Cel mai recent si cu siguranta cel mai bun album al lui SAMSAS TRAUM. În opinia mea neplacută, acesta este, în general, cel mai bun album în stilul simfono-gotic de metal, și în această întrebare Kashte a închis Tilo pentru centură fără echivoc! Acest album este, dintr-un anumit motiv, criticat de iubitorii loiali ai lui Kashte timpuriu, dar uite: muzica a devenit profesionistă, foarte de înaltă calitate, inspirată și, în general, uimitoare. Există o dezvoltare a compozițiilor, permiteți-mi să mă contrazic cu primul recenzent. Există mai puțină agresiune, bine, aceasta este o demnitate foarte mare!
2. Der Riesenraddieb ("Diavolul roții Ferris"). Pista este 6/8, care oferă un stil de dans mic (nu în sensul de ringul de dans, iar eu vorbesc despre menuete, valsuri, acestea au fost sub-multipli de 3 dimensiuni). Aici apare primul erou care acționează (după povestitor) - ein junge Fremdemann - un tânăr străin. El se deschide cazul de la viloncheli, dar nu este un instrument, ci un spirit în el, și printr-o vrăjitoare truc tânăr străin, la fel ca Max Frye, „clac“ și a pus într-o mână de roată (attarktsion astfel). O creatură cu ochi ca o migdală sa trezit la sunet - aparent, servitorului unui tânăr străin. La sfârșitul perdelei, el spune spiritului: zboară la fată cu părul roșcat.
3. Das M # 228; dchen aus dem Inneren des ketten.Karussells ("Fata de la lanțul carusel"). Următorul act, anunțat în piesa anterioară, este o fată. Prinsând timpul când nu era interesat de adulți, se urcase într-un carusel de lanț abandonat și privea de acolo la alți copii. Undeva aici începe schizofrenia gravă, care este foarte tipică pentru versurile Kashte: fata avea o relație cu caruselul care înconjura parfumul și, în cele din urmă, a ieșit din carusel, "pretinzând că este o teamă". Potrivit muzicii, numărul este neașteptat de dinamic - întregul neoclasic al ultimelor două piese aproape că s-a evaporat, au apărut chitare grele și tobe tari. În general, sunetul aici ca un pic primetallizirovannoy copii de cântece pop (aparent, un dispozitiv special pentru a realiza efectul atmosferei de poveste a COPIILOR). În general, piesa este bună, dar din moment ce albumul câștigă din greutate treptat, și înainte și după piesă piesele sunt mai puțin dinamice, de obicei mi-e dor de la ascultare.
4. Der Junge lebt im Brunnen ("Băiatul trăiește în fântână"). A patra piesă continuă să ne introducă actorii. Băiatul se găsea într-un izvor, încercase să facă o scară, dar nu avea cuie și nu putea ieși. Singura lui speranță a fost că o ploaie mare va începe și el ar spăla de aici ("Când plouă, haide!", Cântă). Dar în loc de ploaie el vede "fata frumoasă a fetei" (aparent din carusel). Ea nu a avut o scară și cuie, dar ea purta o rochie pe corp, au vorbit un pic printr-o parte a sondei, băiatul ia zis: „Mă iubești, nu vezi?“, Fata a ascultat și a plâns (?) A ieșit din fântână. Traseul este mult mai bun decât cel precedent, îl puteți asculta imediat după cel de-al doilea. La concerte, el este în general acustic. Chorus un pic rustic, dar reprezintă o naivitate generală a ceea ce se întâmplă ( „Ce vă spun eu, de tot ceea ce se întâmplă în lume - poveste tristă“, a spus fata, dar este posibil să se susțină cu asta). Interesant este personificarea "vom fi fericiți ca pești" - cum poate imagina acest Kashte, imaginați-vă? În general, foarte, foarte interesant.
