Primul chitara DiDuLe ia dat mamei sale la cinci ani. Interesul pentru instrument a fost neobișnuit, poate pentru că cineva se lupta constant pe chitara în curte, sau poate pentru că, în general, se întindea spre muzică. Ca și în cazul fiecărui copil, Didula a avut tot felul de jucători înregistrați în copilăria ei, care a avut, de asemenea, o influență puternică. Cu prima chitară au venit primele experimente discrete cu sunet: un senzor a fost pus pe chitară, amplificatoarele auto-făcute au fost pornite, au fost făcute tot felul de gadgeturi. Pentru Didula a început o perioadă de cursuri de chitară: profesorul a arătat ce acorduri există, cum să joace, ce maniere și trucuri ale jocului există. Acesta a fost începutul, primii pași în stăpânirea chitării.
Dorința de experimentare cu chitara a fost neugasaema baieti participat concerte, vizionat piesa la nunți și ca un general, toate acestea se întâmplă - este interesant și are un impact grav asupra intereselor și ideilor. DiDjuLja cu prietenii, se bucură, de asemenea, chitara, arătând fiecare alte realizări noi, în competiție, care, desigur, împins, forțat să lucreze și păstrați-vă pe degetele de la picioare. Pe măsură ce anii au trecut, experimentele au continuat, a existat primul grup. Didulja a luat vocal-ansamblu instrumental "Scarlet Zori", ca un al treilea chitarist. În ansamblu erau mulți oameni - o compoziție extinsă, avea propria sa secțiune de vânt, instrumente de tastatură. Concertele au avut loc pe fermele colective și de stat, precum și în oraș. Nikolai Hitrik, liderul permanent al ansamblului, și lucrează acolo, a dat o mulțime de experiență și opinii importante. În acest proces, mai multe persoane au fost filtrate, după care discursurile au fost continuate la restaurantul local cooperativ. A fost o școală teribil: șase ore de joc în fiecare noapte, șapte zile pe săptămână, aproape fără întrerupere; o varietate de muzică a fost jucată. Ar putea fi numit prima școală serioasă în cazul în care DiDuLa au fost obținute cunoștințele de bază și aptitudinile unui public viu, în plus, pentru a câștiga primii bani pe care el a fost foarte mândru, pentru că pentru a câștiga bani prin a face un lucru favorit, visul oricarui.
Cu această echipă, DiDuLa a vizitat mai întâi Europa - în Spania, Italia, Polonia, Elveția, Franța, Germania. Diversitatea oamenilor, tradițiile acestor țări au făcut o impresie de neșters. Colaborând cu această echipă, Didula a plecat spre Spania, unde sa întâlnit cu stilul lui Flamenco, tradiția populară spaniolă. Deși el a fost interesat și a studiat muzica lor înainte, a intrat în ea, dar numai în Spania l-au înțeles. Ansamblul a petrecut mult timp acolo, au fost cumpărate diverse instrumente muzicale. De asemenea, în timpul șederii sale în Spania, DiDuLa a organizat concerte de stradă, ceea ce ia dat o mare experiență și o întărire.
Lucrând în ansamblu, Didula a vorbit nu numai cu muzicieni, ci și cu dansatori și coregrafi, a fost un ansamblu de dans. Au început, de asemenea, primele experimente serioase ale compozitorilor, având o bază tehnologică bună în ansamblu, DiDuLa a început să înregistreze mai mult sau mai puțin profesional. În același loc, au început să se nască primele sale înregistrări, primele idei despre concerte. Mai întâi a avut loc o colaborare cu dansatorii, apoi a fost o cunoștință cu chitaristul minunat Vladimir Zakharov, un dansator minunat și coregraf Dmitri Kurakulov. Astfel, a fost creat un trio de muzică dans și a fost creat un program de concert excelent. Perioada din "White Dew" a fost un moment de idei, foarte influențat de atmosfera echipei, comunicarea cu oameni interesanți, turnee.
