Specificitatea dezvoltării prozei moderne realiste

Limita secolelor XX-XXI.

Tipul sesiunii - prelegere-vizualizare.

minim terminologică: realism, metoda artistică, direcția, curgere, Iluminare realism, realism "sincretice", realism critic, realism psihologic, scriitori pochvenniki, proza ​​sat, neopochvennichestvo, proză urbană.

1. Conceptul de realism: discuții moderne și baze teoretice.

2. Originea formării realismului modern în ficțiune.

Texte de studiu

1. Astafiev, VP Lyudochka. Detective triste. Regele de pește. Blestemat și ucis. Overtone. Aș vrea să trăiesc. Soldat vesel.

2. Pristavkin, AI Norul de aur dormea. Cuckoo sau poveste plină de intenție pentru calmarea inimii.

3. Rasputin, VG Adio la mama. Focul. Cabana. Mama Ivan, fiica lui Ivan. În același pământ. Conversație feminină.

1. Conceptul de realism în ficțiune este în mod tradițional caracterizat ca o metodă specială de a ilustra realitatea într-o lucrare.

Specificitatea dezvoltării prozei moderne realiste

Începutul procesului literar modern a fost marcat de o discuție despre soarta realismului, care a avut loc pe paginile revistei Voprosy literature. Formularea însăși a problemei nu a fost nouă: astfel, criza realismului a fost spusă atât în ​​timpul lui V. Belinsky, cât și la începutul secolului al XX-lea. (articole despre acest subiect sunt de la O. Mandelstam, A. Bely). Inclusiv argumentele cercetătorilor și criticilor literari au vizat identificarea trăsăturilor direcției realismului, a metodei sale artistice, a posibilității de a identifica tendințele în realism ca o direcție.

Sisteme de artă în literatură

sistem agregat de principii

cu semnificație spirituală Fluxul de transformare creativă,

și principiile estetice, varietatea, re-crearea realității

caracteristică a formei creative din textul artistic,

va seta de scriitori care conduc scriitorii decolorați ai unuia

o anumită epocă (direcția psihologică

(realism) realism) SAU (realismul: studiul relației reciproce -

legătura dintre circumstanțe, imaginea formării personajelor sub influența mediului)

(nannirmer, proză religioasă, realism brutal)

Punctul de plecare în discuțiile moderne despre realism a fost ideea unei realități complet schimbate, pierderea de valori care au devenit mai mult decât relativă, relațională.

Datorită caracteristicilor relevante, este obișnuit să identificăm câteva varietăți de realism care se dezvoltă în procesul de evoluție a procesului literar în Rusia.

Specificitatea dezvoltării prozei moderne realiste

Realismul ca metodă artistică se caracterizează prin:

1) reflectarea adecvată a realității;

2) o atitudine specială față de erou, care este înțeles ca un mediu determinist;

3) o idee clară a idealului, a distincției dintre bine și rău;

4) orientarea spre tradiția estetică și ideologică;

5) stil realist inteligibil, fără subtexte și planuri secundare, orientat spre cititorul general;

6) atenția la detalii.

Practica foarte artistică dovedește existența realismului în fluxul literar contemporan, care poate fi o nișă în schema propusă pentru dezvoltarea realismului în Rusia.

Într-o criză, conceptele tradiționale de valoare, bazele vechea moralitate și principiile vieții sociale este în proză realistă a ieșit în căutarea unor noi idealuri umaniste, triumful moralei creștine, bazele morale ale achiziției.

Realismul modern este inepuizabil, demonstrând varietatea de intonații și tonality.

În realismul modern, există mai multe tendințe tematice. Originile unei asemenea diviziuni sunt dezvăluite în anii 1950-1960. Una dintre primele tendințe tematice este proza ​​"satului".

2. Deși lucrările individuale critice pentru experiența fermei colective au început să apară încă de la începutul anilor 1950. și să ia originile în otcherkah V. Ovechkin, Alexander Yashin, Alexander Kalinin, E. Dorosh, până la mijlocul anului 1960. „Satul“ proză ajunge la un nivel de măiestrie pentru a lua forma într-o anumită direcție (importantă pentru aceasta a fost o poveste Soljenițîn „Matryona“). Apoi termenul a apărut.

Sunt cei mai mari reprezentanți ai prozei "rurale"
FA Abramov, VI Belov, VG Rasputin. Un reprezentant strălucit și original al prozei "rurale" a fost un regizor de scenarist și regizor
V. M. Shukshin. Organul semi-oficial al scriitorilor-rusticiști a fost revista Contemporanul nostru.

Un fenomen constant al literaturii ruse moderne, direcția solului a devenit după publicarea povestii "O afacere obișnuită" (1966) a lui V. Belov. Dezvoltarea paralelă a lui V. Rasputin,
V.Shukshin, F. Abramova, N. Rubtsov, A.Vampilov et al. Cu condiția lider modul în care-nap sistematic rezultat în literatura rusă din a doua jumătate a secolului XX.

Termenul "sol" aplicat literaturii ruse a fost format la începutul anilor '50 și '60. Secolul al XIX-lea. De obicei, pochvennikov otno-FNF Fiodor Dostoievski, Alexandru Grigoriev, Strakhov, și altele. Lăsând, DO-Naco, fără o atenție datorită faptului că mulți scriitori ruși care nu se consideră la această direcție, susținut, de asemenea, ideea unei naționale (nu vorbim numai de slavofili) și, astfel, am extins foarte mult baza reală a fertilității solului.

