Stratocaster sau Les Paul
W găină când vine vorba de achiziționarea unui nou instrument, mulți chitariști încep să depășească îndoieli cu privire la corectitudinea alegerii unui anumit chitară - fie că este vorba dacă acest instrument este stilul de muzică efectuate sau vin la noua mea cămașă, și, ca regulă, toate acestea capăt aruncare de la - Care este mai bine , Stratocaster sau Les Paul? Aceasta este ceea ce vom discuta în acest articol.
Fender Stratocaster sa născut la începutul anilor 1950, lângă Los Angeles, în orașul Fullerton, în fabrica companiei Fender Musical Instrument Co. Peste creația sa a lucrat - Leo Fender, Freddy Tavarez și Bill Carson. Înainte de a obține schițele și caracteristicile sale finale, a trebuit să treacă prin multe încercări și erori. Când primul strat a apărut în magazinele de muzică din SUA, el a provocat multă indignare și ridicolă din partea muzicienilor, datorită faptului că era absolut plat, adică fără un vârf arcuit, iar designul său era foarte necomplicat - o astfel de chitară putea să colecteze fiecare băiat. Cel puțin așa credeau ei. Dar nu totul este la fel de simplu cum pare.
Când Leo Fender, iar compania a dezvoltat conceptul Stratocaster, cel mai important criteriu a fost - ușurința de performanță și aspectul combinat cu confort maxim. Astfel a fost inventat cel mai convenabil corp din lume, corpul Contour Comfort. Unghiurile care sunt atât de des se odihneau pe marginile muzicienilor au fost netezite și instrumentul pentru a se potrivi perfect conturul corpului, ceea ce va avea un impact asupra tuturor Leo ulterioare, fără îndoială, produs instrumente. Aceste inovații au atins P. Bass, Jazzmaster, și în viitor, majoritatea instrumentelor înregistrate și a altor producători de chitare, care au încercat să ofere confortul și avantajul muzicienilor, dar acest lucru, ei, desigur, ar putea să nu se repete.
Următoarea inovație a fost Tremolo sincronizat. Spre deosebire de populare la sistemul Bigsby timp, tremolo Sincronizat a fost turnat cadrul mașinii, care este atașat la cele șase șuruburi de, scaun individual sub fiecare șir, cu posibilitatea Scale detuning și de funcționare mai stabile, care au contribuit la arcurile instalate pe partea din spate a carcasei într-o nișă special măcinată, care se ascundea sub un panou de plastic. Acest sistem tremolo, a păstrat mai stabil sistemul, și a fost ușor de configurat. În plus, spre deosebire de sistemul tremolo Bigsby și instalat pe chitara Jazzmaster, acesta nu este stins instrumentul susține, iar calitatea sunetului părea mai bine că ei nu au putut trece de muzicieni.
O altă caracteristică a Fender Stratocaster sunt pickups, numărul cărora, la acel moment, a uimit muzicieni fără experiență. Abilitatea de a schimba sunetul cu un comutator cu cinci căi a atras mulți. Muzicianul ar putea realiza un sunet unic și nu similar. Podul unic, vă permite să obțineți un sunet strălucitor, spumante și înțepător, care este atât de iubit de surf-rockeri. În a doua poziție la semnalul senzorului de pod este amestecat în mijlocul single, iar sunetul devine mai moale, dar își păstrează caracterul energic, plin de viață. În cea de-a treia poziție a comutatorului, este activată doar pickup-ul din mijloc și sunetul instrumentului se află într-un mijloc mai pronunțat. Poziția comutatorului următor se caracterizează printr-un sunet dens și moale decât în pozițiile anterioare și adaugă o dachtiku medie, nekovy. În poziția a cincea, culoarea sunetului capătă frecvențe și densități medii și mai pronunțate. Această opțiune impresionează cel mai mult chitaristii care folosesc Stratocaster în munca lor. Acest sunet este perfect pentru executarea blues melodioase solo, și principiul pentru majoritatea solo-uri, așa cum este în această parte a cazului, în cazul în care este pick-up gât, vibrații șir atinge amplitudinea maximă.
Alte caracteristici ale modelului Stratocaster includ o priză fixată pe partea frontală a carcasei, care împiedică ruperea cablului și pierderea funcționalității sale. Cu această dispunere a prizei, scula poate fi așezată în siguranță pe perete sau pe suport. Controalele volumului și timbrelor sunt situate lângă pickup-uri, ceea ce îi conferă performanței mai mult confort în joc.
