Mai multe despre teatrul de viață roșie - lunacharsky Anatoly Vasilievich

Din toate părțile se aude voci despre necesitatea creării unui teatru revoluționar al muncitorilor. Narkompros Collegium a trebuit să refuze ca viața de teatru Unite Roșu 1. și Kultotdelu MGSPS cererea lor de a da imediat o astfel de clădire de teatru de la Teatrul Nou - actuala a doua Teatrul de Artă din Moscova. Nu voi fi aici să prezinte argumentele Consiliului, dar eu pot spune doar că am organizații o inimă negat grele ale lucrătorilor, și este de datoria mea bounden să contribuie pe deplin la dezvoltarea teatrului de lucru revoluționar în mai modeste până la început, în alte domenii, avem de a le încerca să găsească, cu astfel încât problema transferului unui astfel de teatru în Piața Teatralnaya ar trebui discutată și discutată în timp pentru anul următor.

Acum vreau să fac câteva observații cu privire la natura, care este de a dobândi viața de teatru roșu, și mi se pare, voi da nu numai individual opinia mea, dar opinia grupului de inițiativă a Teatrului gospodăriei Roșii format din tovarăși Gorodetsky Bassalygo, Tolbuzina , Tikhonovici și Chizhevsky.

Prima întrebare, care se ridică în același timp și care, printre altele, a ridicat, pe paginile lui Izvestia, Com. Uriel 2. este modul în care nu ne-am împărți în grupuri și în curenți mici, de forțe deja foarte numeroase pe care le-am putea aduna în jurul banner-ului teatrului revoluționar al muncitorilor. Din acest punct de vedere, este incontestabil faptul că Teatrul de Viață Roșie și Departamentul Culturii al MGSUC ar trebui să ajungă la un acord între ele și acest tip de coluziune se va întâmpla și a doua zi.

Problema este acută cu Teatrul de Revoluție. Teatrul Revoluției, pe Nikita 3 este preparat cu celebrul repertoriu de teatru, mai mult sau mai puțin du-te la teatru, și, se pare, pentru ce să caute din fapta buna? Nu este mai bine să vă concentrați forțele în jurul lui? Cu toate acestea, este destul de evident că acest lucru nu se poate face. Este imposibil de a cere de la Meyerhold, cel mai talentat și cel mai influent dintre liderii actuali ai Teatrului Revoluției 4. să meargă mai departe în concesii lor realism. Și nu se poate cere, pe de altă parte, de la artiști și dramaturgi de teatru realiști că ei se considerau mulțumiți de activitatea serviciului public în culorile artei din stânga stânga și extremă. Nu vreau să iau un punct de vedere individual și polemic aici. Nu vreau să demonstrez că așa-zisa artă stângă în teatru nu merită nici o atenție și este chiar subiect de condamnare sau persecuție. Dar faptul că este foarte mulți lucrători de detașare artistică politprosvetitelnoy munca noastră sunt pe punctul de vedere că această artă stilizată extrem de dificil pentru abordarea clasei muncitoare la teatru și o înțelegere a ideilor și sentimentele pe care teatrul ar trebui să fie infectate. De asemenea, este adevărat că foarte mulți lucrători consideră curenții stângi în acest sens drept negativi. Se pare că nu am fost de gând subiective, dacă eu spun că marea majoritate a muncitorilor din Moscova preferă să viziteze teatrul realist cele mai obișnuite și a vedea joc vechi Ostrovski decât pentru a merge la Teatrul Revoluției pe jocul, conținutul său (sau mai mult sau mai puțin a). Și tocmai pentru că masele muncitoare nu înțeleg dispozitivele stilistice; ei sunt pentru ei aceeași dificultate, ca și cum, în loc de limba obișnuită rusă asupra căreia vorbim, s-au folosit pronunțări complicate.