Dintr-o dată, pe urmele concursului de televiziune, la un festival foarte mare "Bazarul Slavonic" a fost organizat un mic program care a invitat toți artiștii care au participat la concursul TV. În cele din urmă, a devenit posibil să se declare mai serios despre sine - festivalul a fost difuzat în toate țările CSI, precum și în Polonia, statele baltice și Bulgaria. Acest lucru oferă Didulja un stimulent mare pentru a continua să lucreze în această direcție în care a fost realizat, se construiește o poziție clară - ocuparea forței de muncă de muzică instrumentală, chitara, chitara estetica si toate acestea la o ușoară influență a muzicii populare. De asemenea, Didula încerca să mixeze cumva muzica electronică cu asta. Vizitarea Bazarului Slavic a rămas o tradiție bună, chiar după ce Didula sa mutat la Moscova. Această perioadă este tipică pentru DiDuLi, colaborând îndeaproape cu coregrafii locali, creând numere neobișnuite și interesante.
Dar Moscova își atrage atenția asupra diversității, a perspectivelor sale mari. Didula se răzbună cu căldură pe Igor Bruskin și se mută la Moscova. Prima dată a fost foarte dificilă - pentru că capitala este foarte specifică - există obiceiurile, principiile, tradițiile. Pentru un nou venit, acesta este un oraș foarte neobișnuit și nefamiliar, alți oameni. Dar obiectivul, încăpățânarea în atingerea acestuia și credința în succes, au ajutat foarte mult la depășirea dificultăților. A început perioada Arbat - spectacole pe stradă, dar nu un artist stradat, ci un muzician profesionist cu tehnică și aparență bună, care a jucat, în primul rând, plăcerea lui. Aici, Didula a fost prezentată multor oameni, inclusiv lui Serghei Kulishenko, în timp ce el a ocupat o poziție comercială înaltă. Deși Didula nu era foarte ușor să se întâlnească cu străinii, dar în contextul dificultăților, trebuia să fac o alegere: fie să cheme pe cineva de la care sa întâlnit, fie să plece din Moscova.
Prima persoană care a sunat Didula. a devenit Serghei Kulishenko. Serghei a vrut să învețe chitara, așa că DiDuLa a avut primul său elev. El a manifestat, de asemenea, interes pentru activitățile Didula, ajutat cu locuințe și instrumente, plătit pentru prima înregistrare profesională în atelierul minunatului chitarist Mei Lian. Un studio calitativ de înregistrare la domiciliu a determinat direcția lucrărilor viitoare ale lui DiDuLi. Înregistrarea de la Mei Liana a fost excelentă - au fost înregistrate opt melodii, din punct de vedere tehnic totul era la cel mai înalt nivel, deși artistic - nu asta. Didula își amintește foarte mult comunicarea cu Mei Lian, un chitarist și compozitor talentat, un profesor bun și un prieten respectat. Didula împreună cu Sergey au început să dezvolte problema creării propriului studio de înregistrare la domiciliu, explorând piața echipamentelor muzicale. A fost construit un set de echipamente, care a fost instalat în casa țării Serghei. Lucrări sistematice serioase au început în domeniul sunetului, chitării, exercițiilor, studiilor și căutării. O cunoaștere interesantă cu colecția de muzică populară Arkady a fost fixată. A fost un muzician interesant din Samara, cântăreață, compozitor; performanțele lor comune cu Didula au început.
Această perioadă a creației lui DiDuLi este, de asemenea, legată de cunoașterea stelelor cu adevărat magnitudine mondiale: Placido Domingo, Brian Adams. Există o idee de a lucra împreună cu Abraham Russo, scopul fiind înregistrarea câtorva cântece, Didula acționează ca un compozitor, aranjor și producător. Lucrarea este foarte reușită într-un tandem de la Serghei Migachev, Avraam Russo și DiDuLi, rezultând un proiect la scară largă. Cercul cunoștințelor cu artiști se extinde, artiștii tineri sunt atrași de muncă, oamenii sunt luminoși și interesanți. Activitatea turistică se extinde, sunt incluse orașe noi, cluburi. În timpul acestor excursii, se dobândesc noi instrumente, precum și experiențe și idei, care sunt în folosul creativității.