6. Sisiphos (Sisif). Acest cântec nu se realizează naratorul și personajul principal, deși în diferite voci de castan ele nu sunt izolate și că linia este greu de observat. Orice ar fi fost, băiatul cântă că „zboară în zbor liber spre sol din partea de sus a unei senzație de frig în mormânt.“ Următorul cântec apare în momentele de cădere. Puțin, în opinia mea, corul rectiliniu se repetă pentru o lungă perioadă de timp și este obsesiv, cuvintele sunt uneori variate. Spre final, aflăm că „sfârșitul poveștii false,“ și, întorcându-se spre fata din caruselul legat aka Red Fata cu părul aka Zoma (mai târziu), cere să „îngroape inima cu mâinile.“
7. a.Ura und das Schnecken.Haus ("Aura și casa unui melc"). Piesa de titlu este frumoasă până la punctul de nebunie. Începe cu o melodie foarte frumoasă de piane mari (în termeni lirici, apropiați de prima piesă și motivul Casei de Melci din 5 melodii, dar melodia este diferită) însoțită de o chitară acustică. Băiatul (aparent deja rupt) cântă că traseul sugerat de Gitan în Casa Melcului a condus la moarte și moarte, dar acum el vede această structură și voci diferite îl numesc înăuntru. Cuvintele "Între toți oamenii din lume pe care ți-am ales eu să fiu ucigașul care îmi numără zilele" au o referire clară la cartea lui Herman Hesse The Wolf Wolf. În cel de-al doilea cor, muzica devine foarte patos și slab, puternic și pompos, ca niciodată înainte pe acest record. Traseu remarcabil.
8. Der Spiegel siht mich nicht ("Oglinda nu ma vede"). Casa Melcul crima, băiat protoganist și reflecția lui, împreună ajuns la concluzia că a fost „străin tânăr“ din cele 2 piese (Hoț Ferris roți). „Da, acest om, uita-te la el calm, pe gât el poartă un semn că puteți citi“ șobolanul „“ - ei bine, doar Kafka în versuri, cuvânt de onoare! Apoi vine o mică instrumentală a celor două piese 1, la început următoarea unul după altul, la fel ca în original, și apoi suprapuse pe unul de altul, un viraj melodic foarte interesant și, în general, compara aceste două melodii divine sunt extrem de interesante. Mi se pare că aceasta este cea mai bună descoperire compozițională a lui Kashte pentru ziua de azi. La întoarcerea deutsva, băiatul bănuiește pe mâna "Mă iubește, nu mă iubește ...", etc. taie degetele în loc de petalele margaretei.
10. Die kr # 228; hen.Kutsche ("Raven's Carriage"). Dacă primele melodii erau diferite în termeni emoționali, începând cu cea de-a 8-a ediție a isteriei este oprită rar. Deci, chiar și cântece atât de frumoase ca aceasta nu arătau luminoase împotriva fundalului general. Ascultați-l cumva în afară de ceilalți, ca și mai mult! Eroul îl cheamă pe corbii să-l ducă în "lumea unde este celălalt și nu va judeca asupra lui". Refrenul este destul de simplu în termeni de melodie, poate chiar să spunem, este primitiv (de la prima ascultare nu a condus deloc), dar surplusul de energie compensează deficiențele muzicii. Al doilea verset este, în general, o capodoperă în termeni de text, mai ales ca "Eu cer mai mult decât moartea. Vreau infinit, al cărui cuvânt, fără sunetul său, este mai rău decât toate luminile amenințătoare ale iadului ". După cea de-a doua providență a corului sub riffurile alungite, eroul cu voce bifurcată dă un coșmar oribil alla pe alba.
12. Ein Kater kennt den Weg ("Pisica cunoaște calea"). Al doilea act nu a început încă, iar în antractul sunete digresiune mici - compus din 2 săptămâni înainte de lansarea piesei de disc despre o pisica moartă în castan Champa (într-un interviu cu castane observă că piesa printre melodiile sale preferate). Piesa este destul de caracterul unei înmormântări, cu lumina cor fără speranță realizată exclusiv pe pian, asociere naveivaya cu întârziere LACRIMOS'oy MANTUS'a și bonusuri. Pista este foarte bun, dar conceptul de rasfatata, ar fi mai bine să-l trimită la un singur - Endstation.Eden, Einer gegen Alle sau re-release, deoarece acestea sunt pline de piese exclusive. Sacred Tilo popular cu iubita sa Meine Welt pentru conceptul de "Elodia"!
