Cea mai mare companie de film din Rusia, "Central Partnership", angajată în închirierea de tablouri interne și străine, își deschide propriul studio de producție, unde va face filme.
Putem spune că mi-a plăcut foarte mult acest film. Mi-a plăcut dinamismul meu, acompaniamentul meu muzical, actorul și echipajul de filmare # 133; Multe scene au rămas în memoria mea pentru totdeauna, în special la final. El a rupt doar lacrimi.
Dacă comparăm adaptarea povestirii cu povestea însăși, atunci devine clar că, în principiu, filmul este construit clar din carte, de la început până la sfârșit. În prima scenă, câteva fraze au fost scrise direct din carte, pe care chiar nu mi-a plăcut. Se pare, și de ce a sunat scenaristul. La urma urmei, poți să-l elimini pur și simplu din carte. Dar apoi totul a mers mai mult ca o idee de director, și nu un "Gogol" unul.
Actorii sunt buni. Am fost mulțumit, Mihail Boyarsky, care se întâmplă să fie capabil nu numai de a efectua Serenadă lor despre „verde-taxi“, dar, de asemenea, destul de curajos, „tocat“, Sabre și îndeplini misiunea patriot. Acest actor se descurca perfect cu jocul sau. De asemenea, atenția mea a fost atrasă de Magdalena Meltsage # 151; apariție excelentă pentru rolul fetei insidioase poloneze și ea a jucat destul de natural. Interpreți din aceleași trei roluri principale # 151; Bogdan Stupka, Igor Petrenko și Vladimir Vdovichenkov s-au descurcat bine cu rolurile. Cei doi frați păreau să arate asemănători, dar, după cum sa dovedit, cele mai importante pentru ei erau complet diferite.
Nu se poate spune că în acest caz este mai bine # 151; o poveste sau un film. Cred că ambele pot fi numite unice și frumoase în genul său, așadar îi sfătuiesc pe cei care citesc povestea să privească și filmul, pentru că el nu trebuie să dezamăgească.
Ți-am dat naștere. Te omor. (C)
Nu-mi plac filmele de acest gen. Dar totuși, cartea lui Gogol a fost citită la acea vreme, așa că am vrut să văd versiunea de ecran. Nu voi compara ceea ce sa dovedit mai bine. Nu voi vorbi despre complot (sper că toată lumea din școală îl citește pe Nikolai Vasilyevich). Voi lua în considerare doar argumentele pro și contra.
La început filmul pare puțin plictisitor și monoton. Tema cazacilor nu se agăță de mine. În general, nu-mi plac filmele cu părtinire istorică. Interesul a apărut atunci când linia Andriy a venit în prim plan. Deși, de fapt, și-a trădat patria, dar nu a făcut-o pentru lașitatea lui, ci pentru dragostea sa față de pannochke. Totuși, bineînțeles, am fost cuprins de locul execuției. În plus, arată vizual ca fiind impresionante, au încă multă dramă. Expresia "Bine, Fiul, Bine" sa ridicat în gâtul meu.
Desigur, filmul se datorează în mare parte carismei lui Bogdan Stupka. Și-a jucat rolul în mod extraordinar. Lider puternic, puternic și puternic din punct de vedere fizic. Lăcrimile sale de sex masculin au fost principalul plus pentru mine în acest film. Vladimir Vdovichenkov mi-a tăiat prima dată ochii cu prezența lui. Pentru el, o altă imagine a fost deja blocată. Dar, în cele din urmă, a fost bun. Vorbește puțin cu el pentru a corecta, astfel încât accentul să nu fie atât de audibil. Absolut nu-i plăcea lui Mikhail Boyarsky. Întregul film nu mi-a lăsat gândul: "Ce naiba a venit D'Artagnan aici?". Deși era aici fără o pălărie (ceea ce este deja surprinzător), chiar dacă el a pus cât de mult a putut, dar totuși mi-a provocat o disonanță totală.
