Ce legătură și care unește meserii și meșteșuguri?
Cuvântul "ambarcațiune" a provenit din latina "artizanat" (dulgher) și a denotat diferite tipuri de lucrări manuale. Fântâni - de la "la meserie", adică, e. Gândește-te. În dicționarul explicativ al lui Dal, "meseria" a fost explicată ca "abilitatea prin care se extrage pâinea, un pescuit care necesită în cea mai mare parte corpul, decât munca mintală".
Dacă lăsăm la o parte afirmația controversată despre relația dintre munca fizică și cea mintală, vom vedea că lucrul principal este lucrarea care generează venituri. Ambarcațiunile s-au transformat în pescuit, când comandanții au început să creeze obiecte de comandă și de vânzare.
Când anumite abilități și mijloace de exprimare devin familiare - apare o tradiție. Și se întâmplă, datorită eforturilor comune ale unor oameni diferiți, prin urmare natura artei populare este colectivă, dar acest lucru nu diminuează valoarea creativității celor mai talentați și care caută maeștri.
Devenind masă, ambarcațiunile au reprodus obiecte similare, dar nu au pierdut probele deja găsite. Pescuitul a dispărut, dacă nu a adus venituri, așa cum sa întâmplat cu introducerea producției în fabrică.
Astăzi, arta populară nu a dispărut, a trecut în mare măsură într-o altă sferă și a apărut o definiție: artele și meșteșugurile. Cuvântul "decor" înseamnă "decora". Baza decorului este un model, un ornament. Aplicată - obiectul trebuie să aibă scopul propriu. Și, poate, unele obiecte își pierd utilitarismul, dar în același timp dobândesc un nou sunet - decorează modul de viață și acest lucru este important și în lumea modernă.
În funcție de disponibilitatea materialelor locale, în condițiile vieții, timpului, climatului, cererii, s-au format anumite zone de meșteșuguri, teme preferate, ornamente, combinații de culori și caracteristici ale formei produselor.
Pe teritoriul provinciei Vologda până în 1917 a fost destul de meserii comune, cum ar fi: ceramica, dogărie, tamplarie, piuare, piele, dantelă, împletituri, producția de articole din lemn, picturi si sculpturi in lemn.
Acum, în Vologda, mestesugurile legate de lemn sunt cele mai des reprezentate - realizarea de obiecte din lemn, sculptură, pictura;
cu țesături - dantela, broderie, realizarea de obiecte țesute (păpuși, cusături de mătase); producția de ceramică.
Din păcate, nu toate tipurile de meșteșuguri care au existat în vremurile vechi au "supraviețuit" până în prezent. În prezent, nu există meserii în "forma pură" pe teritoriul regiunii Vologda. Odată cu trecerea timpului, aproape toate celelalte tipuri de meșteșuguri au suferit modificări la un anumit grad.
Dar, în același timp, principalele tipuri de meșteșuguri inerente în regiunea noastră nu se pierd, mulți meșteri realizează produse care sunt folosite în viața de zi cu zi a omului modern, precum și numeroase suveniruri de amintire.
Cele mai dezvoltate tipuri de meșteșuguri (în prezent):
Lemnul în nord, în exces, este ușor de manevrat, acesta poate fi tăiat, planificat, să se aplece, pentru a rupe în jos, pentru a se pisa, pata, t. E. Pentru a produce din ea o varietate de articole, ustensile. Acest material este relativ de scurtă durată, dar de lucru maestru practic pe repetare, astfel încât să putem vorbi despre vechile tradiții ale artei populare.
Masters Vologda: Vladimir Rusanov, Litinskii Alexey G. Smirnov Vitalie Nikolaevici Kiryanov Michael R., Kubrin Vadim Borisovich, Oreshin Lenin și altele.
Există o zicală: "Dacă nu este scoarță de bastard și de mesteacăn și omul ar fi prăbușit". Elasticitatea, impermeabilitatea, rezistența la dezintegrare și frumusețea permisă folosind coaja de mesteacăn de la construirea de case la ustensile, pantofi.
Produsele din coaja de mesteacan, feluri de mâncare, încălțăminte, sunt bune deoarece funcționează ca termos. Cutiile de coajă de mesteacăn au fost așezate cu fructe de pădure, smântână, brânză de vaci - sucul nu se îndepărtează, ca și în lemn, produsele nu putrezesc, nu se deteriorează.