Este născut albumul "Road to Bagdad". Există complicații în relațiile cu Prigogine și compania lui "Knox Music". În același timp, există o cunoștință cu Andrei Konchalovsky și filmarea lui Didula în filmul său "Casa nebunilor". În timpul filmărilor, Didulia a colaborat cu Brian Adams, care a participat, de asemenea, la film. În film, Didula a jucat un chitarist, este mai ușor de spus - sa jucat singur. A început să apară copii piratate ale discurilor - fără îndoială, unul dintre tipurile de recunoaștere a artistului. La unul dintre concertele lui DiDuLi, Dmitry Malikov la invitat să lanseze un instrumental împreună. Didula a fost de acord, ideea muncii sa născut destul de repede, așa că a fost creată compoziția "Satin Banks". În același sens, colaborarea cu Kristina Orbakaite a fost de asemenea pe drum, sa născut o compoziție comună.
Geografia performanțelor lui DiDuLi se extinde, nivelul devine tot mai mare. Participarea la programe TV și la diferite concerte continuă. Va veni o perioadă de lucru serios de concert, iar Didula decide să-și creeze propria trupă, trupa ei. Formează: invitat basistul (Jaroslav Oboldina), clapar (Alexander Leonov), percuționistul (Cyril Rossolimo), sunet (Boris Solodovnikov). Grupul repetitive, programul este pregatit, compus partial dintr-o piesa noua, partial din muzica veche, completata cu culori noi. Se caută stilul său, continuarea experimentelor de studio.
Ieri am văzut și v-am auzit pe NTV pentru prima dată. Șocat. Fantastic! La ghinioane. Întreaga echipă este SUPER, HYPER, MEGA! Vreau foarte mult să văd și să aud totul în direct. Aveți de gând să vizitați Murmansk sau Sankt Petersburg? Dacă da, anunțați-ne. Creați-vă, jucați mult și fructuos, pentru că muzica dvs. este o plăcere indescriptibilă!
muzică frumoasă și performanță talentată, nu doresc să organizeze o competiție pentru a juca chitara printre copii
Vă mulțumesc pentru muzica excelentă. Când sunt foarte tare la inimă, ascult și
excursii la Donetsk.
Cât de bună ești. Bravo.
Ieri am fost la concertul dvs. din Serpukhov. Șocat!
vă rog să-mi spuneți, dar puteți învăța să jucați la 22 în timp ce jucați. În general, joci bine!
Valera! Ești super! Dar dacă împărțiți un Mouzon cu Nastya Petrik, atunci va fi un BOMB. Și, în general, surori Petrik - este și FOARTE și VERY.
Este pur și simplu afectivă. Am fost la concert și abia am căzut de pe un scaun. era muzica divină a soarelui. El este cel mai bun!)))))
Doar cuvinte. este necesar să ascultați.
Dragă Valery! Este o rușine să recunoaștem, dar până în prezent m-am gândit că Dedula este cineva și că ceva nu este grav. Și astăzi am văzut un anunț pe unul dintre posturile de televiziune ale concertului său "Muzică fără cuvinte", și din moment ce, în principiu, iubesc muzica instrumentală, am decis să ascult. Ce mare plăcere am primit, puteți spune - un dar pentru suflet. Acum, în albumele mele, pe care le numesc "un leac pentru tristețe și dorințe", voi include muzica voastră. Este păcat că abia vă veți putea vedea și veți auzi în direct. Locuiesc într-un oraș mic și este puțin probabil să vii la noi și să mergem undeva la concert este ireală din punct de vedere financiar și fizic. Cu Anul Nou care a venit. Vă doresc mult noroc și sănătate atât de mult încât să îndepliniți toate dorințele și angajamentele voastre.