Unii tovarăși spun că Meyerhold are un succes extraordinar atunci când o ocolește în provincia 5. Dar aceasta este o iluzie evidentă. Teatrul revoluționar ar fi și mai realist. Aceleași considerații că Meyerhold a fost în măsură să ofere performanțele lor în fabrici, piețe și zone simplificate, nu sunt convingătoare, pentru că este atât poate oferi spectacole de teatru și realist lor. Trebuie să fii foarte naiv să ne imaginăm că teatrul realist, pentru care schele necesare, rampe și așa mai departe. D. reprezintă pur și simplu o afinitate mai mare pentru formele de viață care nu exista in jurul nostru. Sunt absolut convins că, în cazul în care cu talente egale de actori, aceeași bucată sau două bucăți egale au fost date publicului în toate culorile de lucru la stânga și realiste, apoi cel puțin nouă zecimi din muncitorii ar fi în favoarea unui cadru realist. În plus, există un alt punct extrem de important. Din moment ce Meyerhold și asociații săi trebuie să lucreze în domeniul teatrului revoluționar, aceștia, în esență, nu își fac lucrurile. De fapt, nu este tipic pentru Meyerhold (sau poate VE în acest timp a schimbat convingerile lor) că teatrul nu ar trebui să fie psihologia acestei forme de teatru este superior conținutului teatral. Cum putem uita acele declarații, care sunt atât de strălucit oral și în scris a spus Meyerhold, argumentând că abordarea teatrului la circ, aducându-l mai aproape de farsa de lumina, de automatizare este tocmai evoluția teatrului în direcția de spectacol sănătos și strălucitoare, așa cum ar trebui să fie 6. nu ne amintim că Meyerhold a considerat el însuși chemat să facă departe cu toate emoțiile și cu tot felul de propagandă „plictisitor“, a caracterului ideologic din scenă.

Teatrul de lucru revoluționar este, fără îndoială, o școală de teatru, aceasta, desigur, este o instituție culturală și educativă. Desigur, trebuie să fie artistic. El trebuie să distreze și excită, și amuze, pentru că este un impact artistic asupra privitorului nu este prezent și că forța tulburând special care ne face pledează pentru agitatori, folosim arta ca o formă de infecție de anumite idei și sentimente de mediu pe care dorim să lucrezi. În sala de operație nu este atât va fi cazul: pentru a oferi foarte artistice, moderne, în mod oficial o performanță nouă sau tehnic perfectă, și, în cele din urmă, să aibă grijă de faptul că orice grăunte de adevăr în trecere au fost introduse conștiința privitorului. Nu, nu este. teatru muncitoresc revoluționar va fi discutat este modul de a crea o anumită stare de spirit, și cu toată forța de maiestrie aprinde câteva gânduri într-o clasă de greutate sine obosit. Arta aici va fi oficial. Aceasta nu înseamnă că nu va fi genial aici; poate că aici va deveni minunat. Nu e de mirare recenta unul major marxist estetic, încă în picioare pe un punct pur formalistă de vedere, a declarat în mod clar că arta de a muri, că a venit la ultima sa zi, și că mântuirea este numai în serviciu, ca să spunem așa, în serviciul umil la anumite idei mari și sentimente înalte 7.

Toate acestea contrazic cu totul Meyerholdismul ca atare. Voi, desigur, să fie foarte fericit în cazul în care așa-numita arta revoluționară stânga, în acest sens, cât de mult popraveet posibil, dar doar declar că, în termeni de advocacy, aproape fiecare stilizare, și mai ales aceasta modernă, demonul care frămîntă de la sfârșitul secolului trecut, inteligența mondială, complică simplitatea, directitatea și forța impactului psihologic asupra maselor.

Teatrul de Viață Roșie este exact ceea ce dorește să își dezvolte activitatea în această direcție. Nu avem nevoie doar de un teatru revoluționar. Avem nevoie de un teatru de propagandă extrem de accesibil, foarte convingător și, în primul rând, de propagandă.

Voi adăuga câteva cuvinte la acest articol despre exprimarea vieții de zi cu zi. Apoi am o înțelegere greșită cu tovarășul. Dubovsky și Pravda 8. Nu am considerat necesar să răspund la cel de-al doilea articol, dar acum voi face câteva comentarii în această privință.

La una dintre conferințele, se pare, la Breslau, în urmă cu douăzeci și cinci de ani, muncitorii germani la lățimea lui a ridicat problema artelor interne. După Congresul Singer a felicitat partidul, astfel încât ea ar putea, la o convenție politică este atât de mult adânc și vorbesc despre probleme de artă. Ce a ieșit apoi din aceste discuții? Protestul lucrătorilor împotriva acelor intelectuali care au condus un supliment ilustrat la „Vorwärts“, care au încercat să le impună aproape în întregime și numai durata de viață a imaginii. Într-un număr de discursuri furioase lucrătorilor susțineau că ei înșiși sunt conștienți de modul în care acestea sunt foame, întuneric și viață trist este că este o repetare nimic, că ei preferă astfel ca orice roman de tip romantic al unei Dumas decât deșeurile realiste gri și fără speranță de timp, care a atras le pesimiști artiști 9. cred că dacă au existat artiști optimiștii care conduce să fie podsaharivat viața profesională, publicul mediu de lucru ar fi și mai indignați de acest lucru.

