Tipuri de creativitate
Bijuterii cu mâinile lor> Artă de bijuterii
Termenul "micromosaic" a fost inventat în secolul XX de către colecționarul Sir Arthur Gilbert. În titlu, o referire directă la faimoasele mozaicuri romane antice, constând din cărămizi de sticlă mici.
Micromozaica, despre care vorbim astăzi, este, în primul rând, bijuterii.
Acest tip de mozaic miniatural a apărut la fel ca bijuteriile din epoca victoriană, perioada de glorie a turismului.
Purtarea unor astfel de bijuterii a devenit populară în timpul Grand Tour (secolul XIX), când a devenit la modă să călătorească.
Membrii familiilor europene bogate au călătorit în jurul Europei, au învățat cultura diferitelor țări.
Italia a fost o destinație turistică foarte populară, având o istorie lungă și glorioasă în domeniul culturii și artei - zonele favorite în cercurile aristocratice.
Decorurile din această perioadă prezintă, de obicei, faimoase atracții italiene, cum ar fi Colosseumul și Bazilica Sf. Petru, sau uneori scene din mitologia romană. Alte motive populare includ versiuni miniaturale ale mozaicelor arhitecturale antice, cum ar fi porumbeii lui Pliny din capitol sau vechile picturi murale.
Victorienii, în timp ce se aflau în vacanță la Roma, puteau lua acasă imaginea Coloseumului, ruinele antice din Pompei sau frumoasele peisaje italiene pe care tocmai le văzuseră.
Dimensiunea redusă a ornamentelor micromosaic permis să le poarte eu, continuă să călătorească, sau trimite acasă o strânsă, așa cum am trimite acum cărți poștale din locurile de baștină ale vizitelor lor.
"Cimentat" într-un cadru de sticlă, piatră sau metal. Micromozaicul a fost inițial atât de mic încât aceste ornamente păreau să fie cu pictura sau email, până când au fost examinate sub microscop!
Bijuteria Micromosaic își are rădăcinile în Vatican, care a avut propria sa formulă secretă pentru producerea de tesserae vitrificate.
La scurt timp după construirea Catedralei Sf. Petru, în jurul anului 1600, nori de umiditate acumulată au început să se formeze într-o structură uriașă, distrugând picturile de altar ale celor mai renumiți artiști ai timpului.
Căutarea unui material mai durabil de către artiștii Vaticanului și-a arătat viziunea asupra mozaicurilor arhitecturale ale Romei antice, care și-au păstrat culoarea și aspectul original de secole.
Ei au început să caute modalități de a copia picturile cu mozaicuri, pentru care s-au dezvoltat mii de nuanțe de sticlă colorată, de asemenea cunoscute ca "smalty". Materialul era potrivit pentru imitarea suprafeței vopsite cu vopsele, deoarece nu avea reflexie, cum ar fi sticla obișnuită, și nu a făcut blistere.
În cele din urmă, atelierele Vaticanului au primit aproximativ 28.000 de culori și nuanțe necesare pentru a repeta cu precizie picturile din bazilica.
Până în 1770, aproape toate au fost copiate cu succes într-un mozaic.
Chiar și acum, turiștii care vizitează Bazilica Sf. Petru adesea nu își dau seama că ei nu văd nici o pictura, ci un mozaic!
La mijlocul anilor 1770, câțiva dintre artiștii mozaicari și-au folosit abilitățile pentru arta mozaicului în miniatură, folosind mici zâmbete mici, creând primele produse pe care le cunoaștem ca fiind "micromaose".
La început au fost dreptunghiulare sau pătrate, dar după un timp fiecare piesă ar putea fi deja o formă individuală și se aseamănă cu lovituri de perie.
La începutul anilor 1800, studiourile comerciale de mozaic au fost deschise la Roma, oferind o piață turistică în plină dezvoltare cu multe dintre produsele lor.
În 1874, în Roma, au existat deja 96 de ateliere de artiști mozaic!
Costul articolelor micromozaice este determinat nu numai de starea lucrurii, ci și de alți factori, cum ar fi dimensiunea zâmbeturilor înseși și complexitatea lucrării.
Lucrările în care au zâmbit ca și cum ar fi îmbinate într-o singură imagine pot costa mii de dolari!
Prin urmare, cu cât este mai mică smalțul, cu atât este mai mare prețul produsului.
Cele mai frumoase exemplare ale micromozaicei sunt păstrate în faimoasele muzee ale lumii.