13. In der Hoehle des K # 228; fers ("In Peștera Beetle"). Al doilea act începe cu o orchestră rapidă glissando, care creează impresia că te afli în teatru și acum cortina se va ridica. Băiatul trece prin peștera gândacului și îl invită la un pahar de ceai. Acolo el aluneca cristalul în eroul, în care el poate vedea viitorul. Muzica este foarte simfonică, deosebit de mulțumită de sincopia canonică a șirurilor pizzicato - aceasta trebuie să fie auzită!
14. Ein Name im Kristall ("Numele în Cristal"). Vă voi avertiza în prealabil: "Nu recunoașteți numele în cristal, ura în ochii voștri vă pierde ocazia de a vă vedea". Deci, mai tare. Piesa este una dintre cele mai energici pe ambele discuri, toate concertele tur în sprijinul a.Ura ... castane începe cu el (în Einer gegen Alle prezent intro - o variantă interesantă pe refren Ein Nume im Kristall). În mijlocul pistei, Kashte coboară pe un patter, trebuie remarcat, foarte impresionant. Se încheie cu aceleași salturi orchestrale.
15. k.Haos-Prinz și Wind-Prinzessin ("Prințul-haos și prințesa-vânt"). Pista cea mai neinteresantă. Frumoasă, melodică, dar cele două precedente erau exact la fel, plictisitoare. Nimic nou în concept nu aduce nimic.
20. Blut ist in der Waschmuschel ("Sânge în chiuvetă"). O capodoperă cu o literă de capital, culminarea întregului album. Sub acompaniamentul liniștit al pianoforților și al eroilor cu coarde, el admite că toate acțiunile sunt făcute de instrucțiunile externe ale cuiva, vorbește despre dragostea lui, iar compoziția se termină astfel (am certat, sincer):
"Astăzi, marea nu este spațioasă,
Orizontul ne înconjoară și ne respiram intimitatea.
Sfârșitul se apropie, mă duc la afaceri
Și eu te ucid pe tine și pe tine pentru noi.
În cele din urmă puteți vedea undele,
Pe degete, vom trece prin întregul univers.
În ochii tăi, flacăra se stinge.
Du-te, scuipa dintii. Chiuveta sângerează.
Uneori cursul vieții
La fel ca timpul, ca și iubirea. În ciuda tuturor lucrurilor, nu se oprește niciodată.
Te-am văzut. Acum trebuie să pierim.
Și orice altceva nu contează. "
P.S. Ar fi un astfel de cântec pe "Elodia" în loc de Dich zu toeten fiel mir Schwer cu nu riffs de numerar grele ...
21. Die Z # 228; hne in der Hand ("dinți în mână"). Hero bate de patru ori pe ușă și merge spre pat pe care se afla un iubitor de moarte și implorându-l cu ochii închiși, „Vypoloschi gura cu apă și săpun, împrăștie cenușa într-un melc casă mică, ia mâinile și să se alăture ei, pavat cu uita-mine și albăstrele mea mormânt ". Alături de ea, eroul găsește o creatură cu ochi ca niște migdale (vezi pista 2). Eroul devine furios și începe să-l bată, apoi își taie limba, se culcă în mormânt și își continuă lucrarea. Numarul nu este cel mai bun din punct de vedere al muzicii, dar cel mai important este notabil pentru tot felul de referinte textuale. De exemplu:
"În ziua în care m-am născut,
Mările ardeau.
Armata îngerilor de răzbunare
Ridica nisipurile negre.
Îți sculpt numele pe față
O întâlnire pe care nu o vei uita niciodată.
În acea zi
Primele molii vii au zburat din lumină.
Și, după cum ne amintim, ultimele 3 emisiuni ale albumului eroului Tineoidea au chinuit întrebarea "De ce molii mereu zboară spre lumină?" Adică, acum este interesat de procesul invers. Mai ales în acest cântec am fost lovit de momentul "În afara, moartea îmi bate pumnii pe ușă cu moartea".
