Multe evenimente din viata VA. Zhukovsky poate fi considerat fateful. El este fiul nelegitim al unui proprietar de pământ și o femeie turcă captivă. Băiatul a fost dat numele său adoptiv latifundiarul Andrey Zhukovsky, care a trăit pe situația din casa Bunins parazit. Acest lucru ia permis viitorului poet să evite soarta nelegitimității. Viața lui e în familia altcuiva a format un caracter melancolic si visator al poetului, care a fost în picioare la originile romantismului rus, care trăiesc într-o lume de fantezie, ficțiune, experiență emoțională misterioasă. După ce se confruntă cu dramă personală severă de o dragoste nefericită pentru nepoata lui Masha Protassova, se va crea o filozofie poetică a două lumi - trist „aici“ în cazul în care iubim unii pe alții, nu poate fi fericit, și frumos „acolo“, în cazul în care acestea vor fi mereu împreună, după moartea timpurie a lui Muzeele din opera poetului vor rezolva întotdeauna tristețea și tristețea. Zhukovsky a fost cea mai bună poezie de debut: traducerea lui elegiei T. Gray „Cimitirul rural“ începutul unui „adevărat uman în poezia rusă“ și chiar „locul de nastere al poeziei ruse“.
În timpul Războiului Patriotic din 1812, V. Zhukovsky sa înscris în miliția națională. Experiența de participare la ostilități este reflectată în poezia eroică și patriotică „Singer în tabăra soldaților ruși“, care a adus faima poet reală, a supraviețuit timp de doi ani, trei ediții și a fost setat la muzică.
2. Ce motive romantice și imagini folosesc Zhukovski în elegiile "Seara" și "Marea"?
V. Zhukovsky, viziunea lui despre viață este adesea transmisă prin imagini speciale - simboluri: simbolul libertății - marea sau vântul; simbolul lumii ideale este steaua; simbolul fericirii este soarele, raza zorilor; un simbol al trezirii morale - dimineața, primăvara; simbolul dragostei este focul, trandafirii; un simbol al îngrijirii, vrăjitorului - o seară etc. În faimoasele sale eleganțe "Seara" și "Marea" poetul pictează imagini-simboluri pentru a transmite starea sufletului. Imaginile naturii, acest "peisaj al sufletului", în eleganța "Seara" - nu este doar momentul în care ziua moare și noaptea se apropie; aceasta este starea sufletului omenesc, când singurătatea, misterul este simțit, aceasta este seara vieții umane, premoniția declinului său. În această lumină, numele elegiei este, de asemenea, simbolic, în care poetul se reflectă asupra tranziției vieții, asupra etericității acesteia pe fondul veșniciei. Cu sentimentele sale, poetul creează cititorului, își întărește ideile despre viață, își perfecționează viziunile filosofice.
Elegie „Marea“ transmite imaginea-simbol al marea înfuriată - întruchipând variabilitatea vieții umane. În produsul destinului uman pare nava, care este obligat să se supună voinței vântului și a valurilor „Sea Life“ - aceste elemente volatile, plină de secrete uimitoare și rareori fiind într-o stare de repaus. Dar furtuna, confuzie - habitatul natural al unui erou romantic în utilizarea de caractere de mare, furtuni, cer elegie Zhukovsky comun cu Lermontovka „Sails“. În poemul „Marea“ a exprimat esența perioadei romantice Zhukovsky și filozofia lui romantice.
3. Care este atracția genului de baladă pentru romanțiști?
Reprezentanții romantismului i-au plăcut să folosească în munca lor o baladă. Este un gen de lucrare poetică lirică-epică, cu un complot pronunțat de caracter istoric sau intern. A fost atrăgător pentru că genul acesta se întoarce la folclor, care a fost întotdeauna interesant pentru reprezentanții romantismului și a fost adesea folosit de ei în munca lor. De asemenea, balada a inclus în mod necesar ceva misterios, ciudat, inexplicabil, care a atras și romantismul.
