Călăul de bronz este una dintre cele mai reușite lucrări poetice ale lui Puskin. Ca "Eugene", este scris cu un iambic cu patru picioare. Într-o scurtă poezie (500 de versuri), istorie și modernitate, viața privată a unui erou cu o viață istorică, o realitate cu un mit fuzionat. Momentul acțiunii în poezie este istoria orașului Petersburg. Nu încă, construcția este concepută doar) și modernitatea (Inundarea în timpul domniei primului Alexandru). Spațiul poemului se îndepărtează apoi, cuprinde spații largi, apoi se îngustează până la Petersburg, o mică insulă sau chiar o casă modestă.
În centrul întregii poezii se află mai multe episoade care constituie conflictul central dintre elementele pașnice și rebele, pe de o parte, și pe cel al lui Peter, formidabil, pe de altă parte; între un imperiu uriaș, personificat în monumentul autocratului și un oficial minor sărac.
Conflictul are un caracter insolubil și tragic, pentru că, spre deosebire de poemul "Angelo" scris simultan, nu există nici un loc pentru mila în el. Reconcilierea elementelor este imposibilă.
Elementul pașnic este haotic, nu există ordine în el, este neform, sărac și nenorocit. Planul lui Petru este acela de a da elementelor o formă, de a civiliza viața, de a construi un scut urban, de un oraș - o amenințare și de a rezolva problemele de stat ale proprietăților interne și externe. Și acum elementul este învins. Dar, patosul sublim este înlocuit de o "poveste tristă". În loc de o ode pentru geniul creativ al lui Petru, apare o poveste tristă despre soarta tânărului oficial Eugene.
Eugen, ca om privat, este dat în comparație cu Călăul de Bronz, un monument al lui Petru, în care puterea de stat a imperiului este personificată. Evgeni nu se mai opune lui Petru Transformatorului, ci unei ordini autocratice. Un om privat și un simbol al statalității sunt poliii lui Pushkin.
Elementul răzvrătit a dispărut în oraș, dar a fost transferat la sufletul lui Eugene. Paradoxul Eugene a deschis adevărul era că era rezonabil, ci voia crudă a lui Petru, care a fondat orașul și reduce elementele procedurii, se pare că Eugene cauza nenorocirii sale. Diferența dintre interesele statului și ale statului este principalul conflict al poemului. In aceasta - una dintre contradicțiile de istorie: o activitate de convertor necesară și bună se realizează fără milă și violent, devenind un reproș teribil pe tot parcursul procesului de conversie. soluție imediată la conflictul din poemul acolo, fiecare parte pune argumente grele, astfel încât o a treia forță capabilă să se ridice mai sus, atât în numele unui scop mai înalt nevăzut ar trebui să apară. poem Pușkin, în contextul lucrărilor 1830s confirmă conceptul de starea de grație, iar autoritatea necesară și persoana privată pentru elevație
7 = cearta, conversatie B = necazuri
T = mare interes, surpriză D = răutatea secretă
Improvizatorul străin și neplăcut Charsky ca persoană, în special o persoană de o altă lume și alte concepte, dar trăsăturile inerente la el ca un poet, le face. Și Charskii, improvizator și din nou în moduri diferite, dar la fel de opuse societății seculare, un fel de imagine colectivă a cărei (deși conturat foarte scurt Yeshe) apare în poveste, deoarece acestea se opun. "Poetul" și "mulțimea" - aceasta este exact situația pe care o întâlnim în ultimul capitol al povestirii care ne-a fost cunoscut. Scena celei de-a doua improvizații întruchipează într-adevăr relația dintre poet și societatea seculară; un poet adevărat, improvizator în ochii presupuselor iubitori de artă, umple „camera de printesa“, o distracție la modă, este distractiv pentru ei - și numai. Vedem în această scenă justificată replică usturătoare Chara, evaluatorul italian „lumină“, în care „comedie“, care este jucat publică zhemanyascheysya la concert improvizație. Și este firesc ca toată arta strălucită a italianului să nu găsească un răspuns în acest mediu. Cu toate acestea, improvizatorul însuși știe cu cine este obligat să se întoarcă; așteptând să-și umple buzunarul pe propria cheltuială, el nu vede în public acest adevărat cunoscător al talentului său. “. aprobarea ta liniștită ", spune el lui Tsarskoe," este mai dragă decât o furtună de aplauze întregi ". Dar asta e viața stă tragedia italienilor săraci care, știind toate acestea, el are încă talentul său, resturile de inspirație pentru cei care, evident, nu sunt în stare să-l înțeleagă. Atât Charsky cât și improvizatorul, reprezentând noi ca poeți, sunt descriși de Pușkin în momentul creării lor; în timp ce, ca în alte cazuri, se confruntă reciproc aici. Charsky curios și, în același timp, procesul creativ al italianului este străin. Predispusă la un efect extern, temperamental și pasionat întreg, improvizatie se transformă, creând poemele sale, „sentiment instantaneu al expresiei.“ În același timp, ambii au capacitatea de a se renaște în momentul creativității; abătându-se de la orice minunat și pământesc, ei creează versuri, ascultând doar inspirația lor. Cu toate acestea, Charsky privește în mod diferit spre exterior și chiar și o descriere calmă și rezervată a inspirației sale trebuie în sine să reziste scenelor spectaculoase de improvizație. Trecând emoția sa lirică, Pușkin pune în scenă multe personale. Descriind crearea de poezii Charsky, el își recreează, fără îndoială, propriul proces creativ.