În general, au fost câteva momente pe care mi le-a plăcut foarte mult. Dar erau și minusuri care mă încurcă. Nu-mi plac filmele istorice, dar respect clasicul literaturii rusești. Prin urmare, revizuirea mea va fi neutră. După ce puteți aloca 2 ore din timpul acordat unui astfel de film.
"De la dragoste la ură"
Cine se va ocupa de cinematografia locală mai bine decât guvernul însuși? Aici este din nou comandat pentru a face un film de poveste nemuritoare de Nikolai Gogol „Taras Bulba“, care se ocupă cu familia respectat Kozak se confruntă cu o dramă personală profundă. Unul dintre fiii săi sa îndrăgostit de un aristocrat polonez și vrea să scape din Sich. Pentru a filma materialul încărcat, nici oricine altcineva, dar director foarte experimentat și respectat, și anume Vladimir Bortko care a suferit deja în fața fel de celebru roman, și anume „Inimă de câine“ de Mihail Bulgakov. Iar bugetul alocat acestui timp un foarte respectabil 25 de milioane. Dolari la măsurile interne, este posibil să se spună o mulțime de bani, astfel încât toți factorii care contribuie pentru o adaptare film bun a fost, dar ceva a mers prost, nu a crescut împreună.
Cel mai mare dezavantaj poate fi scenele de luptă din acest film. Din nou a apărut problema bolnavă a majorității picturilor noastre bugetare mari. Când au venit banii și la ce au fost cheltuite? Ca întotdeauna pradă? Pentru că nu găsesc altă explicație, aici sunt împușcați 5-7 milioane de poze spectaculoase, iar în "Bulba" 25 de milioane și nu o scenă spectaculoasă. Bătălia de lupta este pur și simplu groază tăcut, impresia că progresul tehnic ne-am ocolit amintește de perete caning la perete, în timp ce dacă cineva sabie polosnet sau suliță, apoi a fost turnat litri de lichid, care este de a reprezenta sângele. Unde se potrivește? În general, pentru acest articol, o grăsime minus.
Cel de-al doilea punct important este reprezentarea actorilor. În acest sens, există o impresie ambivalentă. Principalul atu, desigur, este un joc de Bogdan Stupka, care se potrivesc perfect în rolul jucat strălucit, la fel ca un magnet atras pe ecran atunci când este în cadru. Pe de altă parte, există Vdovichenkov și Boyarsky, care nu pot ieși din rolurile lor anterioare. Unul dintre "trei muschetari" al lui Dartanyan este al doilea din "Boomerul" Cat. Ca în cazul în care nu au jucat, dar vechi, imaginile lor și se ivi în fața ochilor mei, și dacă Boyarsky cumva încearcă să iasă din drum vechi și joc se poate spune bine, a doua nu a mai încerca cu nerușinare într-un fel tensionate și arată lor diligența, impresia că a jucat sincer la relaxare. Igor Petrenko, în acest caz, este un mijloc de aur. Nu am jucat bine și nu rău, o pot spune cu demnitate și mi sa părut foarte convingător și decent.
Acesta nu este un film patriotic. Această poveste a fost atât de bine plasată în situația actuală din Ucraina.
Filmul este foarte aproape de text. Ideologic, toate atașate la soția lui Taras, deși motivul pentru campanie este diferit: o campanie militară împotriva Ucrainei și umilirea poporului ucrainean de către Liaci. "Cincizeci de mii unu lakhs" (în Polonia nu exista o armată a timpului de pace, 50 de mii este un război fără echivoc). Nimeni nu a observat că în poveste lupta este diferită și toți eroii mor înaintea lui Andrew. Războiul după executarea lui Ostap este mult mai important:
"Nu mai era o mică parte sau un detașament care să vorbească despre pradă sau despre deturnarea tătarilor. Nu, întreaga națiune a înviat, pentru că răbdarea poporului a trecut, # 151; El a crescut pentru a razbuna drepturile șuierat sale, pentru umilirea rușinoasă a manierele sale, pentru insultarea credința strămoșilor lor și obiceiul sfânt, pentru rușinea bisericilor, pentru excesele lorzilor străini, pentru cei oprimați, pentru unirea, pentru evreimii dominația rușinoasă asupra solului creștin # 151; Pentru tot ceea ce a păstrat și a distrus mult timp ura severă a cazacilor ".
