Imaginea secvențială a peisajului
La etapa inițială, este necesar să se descrie conturul obiectelor descrise. Gradul de detaliere este determinat numai de răbdarea dvs., dar apoi, scriind mici detalii cu acuarelă, riscați să pierdeți un sentiment holistic din munca voastră.
Aproape niciodată nu creionul umbrelor, și cu atât mai mult norii.
Creionul poate fi folosit în orice culoare (de exemplu albastru sau albastru, dacă peisajul este conceput în tonuri albastre - acest creion va fi mai puțin vizibil). Creionul prea greu poate ruina suprafața hârtiei. În nici un caz nu puteți șterge liniile greșite, ci doar le va face mai vizibile. În general, liniile creionului pot adăuga expresivitate peisajului, cum ar fi, de exemplu, în cazul acestui acuarelă.
Praful de pe creion este apoi spălat cu apă folosind o perie mare, altfel numită flauturi. Dacă ar trebui să pictați pe hârtie uscată, etapa de spălare a hârtiei cu apă este încă necesară deoarece vă ajută să îndepărtați praful și adezivul excesiv de pe stratul superior de hârtie.
Următoarea etapă este desenarea cerului și a apei (dacă este prezentă în peisaj). Majoritatea operelor mele au o soluție similară în sensul că cerul de pe orizont este mai ușor decât obiectele din fundal. În caz contrar, mai întâi trebuie să puneți tonul principal pe fundal și, după uscare, să indicați limita fondului și să trageți imediat partea superioară a peisajului. Contrastul cerului și al norii poate fi direct sau invers, sunt trase simultan, deoarece granița dintre ele este de obicei neclară.
Apoi, planurile medii sunt reprezentate de patch-uri mari, în timp ce rămân golurile pentru obiectele luminoase din prim-plan - drumul, trunchiurile, casele și pietrele.
În ultima etapă, detaliile sunt îndepărtate, obiecte luminoase sunt desenate care se deosebesc pe fundalul planului de mijloc.
Uneori intru într-o altă etapă intermediară, pe care acoperez cea mai mare parte sau întreaga imagine, cu o acuarelă galbenă (sau albastră) diluată puternic, aceasta permite să dau atmosferei desenului o dispoziție specială și să facă detaliile mai bogate. Această metodă este dedicată lecției de acuarelă de pe site-ul meu.
Trucuri vicioase cum ar fi desenul diluat de cauciuc (sau lichide similare) pentru a putea lăsa bucăți albe de hârtie și a le termina în etapa finală, nu le folosesc. Poate că motivul a fost că asemenea materiale sunt mai greu de găsit decât un set decent de acuarele produse pe plan intern.
Modul clasic de a introduce acuarela în cadru este de a lua un cadru de această dimensiune, astfel încât să existe câmpuri de 5 ... 15 centimetri. În funcție de soluția de tonuri de culoare a acuarelei, passepartoutul poate fi alb sau gri, nu recomand alte nuanțe. Rack-ul pentru cadru trebuie să fie subțire, cu o lățime de până la 2 cm, nealcoolizat, alb sau întunecat - în funcție de culorile imaginii. Urmează gustul tău. Acum este ușor să cumpărați cadre gata cu plexiglas în loc de fereastră, un astfel de cadru este mult mai ușor și mai sigur.
Mi-a plăcut foarte mult sindrilele moi ale tegolului, vecinilor.