În acele zile, când revoluția nu a fost și în cazul în care viața de lucru a fost complet pustiu și de ieșire au fost numai acelea, cu toate acestea, ascuțite, dar încă nu suficient de diverse forme de luptă ca grevele sau zilele de lucru de partid obișnuiți - out desktop-ul a fost doar asa spunând, undeva departe de clasa sa, într-o zonă de, de exemplu, fantezie, poveste de dragoste, etc. Acum complet diferită. Acum, alături de o viață de lucru a, în sensul propriu-zis, care este încă neatins de moștenirea trecutului, există o viață uriașă între ghilimele, care este parte a vieții a lucrătorilor, care le ia departe de viața de zi cu zi, de la ceva obișnuit. Viața noastră este departe de a fi zi de zi, modul nostru de viață este neîncălzit, străpungând toată partea în care are loc construirea unui nou. Tovarășul Dubovskaya și alții nu vor să mă înțeleagă. Nici măcar nu spun că scriitorii ar trebui să studieze viața în vechiul sens al cuvântului. Orice schimbări moleculare ale acestuia, desigur, trebuie să fie respectate de către artiști, dar mai ales de dramaturgi. Nu cred că poate lua o mulțime de muncă merge pe căi Cehov și imaginea dramatică a lui Hauptmann a vieții de lucru de lucruri mici, deși am înțeles că acestea sunt foarte importante din punct de vedere sociologic. Teatrul are propriul său înțeles intern, pentru mase în special. Ar trebui să fie monumental și nu este nevoie să transformăm detaliile vieții de zi cu zi în monumentalitate. Clasa muncitoare are o viață de clasă complexă, este lupta eroică și aceasta este adevărata bază a teatrului proletar; trecutul, prezentul și viitorul - în revoluția proletară, cu toate ramurile sale, în aspect, poate mai eroic, și în nici un caz nu ar trebui să se teamă de eroismul individual. Orice ar fi fost o prostie! Oricine nu înțelege că nu există nici o contradicție între colectivism noastră profundă și faptul că suntem chemați marxiști, adică, în numele unei anumite persoane, și că nu există nici o contradicție între credința noastră în mase, și dragostea noastră entuziast de Ilici - el nu înțelege . erou de lucru, indiferent de modul în care a stat în picioare, există corpul de masă este întruparea sa și în același teatru cel mai convenabil, deoarece masa ca atare în teatru este foarte greu de imaginat; este mai degrabă o zonă de acțiune în masă.

Iată câteva considerații pe care am vrut să le exprim aici. Teatru realist și eroic; teatrul monumental de propagandă; Teatru, care acționează ca un trai și vorbit (spre deosebire de cinema); luminos, dureros sau plăcut; Teatrul neapărat publice, lipsit de tot ceea ce, pe ce s-ar putea poticni lipsit de experiență, în orice fel de stil spectator - este în modul cel mai general de viață al programului de Teatru Red. Aici, după cum știm, coloane foarte mari de spectatori și lucrători ai teatrului se grăbesc. Să proletcultistă prejudecată față formală, deși este mai mult și mai pierde o farsă - asta e treaba lui, el este probabil pentru a îndrepta stick-ul, dar arată cât această nebunie cu partea formală face chiar organizațiile proletare timid departe de datoria lor directă.

3 Acum Teatrul. Au. Mayakovsky din Moscova pe strada Herzen.

4 În 1922-1924, Meyerhold a fost directorul artistic al Teatrului Revoluției.

5 Acesta este un tur al Teatrului. Sun. Meyerhold în Ucraina, în vara anului 1923.

6 Vezi nota. 13 la articolul "Teatrul RSFSR".

7 Probabil, se referă la broșura lui V. Gausenstein "Die Kunst in diesem Augenblick", "Muntele în prezent", München, 1920.

9 Discuția, care Lunacharsky a spus, a avut loc la Congresul partidului nu este în Breslau, iar în Gotha în 1896, în legătură cu discuția săptămînalului suplimentului literar ilustrat „Neue Welt“ ( „New World“) la ziarul „Vorwärts“ ( „Forward“ - organul Partidului Social-Democrat German din 1891-1933).

La discuție au participat V. Liebknecht și A. Bebel.

În discursul său de încheiere președintele Congresului Paul Singer a vorbit cu satisfacție nivelul ridicat de discuție: „În sărăcia profundă și lupta pentru pâinea de zi cu zi, de capital epuizat, lipsit de drepturi de către societatea capitalistă, clasa muncitoare germană se străduiește pentru alimente și se grăbește spre cele mai înalte idealuri ale vieții umane spirituale, arta »(Protokoll Tiber die Verhandhmgen des Parteitages der Sozialdemokratischen Partei Deutschlands. Abgehalten zu Gotha 11 bis 16 vom Oktober 1896. Berlin, 1896, SS 27-28, 78-110, 181).