Maestrul Vologda: Galaev Isoldei P., Zorina Elena Vitalievna Lukinskaya Galina Vyacheslavovna, Natalia Kashina, Novikov Z, Yandovin Eugene A. și colab.
Strâns asociat cu copacul este o asemenea abilitate ca pictura. Până când pictura a apărut mult mai târziu decât sculptura în lemn.
Pictura este "scrisul de mână" al oamenilor, în limbajul său figurativ viu. Numai o combinație de abilități artizanale și capacitatea de a gândi figurativ distinge maestrul de ucenic. Pe teritoriul regiunii moderne Vologda, au existat muraluri răspândite într-un mod liber-carpal. ceea ce a făcut posibilă vopsirea rapidă a suprafețelor mari. Maeștrii au pictat garduri, uși, mobilier, roți de filare.
Maeștrii din Vologda: Gladysheva Olga Konstantinovna, Dobryninskaya Vera Alexandrovna. Ozhiganova Marina Georgievna și alții.
Ținând în vechime, aproape toate femeile știau cum, pentru că fără aceste abilități familia nu ar trăi. Prin urmare, ceremonia de nuntă nu a fost deloc întâmpinată de un element al transferului de "daruri" rudelor viitorului soț și, de cele mai multe ori, acestea erau pânze făcute de mireasă.
Epoca industrializării a pus practic capăt acestei meserii. În prezent, tradițiile de țesut sunt susținute de numeroși entuziaști în centrele de artizanat. Interesul în trecut a crescut, iar o mare cerere este observată în cadrul societăților de reconstrucție istorică militară. În plus, în conformitate cu aceleași tehnologii, meșteri moderni țesă covoare magnifice, care au propria lor cerere.
Maeștrii din Vologda: Tatiana Kirsanova, Irina Cheryomushkina.
Broderia se referă, de asemenea, la o formă foarte arhaică de lucru. Aceste clase nu necesită cheltuieli mari, condiții pentru lucru, echipament complex. Răbdare, precizie, precizie, puritate, o varietate de tehnici, tehnici speciale - condițiile necesare pentru maestru.
Maeștrii din Vologda: Olga Mingaleva, Alla Petrovna Ledyasova, Dina Nikolaevna Telenkova.
Cu adevărat faima lumii a fost câștigată de dantelă Vologda. De la sfârșitul secolului al XVIII-lea, pescuitul a început în Vologda. Principala calitate a dantelului este lucrarea deschisă, asemănătoare cu un model înghețat, o livadă de măr, o luncă înflorită.
Lacework este una dintre cele mai consumatoare de forta de arta populara, necesita o munca intensa indelungata, un gust delicat. Armonia imaginilor tradiționale și a subiectelor noi face ca dantelarea să nu fie doar un fenomen rusesc, ci și o artă mondială.
Maeștrii din Vologda: Irina Ermakova, Louisa Yuryevna Selyanina, Valentina Ivanovna Chernova, Natalia Fedorovna Kryukova și alții.
Ceramica din teritoriul regiunii Vologda sa dezvoltat sub forma unor mici centre locale, deoarece maeștrii aveau nevoie de argilă bună în apropierea locului de reședință. Aproape toate felurile de mâncare erau argilă, cu introducerea fierului, a sticlăriei, pescuitul a dispărut practic.
Prin eforturile maeștrilor entuziaști, cel mai vechi tip de artă populară revine. Ei au venit la ambarcațiunile lor în moduri diferite, dar toate au un lucru în comun: atitudine atentă la trecut, căutare creativă și pricepere.
Maeștrii din Vologda: Khoșhchagin Vladimir Vasileevici, Bondar Yaroslav Alekseevich, Sokolov Anton Evgenievich, Kubrin Vadim Borisovici și alții.
Cel mai nesemnificativ tip de pescuit din regiunea Vologda este pescuitul. Singurul, probabil, stăpân pe acest tip de meserie este Nikolai Alfeevich Saikin.
Maestrul Saikin simte cizmele complet cu mâna, sunt calde, ușoare și confortabile. Cizmele realizate prin metoda antică sunt foarte solicitate nu numai în Vologda și Rusia, dar și în străinătate - în Franța, Finlanda, Germania.