Înflorirea prozei rurale a căzut în anii '70. XX secol. „Țară“ proză Belov, Rasputin a devenit o școală de realism ontologic pentru un grup de tineri scriitori de azi. Esența filosofică și estetică a realismului ontologic pot fi rezumate după cum urmează: în viața umană există o semnificație mare, dar ascuns de care aveți nevoie pentru a înțelege, și nu trebuie să caute și să echipeze locul lor sub soare. O persoană rusă poate înțelege acest sens numai prin unitate, conciliaritate, în timp ce fiecare cale individuală este neadevărată. Întreaga lume înconjurătoare persoana este animat, și, prin urmare, poeticii realiste în „sat“ Proza este adiacent la simbolist.

V. Rasputin observă că nu există o literatură modernă a solului, sa încheiat în anii 1980. XX secol. Deși unii dintre reprezentanții ei sunt încă în viață - Belov, Likhonosov, Potanin. Uneori există cărți despre sat, deși acum, în esență, nu există nici sate.

Noi astăzi realiști ontologice și nu sunt în căutarea pentru relațiile cauzale evidente ale fenomenelor vieții, și sensul creștin mistic și sacru al vieții. Ca un exemplu, în literatura de specialitate din ultimii doi ani poate duce proză L. Sychev, Samarin, Dmitri Ermakov, O. Shevchenko Yu Gorukhino, V. Cooper, în cazul în care numitorul comun - religia lor, viziunea lor asupra lumii creștine. Toate acestea, în ansamblu, permit să vorbim despre neo-proprietate în proza ​​modernă.

Un alt precursor al statului contemporan al literaturii rusești este proza ​​"urbană".

Datorită tranziției (de la proză „rurale“ la „oraș“) lucrează W. Astafijeva ( „detectiv trist“) de interes special sunt astfel funcționează ca „Lyudochka“, „Merry soldat“, et al.

In centrul povestii - un erou favorit Astafieva -, creatura naiv Lyudochka fată pură țară, a apărut într-un complet diferite, extrem de dăunătoare pentru mediul ei - sovietic 1960-70s oraș. Obiectivul acestui oraș sovietic urât pentru Astafiev este flota unui depozit de vagoane-locomotive. Aici vin principalele evenimente din poveste: abuz Lyudochku, sinuciderea ei, pedeapsa infractorului. În contextul lucrărilor acestei imagini devine o semnificație simbolică, ca semn al neîndeplinite și nu putea să devină realitate civilizației sovietice: calea ferata ca unul dintre principalele simboluri ale proiectului utopic revoluționar -, principalele etape ale istoriei sovietice (( „locomotiva nostră de a acoperi în stația comună.“) parc plantate în anii 1930 -. în timpul regimului stalinist, transformările utopice de vârf și așteptări, distruse în 1950 - în timpul Hrușciov „dezgheț“, iar povestea are loc la sfârșitul anilor 1960 - începutul anilor 1970. - în timpul început deja br zhnevskogo "stagnare").

Arta mondială V. Astafieva de multe ori teribil, greu de suportat: Spre deosebire de Belov, V. Rasputin, scriitorul descrie viața criminalității și domeniul de aplicare, în conformitate cu „slang hoți, episoade de suflete umane degradare, lor“ corupție“. Nu întâmplător o caracteristică a romanului V. Astaf'eva „Detectiv Sad“ (1986), cercetătorii numesc „realism brutal“ inerente acestui produs. Scriitorul este nemilos în descrierea ororilor vieții de zi cu zi. În roman, sa concentrat episoade penale în viața unui oraș de provincie Veyska, și în astfel de numere care pare puțin probabil ca pe o astfel de spațiu geografic mic concentrat atât de mult negativ, atât de mult murdărie, și sânge. Aici sunt manifestări monstruoase ale dezintegrării și degradării societății.

Saturația extraordinară a activității lui V. Astafiev de către evenimentele criminale se explică și prin profesia protagonistului Leonid Soshnin. Este un operativ, un polițist, care se confruntă zilnic cu o cădere morală a unui om. El este, de asemenea, un scriitor novice. Tot ceea ce vede Soshnin în jurul său devine material pentru notele sale.

Ca într-un caleidoscop, unul după altul, flashback-uri de lupte, violuri, crime. Astafiev ridică brusc întrebarea oamenilor. Această imagine idealizată a poporului iubitor de adevăr, creată în deceniile anterioare de proza ​​"satului", nu se potrivește scriitorului.

În istoria literaturii ruse romanul ocupă un loc special, este un produs între proza ​​"rurală" și "urbană".

Cel mai interesant în opinia noastră este realismul în forma sa clasică în opera lui AI Pristavkin.

Cel mai mare interes, în opinia noastră, este reprezentat de realism în forma sa clasică în opera lui AI Pristavkin.

AI Pristavkin nu numai că a ilustrat soarta celor doi frați într-o lume nebună și crudă, a arătat lumea prin ochii acestor copii. Aceasta a determinat natura particulară a narațiunii ca întreg și a parametrilor spațio-temporali în particular. Pentru Kuzmenshey totul se întâmplă în timpul prezent, de aceea intervalul lor de timp este "aici și acum". Nu au trecut, pentru că nu își amintesc și nu cunosc viața dinainte de război și viitorul nu poate exista.

Articole similare