La sfârșitul povestirii
Ingerul nostru pleacă liniștit
Noi singuri cu noi înșine
Și își continuă drumul lung:
Doresc ca aceasta, reînnoită,
Am găsit doi oameni, amândoi,
Care, atunci, forța lui
Se leagă la fel de mult ca noi.
Pentru ei la poalele muntelui
Trimiteți pe cale,
Că au văzut odată
La vale la picioarele tale.
În ziua în care te-ai născut,
Apoi au cântat toate mările.
Vântul poartă
Valuri la sol.
23. Zwei Gelsen und ein Strick ("doi țânțari și o frânghie"). Nu este cel mai de succes final, Tineoidea de pe albumul eponymous arăta mult mai bine sub perdea. În final, Kashte oferă libertatea "umorului negru", despre care vorbește în multe interviuri, și spune pur și simplu:
«A.a.a.:
La revedere și vă mulțumesc foarte mult.
Am văzut deja cărți poștale,
Scrisă de noi din viitorul nostru. "
Dar având în vedere că albumul este foarte mare, muzica si versurile am luat aproape o jumătate de an, să fața de la el Darkside.ru a scrie o carte de fir cu recunoștință, cred că merită mai mult decât oricine altcineva!
Cel mai bun album al stilului simfono-metalic.
Continuare în tot minunatul album anterior. Dar noi nu trebuie să ne inducă în eroare și cred că continuarea poate bate originalul. Desigur, albumul este impecabil punct de vedere tehnic, este același pic podelektronenny marca gothic-rock / metal, dar în ceea ce privește conținutul, totul este mult mai rău. Cântecele nu au o dezvoltare internă, sau cel puțin ceva memorabil, ei păreau să se întindă în pene și îngrijite cu același ritm și aceleași melodiile „pieptănat“. Ca cântece care merită o atenție specială, puteți selecta "Ich Wunsch mir", "dass das Zebra scweigt" și "Endstation.Eden". În primul rând, ca o parodie amuzant de cântec unii copii bine-cunoscute, iar al doilea ca marca a lovit din Samsas Traum.
De asemenea, merită atenția și designul susținut stilistic.
Samsas Traum dovedit încă o dată pentru fanii lor pe care le fac muzica cu o scrisoare de capital. Simpla înregistrare a albumului provoacă deja un respect enorm pentru munca echipei de creatie - pentru digipak original, cu o broșură care conține versuri, modele specifice în culori maroniu-purtate corespunzătoare motivul albumului și stilul grupului. Desigur, în comparație cu cele anterioare funcționează Samsas Traum, „A.Ura Und Das Schnecken Haus“ pare mult mai ușor: Electronics se îndepărtează în fundal, vuiet dur de chitare electrice sunt adesea înlocuite cu melodic „cântând“ chitară acustică, voce devine mai moale, mai liric. Cu toate acestea, stilul original al trupei nu este pierdut, ci doar ia o nouă nuanță, un blând, romantic, dar întotdeauna acut emoțional, penetrant. Stocate vârfurile muzicale așa-numitele (efectul de calm dinaintea furtunii), dar, de asemenea, în mai multe variații netede (după cum sa menționat înainte de mine). de încărcare a textului semantic rămâne practic neschimbat - încă o dată ne confruntă cu reflexiile pe tema iubirii și căutarea interioară „I“ (prime exemple sunt melodiile „Un Ura Und Das Schnecken Haus“, „Der Spiegel Sieht Mich Nicht“, „Sisyphos“, " Endstation.Eden "și" Der Zahne In Der Hand "). Cu toate acestea, această serie bătut dramatic cântec „Dort Oben Sterben Tieren“ vegitarianskim radical prejudecată, dar se contopesc cu fundalul general, dă albumul un anumit „gust“, și chiar și perfecțiune, în combinație cu piesa - poveste „Ich Wunsch Mir, Dass Zebra Schweigt“
Rezumând Aș spune că acest album este o calitate, dar oarecum neobișnuit pentru crearea de Samsas Traum, care cu siguranță merită să fie în colecția de muzică (poate chiar locul de onoare).
Bucurați-vă de ascultare!