Datorită tuturor caracteristicilor sale, Fender Stratocaster este probabil cel mai versatil instrument care confirmă povestea și practica. Nimic care de mare folos în lucrările sale Stratocaster, printre ei se pot găsi nume, cum ar fi - J. Hendrix, P. Townshed, Eric Johnson, K. Hemmet, Jeff Beck, Eric Clapton și alți muzicieni de renume mondial.
Orville Gibson a început producția de unelte în jurul anului 1890. Toate instrumentele sale aveau o caracteristică, care era un vârf convex (arcuit), care avea instrumente de vioară. Acesta a devenit cartea sa de vizită. Orville Gibson a introdus conceptul ca o tijă de ancoră și la aplicat pentru prima dată în producție, care este acum o parte integrantă a tuturor chitarelor.
Impulsul pentru ideea de a dezvolta un Les Paul a devenit o popularitate în creștere în Occident, Fender Telecaster, care este atât de pasionat de țară și de interpreți de vest a timpului, cu toate acestea, așa cum este acum. Pentru Orville Gibson, era încă teritoriu neexplorat, așa cum a fost axat pe producerea de instrumente acustice, dar creșterea concurenței de la Fender, ia dat nici o odihnă, și el a decis să încerce să facă propria sa versiune de chitara electrica.
Orville și echipa au cheltuit mult timp și bani pentru a înțelege structura chitarelor solide. Ei au încercat în mod constant versiuni diferite ale utilizării lemnului, luptat cu slaba susŃin inventarea unui nou model de piesă de capăt, iar în cele din urmă, a fost nedumerit de pick-up, care ar putea transmite pe deplin sunetul unic al instrumentului și umple-l conotatii. După un timp, aspectul primului Les Paul era gata.
Les Paul, datorită numelui său datorită faimosului chitarist Lester Polfus în anii 1950. Lester a fost direct implicat în dezvoltarea chitării și popularizarea ei. Și, în ciuda dezacordurilor ulterioare cu Gibson, acest instrument încă poartă numele lui.
Gibson Les Paul, este făcut din mahon cu un arc convex (arcuit) arcuit, care dă sunetului o profunzime mare. Aceasta este diferența de semnătură a lui Gibson de la alți producători de chitări. Această selecție de lemn oferă un sunet dens cu un mijloc luminos. Topul arțarului compensează eșecurile de lungime medie a mahonului și conferă sunetului un caracter mai asertiv. Spre deosebire de Fender Stratocaster, Orville Gibson sa limitat la doar două pickups. Dar acestea nu au fost doar pickups. Fiecare avea două inductoare, în timp ce Fender folosea doar unul. Prezența a două bobine în pickup vă permite să obțineți un sunet mai dens, volumetric și mai puternic. Și, de asemenea, salvează artistul din fundal, care publică single-uri cu un semnal supraîncărcat. Având un control ton separat și volumul fiecărui cartuș face posibilă pentru a da un sunet ton unic, și puteți instala pe fiecare diferite controale de volum de preluare și de ton, și a comuta între ele în timpul jocului. Aceste funcții suplimentare vor permite imaginației dvs. să realizeze dorințele.
Gibson Les Paul este lipit în gât de locuințe, ceea ce permite o mai mare susține, în timp ce, ca gâtul Fender Stratocaster fixate cu șuruburi, și un atac mai concentrat. Sunetul lui Les Paul este mai dens și melodios, dar în același timp aceste caracteristici dau instrumentului un caracter unic. chitara Les Paul nu sunt pod tremolo și un ton de sistem de hard - o - matic, care este caracteristic pentru a susține sistem mai dens și de încredere. În nici un caz acest pod nu va da slăbiciune, el este fiabil Ararat.
Printre admiratorii modelului Les Paul, puteți vedea destule nume care au făcut istoria muzicii. Printre ei sunt Frank Zappa, J. Page, Zakk Wylde, Slash, Joe Perry și mulți alții.
Deci, din toate cele de mai sus, puteți trage o singură concluzie - totul este cunoscut în comparație. În această situație, nu este mai bine sau mai rău, pentru că este Fender Stratocaster și Gibson Les Paul până în prezent sunt icoane și cult, absolut pentru toți muzicienii. Aceste două chitare au făcut istoria muzicii cu proprietarii lor și au trecut prin foc, apă și conducte de cupru, rămânând credincioși până la sfârșit!