Totuși, teatrul rusesc este teatrul unui actor. Iartă-mă, directorii, dar când încerc păcăli experimente se răcească în care actorul - o bucată de decor neglijent, care să acopere goliciunea „creator“ al inimii, mă simt un sentiment de dezamăgire. Acestea sunt niște violuri ridicole. În pictura, poate că sunt utile ca niște exerciții pentru ca elevi să dețină o pensulă în mâinile lor. Dar pe scenă, sunt ce? Nu există nicio contradicție între teatrul de repertoriu și divertismentul, nu văd deloc, dar adesea nu văd critici amănunțite despre asta. Între timp, artiști talentați avem abundență. Luați-le doar afacerea - o dramă interesantă și o lectură interesantă a regizorului.
Care este frumusețea teatrului, care este avantajul său față de cinema? În respirația vie a scenei și a sălii. Ceea ce trăiește spectatorul din cauza sentimentului real al artistului în acest spectacol nu poate fi stabilit prin nici un mijloc de înregistrare. Prin urmare, jocul este jucat singur, iar efectul jocului este diferit pentru fiecare prezentare. Acum, oamenii sunt concediați de înțepăturile elementare ale sistemului nervos, de această gâdilă - de aceea orice imagine le pare un obiect de artă. Iar oroarea situației este că gâdilirea este necesară din ce în ce mai mult și nici o artă, inclusiv cea a teatrului, nu provine din aceasta.
Undeva într-un an în film, a făcut pentru aniversarea sa, Smoktunovski însuși a spus despre acest caz - pe un sezon de închidere ploios a mormăind în vestiar, dorința de a scăpa de scenă și a descoperit accidental în sala de telespectatori privirea, care a inclus un ton destul de diferit de comunicare . Apoi sa gândit: cât de ciudat și plin de bucurie este în același timp că oamenii pot să înțeleagă și să simtă neconștient unitatea lor.
Cei care au auzit Astrová monolog al „Unchiul Vania“ de către Oleg Borisov în Teatrul de Artă din Moscova, este puțin probabil să uite vreodată. A fost asurzitor, etern pentru noi uimitoare de a câștiga distrugerea CREATIE: Da, acum aceleași 50 de ani în pădurile noastre a fost acest lucru și că, dar după 25 există doar ceva care oamenii se luptă pentru a supraviețui, dar în același timp, ucide, ucide, ucide natura ... Cehov are mulți doctori în teatru, dar Astrov, poate, este cel mai uimitor dintre ei. Deși mă voi întoarce la Borisov. Vorbea încet și distinct. Sala era tăcută, de parcă s-ar fi adunat elevi înspăimântați în ea, îngroziți de ignoranța lor.
Un artist adevărat - fără a schimba fără minte persoana, poți să te duci departe de astfel de schimbări și să îți pierzi fața. Dificultatea slujirii sale este să se salveze, ci să vă spună cât de divers este lumea și câte încercări și adevărate transformări există în ea.
[Ascunde] Număr de înregistrare 0108459 eliberat pentru produs:
Totuși, teatrul rusesc este teatrul unui actor. Da, sunt iertat de către regizori, dar când încearcă să mă păcălească cu experimente reci, în care artistul - o bucată de peisaj neglijent care acoperă goliciunea inimii "creatorului", mă simt agitat. Acestea sunt niște violuri ridicole. În pictura, poate că sunt utile ca niște exerciții pentru ca elevi să dețină o pensulă în mâinile lor. Dar pe scenă, sunt ce? Nu există nicio contradicție între teatrul de repertoriu și divertismentul, nu văd deloc, dar adesea nu văd critici amănunțite despre asta. Între timp, artiști talentați avem abundență. Luați-le doar afacerea - o dramă interesantă și o lectură interesantă a regizorului.
Care este frumusețea teatrului, care este avantajul său față de cinema? În respirația vie a scenei și a sălii. Ceea ce trăiește spectatorul din cauza sentimentului real al artistului în acest spectacol nu poate fi stabilit prin nici un mijloc de înregistrare. Prin urmare, jocul este jucat singur, iar efectul jocului este diferit pentru fiecare prezentare. Acum, oamenii sunt concediați de înțepăturile elementare ale sistemului nervos, de această gâdilă - de aceea orice imagine le pare un obiect de artă. Iar oroarea situației este că gâdilirea este necesară din ce în ce mai mult și nici o artă, inclusiv cea a teatrului, nu provine din aceasta.
Undeva într-un an în film, a făcut pentru aniversarea sa, Smoktunovski însuși a spus despre acest caz - pe un sezon de închidere ploios a mormăind în vestiar, dorința de a scăpa de scenă și a descoperit accidental în sala de telespectatori privirea, care a inclus un ton destul de diferit de comunicare . Apoi sa gândit: cât de ciudat și plin de bucurie este în același timp că oamenii pot să înțeleagă și să simtă neconștient unitatea lor.
Cei care au auzit Astrová monolog al „Unchiul Vania“ de către Oleg Borisov în Teatrul de Artă din Moscova, este puțin probabil să uite vreodată. A fost asurzitor, etern pentru noi uimitoare de a câștiga distrugerea CREATIE: Da, acum aceleași 50 de ani în pădurile noastre a fost acest lucru și că, dar după 25 există doar ceva care oamenii se luptă pentru a supraviețui, dar în același timp, ucide, ucide, ucide natura ... Cehov are mulți doctori în teatru, dar Astrov, poate, este cel mai uimitor dintre ei. Deși mă voi întoarce la Borisov. Vorbea încet și distinct. Sala era tăcută, de parcă s-ar fi adunat elevi înspăimântați în ea, îngroziți de ignoranța lor.
Un artist adevărat - fără a schimba fără minte persoana, poți să te duci departe de astfel de schimbări și să îți pierzi fața. Dificultatea slujirii sale este să se salveze, ci să vă spună cât de divers este lumea și câte încercări și adevărate transformări există în ea.