, Maria Abashova, muzicianul Andrei Samsonov, politicieni și alții.
