Andy Warhol nu este nimic
Ei spun că în a doua jumătate a secolului XX acest om a comis o revoluție în artă. După ce a creat în anii 60 picturi fără precedent cu imagini de obiecte americane obișnuite (dolar, sticle de coca-cola, supă de conserve, etc.), Andy Warhol a forțat cultura tradițională să se spargă la cusături. Asta spun ei.
"Este clar că arta nu poate fi niciodată la fel. Opera lui Andy Warhol a influențat toate artele contemporane, a făcut ceea ce este acum ", spun critici și simpatizanți de artă într-un cor de hotărâre.
Dar din punctul de vedere al oamenilor care cunosc valoarea cuvintelor și a semnificațiilor, astfel de afirmații sunt o bluf. Și profanitate. Ceea ce numai dovedește că critici de artă, proprietari de galerii, alături de fanii artei așa-numita moderne nu înțeleg cine a fost că Andy, și doar l utilizați mecanic ca un far de marcă ca o vacă de numerar pentru mai multe milioane de afaceri de dolari profitabile.
Cine era Andy nu a înțeles bine, și cei care o numesc „figura centrală a culturii americane și mondiale a secolului trecut“, „creatorul“ Fabrica „despre care legendele“, «contemporan și prieten al multor artiști demne, muzicieni și scriitori» și „personalitate tragică, supunându toată viața artei (este cunoscut, de exemplu, că, după sinuciderea unuia dintre cei mai apropiați prieteni, mai presus de toate el a fost frustrat pentru că nu a putut-l ridica pe bandă!).“
Pentru cei mai mulți, Andy Warhol este asociat cu o cutie de supă de roșii care a fost reprodusă de Marilyn Monroe și cu expresia că în viitor toată lumea își va primi cele 15 minute de faimă. Și cine a fost el - nimeni nu știe deloc. Da, și nu știe. Deoarece nimic (ca cel absolut) nu poate fi cunoscut în cadrul experienței umane. Și cu atât mai mult - pentru a determina.
Există unele fapte, care este lipsit de sens să argumenteze: născut într-o familie de imigranți din Transcarpatia, al cărui nume real Andrew Warhola, era timid și neatractiv tânăr, a devenit un super-guru pentru multe celebrități ... Și de la care începe Hone mituri. Conviețuirea Andy nu se poate face nimic, cu excepția unui set de mituri, care se unesc într-un singur istoria artei mare și un mare mit.
Să încercăm totuși să înțelegem acest mit și să scoatem din el cel puțin câteva caracteristici mai mult sau mai puțin autentice care au avut o relație reală cu un bărbat numit Andrey Varhol.
Pittsburgh din acei ani este cel mai mare centru industrial din America. Fum, fum și funingine peste tot. După spălarea feței și a mâinilor, după o oră, oamenii au observat că au devenit murdari. Soia mănâncă în păr și în piele ... În tot ceea ce se gândeau la lucru și bani. O persoană a cărei caracter se formează într-o atmosferă atît de dificilă, există trei moduri: 1. să coboare și să devină o fiară 2. să depășească circumstanțele, să devină un om de afaceri de succes și 3. să devină nebun și să devină un artist obsedat.
Andy a realizat toate cele trei opțiuni.
Un băiat dureros de la începutul copilăriei a arătat un mare talent pentru desen și a vrut să scape din Pittsburgh. Urăsc școala. Colegii săi l-au torturat cu agresiune constantă, că a dezvoltat chiar și o boală psihică - dansul Sf. Vitus, iar pigmentul pielii a apărut pe nervi.
Noaptea, Andy a alergat în alte lumi: a tăiat poze și poze din reviste și a făcut colaje de altădată de la ei. Și în după-amiaza am fost din nou torturat la școală ...
De îndată ce educația școlară era suficientă, el a plecat imediat la instituția de tehnologie Carnegie. A vrut astfel tatăl său, care a murit în 1942 și a lăsat Andy puțin bani să plătească pentru formare. Până în 1949, Andy a studiat arta comercială și a luminat pe lună, vânzând bomboane pe stradă. Așa că a dezvoltat o venă comercială. Instituția era destul de prestigioasă, iar un tânăr ciudat, într-un pulover întins și pătat, privea în fundalul celor mai bine pregătiți colegi o cioară albă. Dar a existat o audiență mai inteligentă decât la școală: tinerii, ca profesori, au apreciat talentele lui Andy și l-au ajutat în toate privințele în studiile sale.
El începe să expună, are un succes enorm și primește taxe frenetice. În 1963 se deschide studioul său iconic în centrul orașului New York, care va merge în jos în istoria artei sub numele de „Fabrica“ și continuă să experimenteze - în special, cu filmul (elimină filme de artă) și grup de muzica rock (care produc Velvet Underground, a condus cu Lou Reed).
La "Fabrica" sale există întotdeauna hangout-uri: artiștii boemeni și frații din jurul lumii consumă droguri toată ziua și noaptea, beau și creează nelegiuirea, care se numește artă. Warhol toate acestea inspiră idei noi ... El, ca un vampir, domnește în această împărăție boemă a morților.
ottyag totală a terminat faptul că în 1968 unul dintre vizitatorii obișnuiți ai „Fabrica“ - Valerie Solanas, ceva jignit de Andy (nu este foarte mult zgomot cu alții), împușcat în guru-ul său și aproape că nu l-am omorât.
Acestea sunt contururile biografiei unui om cunoscut sub numele de Andy Warhol. Dar acum există câteva întrebări care ar trebui să fie cerute acum, când am subliniat aceste contururi. De exemplu: aceste fapte sunt adevărate? și ce, în general, poate fi considerat de încredere atunci când vine vorba de o astfel de persoană ca Warhol?
Andy însuși a spus: "Am înmuiat tamponul de bumbac" Johnson și Johnson "în loțiune de alcool" Johnson și Johnson "și ștergeți cosul. Miroase asa de bine. Atât de curat. E așa de frig. Și în timp ce alcoolul se usucă, nu mă gândesc la nimic. La urma urmei, nimic nu este întotdeauna la modă. Întotdeauna elegant. Nimic nu este perfect. Principalul lucru este să nu te gândești la nimic. Nimic nu este tentant, nimic nu este sexy, nimic nu este rușinos. Vreau doar să fiu ceva când mă uit la partid din lateral, vreau să fiu ceva să mă ocup.
Aici este: Andy a visat să devină nimic și se pare că a făcut-o. Deci acum este dificil să spunem că a existat într-adevăr. O persoană care a devenit un brand în timpul vieții sale și a rămas o marcă pentru totdeauna. De la creator, el sa transformat încet, dar sigur într-un simbol cultural. Cum sunt simboluri culturale, de exemplu, „pictura cel mai faimos“ ( „Mona Lisa“), sau „cel mai faimos grup pop» (The Beatles), iar Andy Warhol - a devenit un simbol al circulației și transformat în nimic. Pentru totdeauna fugind de această lume bolnavă, impregnată cu căldură și funingine.
Și nimic, ca și absolutul, nu poate fi cunoscut în cadrul experienței umane.
De pe site-ul WWW.PEREMENY.RU
Glumă sacră (roman)
Aventura-romanul vizionar al lui Mikhail Glushatsky "The Jok Sacred" este sortit (nu) pentru a deveni un eveniment în lumea literară. Deja, cel puțin din cauza faptului că, în frumusețea ei nelimitată, luminoasă și liberă, este prea aproape de viață și prea departe de ceea ce acum este acceptat ca literatură. Vezi pentru tine.