4. Care este diferența dintre cele trei traduceri ale baladei "Lenora" realizată de Zhukovsky? De ce este salvat Svetlana? De ce este neobișnuit finalul baladei "Svetlana" pentru poezia romantismului?
Poetul a înțeles esența principală a unei astfel de lucrări - umilința și răzvrătirea împotriva cerului și destinul a trebuit să aleagă un erou și, în funcție de alegerea sa, a primit o recompensă și o pedeapsă. Doar Zhukovski, cu dorința sa pentru o persoană armonioasă, putea înțelege cât de relevant este acest lucru pentru o persoană rusă.
Murmurele muritoare sunt nesăbuite;
Regele Celui Preaînalt este drept;
Al tău a auzit gemul creatorului;
Ora ta a lovit, a venit sfârșitul.
Balada "Svetlana" este aproape de "Lyudmila" în complot: acțiunea în ea este transferată și în Rusia, sunt folosite realitățile istorice și detaliile vieții rusești de zi cu zi. Dar între aceste lucrări sunt foarte diferite. Aici totul începe într-un mod diferit. Alta a fost interacțiunea cu forțele întunericului - fetele ghicesc, privindu-se dincolo de chipul ființei și, de asemenea, ar trebui pedepsite pentru o astfel de curiozitate. Atât oglinda, cât și lumânarea sunt gata să le transfere de la o dimensiune la alta, iar când o persoană ia o cruce, apoi înainte de spiritele iadului, este deosebit de invulnerabil:
Este întunecată în oglindă; rotund
Lumânare de foc tremurător
Lumină slabă.
Dar frica eroinei este amestecată cu curiozitate. Poetul știe că nu merită să încerce soarta, nu-i place acest lucru și cu siguranță se va răzbuna pe cei curioși. Și sunt purtați într-o viscolă, lângă corbul negru, toți vorbesc despre o altă lume. În colibă vede un sicriu, dar după ce se trezește rugăciunea. Și înțelegem că doar visează la toate coșmarurile. Încearcă să înțeleagă ce poate însemna acest vis, dar are timp să repare totul. Soarta este favorabilă celui care nu bâlbâi la ea, - ne asigură poetul. Vrăjile vrăjite sunt distruse, totul rău și groaznic se transformă în nimic altceva decât somn, și câștig bun și credință. Noaptea se transformă într-o zi, o așteptare anxioasă - în bucurie, un vis teribil - într-o întâlnire fericită cu mirele. Sufletul Svetlanei este pur și, prin urmare, victoria în destinul răului devine victoria iubirii peste moarte. Un sfârșit neobișnuit pentru o baladă romantică, care de obicei se termină din păcate.
5. Bazat pe activitatea lui Zhukovsky, face o caracterizare a eroului romantic.
Sacrificându-se de dragul oamenilor, el în același timp îi disprețuiește pentru slăbiciunea și pământismul lor și este, prin urmare, sortit singuratatei, lipsei înțelegerii în dragoste și prietenie. El este adesea un egoist, aducând suferință oamenilor. Idealurile sale sunt de neatins, lumea în care a luptat, rămâne imperfectă, iar acest lucru duce adesea eroul la un sfârșit tragic.
În lucrarea lui Zhukovsky imaginile create ale unor astfel de eroi reflectau viziunea sa asupra lumii, lumea spirituală, experiențele și sentimentele. Ei nu sunt rebeli, sunt întotdeauna și complet supuși providenței și voinței Creatorului. Caracterul său - un tânăr poet visător sau cântăreț trist cu o țeavă în mână ( „Singer“, „Traveller“), deziluzionat cu iubitul viață, care și-a pierdut iubita lui ( „Flower“, „dorul pentru o destul de“, „Desire“). În lucrările ulterioare - este nelumesc om bătrân, simplu și un mentor bun, liric „I“ mature Zhukovsky. Uneori - un călător, rătăcitor, încercând să reziste elementelor, ci salvate numai prin voința Providenței ( „swimmer“, „Pentru a Philateles“, „Traveller“). El a încercat cu răbdare și perseverență să vorbească despre importanța umilinței în fața soartei și a destinului.