Deci, aceasta nu este o adaptare de film atât de patriotică, este cea originală! Și foarte reușit amestecat în situația actuală din Ucraina.
Și totuși, am observat că mulți oameni foarte moderni nu-i plac cazacii: beți, sălbatici, cruzi, jefuiți pe rând pe toți. Da, au fost așa. Și sunt la fel cu Gogol. Se pot încruntă, dar sunt strămoșii noștri.
Nu ma asteptam la acest film. Și m-au târât în cinema absolut în mod cooperativ. Dar după aceea mi-am dat seama că nu era în zadar!
1. Din păcate, este foarte dificil de a face astfel de filme pentru mulți picchini. În primul rând, de mulți ani, oamenii s-au concentrat din ce în ce mai mult pe filme precum Antikiller, Shadow Fight, We from the Future și așa mai departe. Cine după toate acestea ar putea interesa un film istoric?
În al doilea rând, actorii înșiși au uitat mult timp să joace. La urma urmei, în seria de 200 de serii sau în filmele care în mare parte sunt constituite din mordobitica, în general, și nu necesită.
Astfel, "Taras Bulba" a fost complex în toate privințele. Fără sângele și brutalitatea pe care oamenii o condamnă atât de persistent, acest film nu ar fi avut jumătate din cutia pe care au colectat-o. Și toate pentru că suntem noi. Dacă întrebați tinerii și fetele de ce au mers acolo, cred că nu mai mult de 10% vor spune că sunt atât de îndrăgostiți de Gogol că au fost cu adevărat interesați de această versiune a ecranului # 133; E tocmai acel moment. divertisment # 151; aceasta este cheia succesului. Și fără promushena pe scară largă, acest film ar rămâne nesigur.
2. Mi se pare că în filmele care sunt filmate pentru cărți, în general, pentru a condamna actorii de afaceri nerecunoscător. De ce condamnăm aceste sau alte personaje? Nu pentru că au jucat într-adevăr rău, ci pentru că nu s-au conformat ideilor noastre.
Și îmi pare foarte rău pentru acei oameni care au mers la acest film pentru a scrie cât mai puțin posibil mai târziu. Petrenko a jucat prost! Iar scenele de luptă nu sunt bune pentru nimic! "De ce să-mi spui, îți dai seama de asta? La urma urmei, în primul rând, astfel de povești și filme ar trebui să evocă un răspuns emoțional. Sunt surprins că cineva a fost văzută ca actori în scenele de lupta batalnyh în fundal, pentru că în acel moment am fost mușcat tensiunea buza și a încercat proninutsya atmosfera din acea vreme, care, întâmplător, a dat excelent!
Selecția actorilor # 151; 10
Actori de joc # 151; 9
Activitatea operatorului # 151; 10
Activitatea directorului # 151; 8 (dar numai pentru că e greu să găsești o tragedie de această magnitudine în 130 de minute de film, dar dacă ar fi fost puțin mai lungă, nimeni nu se uita la ea)
Deci, în primul minus în filmul 2:
1. Acestea sunt scene de luptă. Pur și simplu urât.
2. Scena patului. Creatorii în viața aparent nu au nimic.
Există cu siguranță, încă un joc Vdovichenkova și Boyarsky, dar nu este negativ, pentru că au jucat foarte bine, texte simple, care nu se potrivesc, oamenii sunt folosite pentru a vedea unul în rolul unui gangster, celălalt ca mușchetar, și înainte de a le acuza de joc rău învinovăți Pentru faptul că nu puteți renunța la rolurile lor anterioare și la modul în care se scufundă în ele.
