Tipuri de creativitate
Pictura și desenarea> Pictura
În timpul nostru au acceptat într-un fel că artiștii contemporani genial va avea cu siguranță să fie inovatoare, cu un mod neobișnuit sau paradoxal de scris, kreaklami care trăiesc într-un spectacol, oamenii, lovind imaginația noastră. Și, într-un fel, în urma noastră, aproape că am uitat să vedem genii în pictura clasică. Dar astăzi aș vrea să vă prezint lucrările artistului contemporan remarcabil Irik Musin. În convingerea mea fermă, suntem cu voi va fi mândru să fi fost compatrioții și contemporanii săi.
Lucrările sunt în Muzeul de Stat de Arte Plastice din orașul Tyumen, centrul cultural național Kazan, în casa-muzeu a lui Boris Pasternak Vsevolod-Vilva, colecții particulare și companii din Rusia, Anglia, Franța, Turcia, China, Grecia, România, Germania , SUA și alte țări.
Irik, în ciuda programului zbuciumat al expozițiilor, a fost de acord să răspund la câteva dintre întrebările mele.
Margarita Koshkosh: Bună ziua, Irik! Pregătindu-mă pentru interviu și căutând informații despre rețea, mi-am dat seama că fotografiile tale sunt suficient de "nestratite" (dacă poți spune asta), dar despre tine însuți pe internet înseamnă doar informații. Este din cauza modestății tale sau crezi că artistul ar trebui să-și vorbească picturile?
Irik Musin: Bună ziua, Margarita! Nu văd nevoia să vorbesc despre mine mai mult decât ceea ce sa spus deja. Și nu sunt atât de modest încât să păstrez tăcerea despre biografia mea creatoare. Și dacă artistul spune despre picturile sale, se poate spune cu încredere deplină că imaginea nu a avut loc, în plus față de artist nu este întotdeauna interesant să vorbim, el de multe ori nu știe răspunsul la multe întrebări, deși este considerată formă proastă. Dar toți artiștii sunt diferiți.
Îngheț și soare sunt o zi minunată
MK După părerea dvs., ce imagini vă pot spune despre personalitatea dvs.?
IM Cred că munca artistului nu este întotdeauna un indicator sau determinant al personalității creatorului. Este posibil ca un artist poate fi un om de nimic și de tip imoral în cadrul comunității în care trăiește, și în același timp, în lucrările sale preamări bunătatea, dragostea și mila, și vice-versa. În ceea ce mă privește, este cel mai probabil sentimentele mele interioare, întrebările pe care fiecare persoană care intră în această lume se întreabă, de exemplu: "A fi sau nu să fie", etc., etc. Uneori este pur și simplu emoție pentru un eveniment luminos sau pentru un obiect vizual. Lucrările mele sunt o încercare de auto-exprimare, dar nu o caracteristică a personalității mele.
Dimineața anului nou
MK În pictura ta mi-a lovit că culorile strălucitoare și compoziția dinamică a picturilor tale lasă un sentiment de tristețe dureroasă cea mai mare sinceritate și implicare în eveniment. Mi se pare că acest fenomen este absolut unic. Ați ajuns în mod conștient la acest lucru sau este acest mod de pictura?
MK Într-un interviu ați spus că vă place să scrie caracteristicile oamenilor, cu o mare experiență de viață, ca să spunem așa, căderea vieții umane, dar, de asemenea, în peisajele preferați să scrie toamna și iarna. Iti place sa rezuma?
IM Cum pot să exprim emoții și emoții într-o imagine dacă nu este un personaj caracteristic? Și în peisaj este un transfer de stat, îmi place să contemplăm astfel de anotimpuri ca toamna, iarna, primăvara. În ele, sacramentul, poezia, muzica, întreaga paletă de emoții. Și furtunile de vară sunt o minune, nu pot pune în cuvinte, de aceea scriu cu ulei.
MK Considerați că sunteți o persoană cu o experiență de viață mare?
IM Mă consider eu un om, nu înțelept cu nici o experiență de viață, cel puțin, înțelepciunea este încă departe.
MK Are afectează tema și culoarea muncii dvs.?
IM Într-adevăr, nu am pus această întrebare. Principalul lucru pentru artist nu este să uită cum să admire lumea din jurul lui și să nu distrugă în el însuși dorința de ao cunoaște.
MK Irik, întotdeauna îți descrie foarte bine cultura materială, costumul caracterelor și eroii tăi sunt mai predispuși la secolul trecut. Spioni detaliile costumului în muzee sau sunt asemenea lucruri păstrate în sate?
IM De la copilarie m-am indragostit de vechile obiceiuri si traditii ale poporului meu, folclorul sau. Colecționez vase și costume vechi, adesea uitam în muzee.
MK Așa cum am înțeles, este foarte important pentru tine să fii implicat în viață, nu în țară, ca să poți scrie atât de sincer, dar tu tu locuiești în oraș. Deci, este mai convenabil sau este suficient să trăiți în sat doar din când în când?
IM Timp de mult timp trebuia să trăiesc în mediul rural, și am făcut-o în mod intenționat. Este imposibil să transmită frumusețea naturii naturii sale, așezată în oraș în atelierul său.
MK În pictura dvs. o mulțime de dinamică, vânt și lovituri largi. Se pare că scrieți destul de repede. Așa este?
IM Da, este. Întotdeauna încerc să scriu, așa cum se spune, cu aceeași respirație, dar mulți subiecți ai imaginilor poartă în mine foarte mult timp, până când găsesc un caracter adecvat.
MK Irik, scrii la comandă?
IM Foarte rar scriu la comandă, pentru că, pe măsură ce te conduce în scopul acestei ordini, nu te lasă să te deschizi creativ. Și dacă ordinea pentru un subiect liber, atunci scriu cu mare plăcere.
MK Spuneți-mi, scrieți prin inspirație sau aveți o zi de lucru destul de organizată?
IM În această privință, sunt o persoană neorganizată. Nu pot face nimic, se întâmplă, iar inspirația se ridică. Dar adevărul este că inspirația vine în timpul muncii. Pe de altă parte, artistul nu trebuie întotdeauna să stea în spatele șevaletului. În cazul în care creatorul nu face nimic, încă mai funcționează, se pare să se acumuleze în sine, acel material care, cu noroc se va turna pe pânză, și, eventual, să devină o operă de artă.
MK Aveți o manieră foarte originală de scriere. Spuneți-mi, aveți studenți?
IM Nu există studenți. Având în vedere programul meu de expoziție și expun în multe orașe din Rusia și din străinătate, nu există suficient timp fizic pentru activități pedagogice. Uneori iau o "clasă de master", dar aceasta este doar o demonstrație unică a tehnicii de pictură.
MK Ce doriți să doriți generația de tineri artiști?