Acum pentru pluses.
În primul rând, este un joc de mortar. Era jocul lui. Nu modul în care el pronunță textul, nu modul în care el mișcă mușchii feței # 151; toate acestea sunt particularități # 151; este jocul său, fuziunea sa completă cu Taras Bulba, care provoacă admirația mea.
În al doilea rând, principala idee pe care a raportat-o Gogol # 151; idee de parteneriat # 151; a fost raportat exact! Mă surprinde că toată lumea a atacat atât de mult filmul, și anume despre această idee de bază, nu rusă, nu ucraineană, ci Gogol însuși, deci nimeni nu a spus.
Filmul a umilit cazacii? Nu, dimpotrivă, au slăvit gloria lor militară, și-au arătat viața, și-au arătat sentimentele;
Filmul a umilit ucrainenii? De asemenea, nu, dimpotrivă, filmul îi va face să-și amintească cultura, că sunt oameni liberi!
Se pare că mulți s-au enervat că cazacii spun că terenul rusesc # 133; Ei bine, domnilor, ucraineni, citesc o poveste, care granițele statului au fost stabilite pentru a proteja cazacilor, care au cerut protecție și libertate, care a venit să ajute la nevoie?
Există o frază bună despre faptul că fratele fratelui meu vinde pentru monede de aur, rață să nu ne vândă și să vândă, să urmărească doar filmul un film bun și să încerce să-i dea de evaluare din dreapta față.
Implacabilă și zgârcit pe emoție cazaci Bulba (Bogdan Stupka) concluzionează în brațe fiii Ostap (Vladimir Vdovichenkov) și Andrija (Igor Petrenko), se întoarce acasă după un an de studiu în seminar, și fără a le da o săptămână să rămână în coliba sa natală, ia o la Zaporizhzhya Sich. Acolo au fost de așteptare pentru orgie și lene, pe care o zi va rupe vestea devastare lyahami Tarasova Tarasova fumat și uciderea soției sale. Sub conducerea lui cazaci cazaci au atacat Polonia de sud-vest, Dubno ajunge și asedieze orașul. Fiul mai mic Andrew din dragoste pentru o blondă Pannochka renunță trece lui la partea inamicului, și moare în mâinile tatălui său. Polițiștii mai vechi din Ostap apuca și de mult timp și torturați cu entuziasm pe Piața Dubna. Bulba, așa cum era de așteptat, moare cu o scânteie # 151; la miza. Cu toate acestea, fără a se simți cărbuni calzi sub el, el a strigat tovarășilor săi de a alerga acasă, iar în primăvară s-au întors din nou să jupoaie și să omoare lexul.
Ea are tot ceea ce definește o kinonapravlenie similară: venerarea crucii și preoți mâinile cu laminate ochii lui, în mod continuu discursul rostit pentru credință (și patrie), moartea personajelor cu cuvintele „Sfânta Rusie“ și „iubesc pentru totdeauna Hristos Rusă Land“ pe buze, rupând necredincioșilor la gâtul imaginilor prezentate de mamă. În cele din urmă, în „Taras“ Bortko avem ochiul lui Dumnezeu, stantare cu soarele printre nori, se uită la slavii de luptă, și de sondare overs de voce fel Serghei Bezrukov, în finala citit cu voce tare un monolog despre puterea „nashenskie“ și „ei sunt chiar“ (primul, desigur, mai abrupte).
În filmul „Taras Bulba“ este o barbotare chiar și în răni de sânge uman, a făcut scena Ostap meticulos agățat pe cârlig (pentru a asigura efectul operatorului se concentrează pe două corp străpunsă Vdovichenkova). Pe scurt, există doar atât de mult încât erodează complet spiritul de Gogol, și nu este nimic ca un film patriotic # 151; doar un fel de imitație, pe care suntem implicați, practicând bugete de 25 de milioane de dolari.