Cum de a crea un thangka?
Anna Shimanskaya
În Tibet, crearea de opere de artă budiste a implicat exclusiv călugări. Ei au trecut printr-un curs de instruire lung în atelierele mănăstirii, munca lor, de regulă, era anonimă. În zilele noastre, aproape nici un nume de artiști, chiar și cei mai pricepuți. Una dintre putinele exceptii este mentionarea in texte a faptului ca artistul bun a fost cel de-al 10-lea Karmapa (1604-1674).
Baza pentru scrierea lui Thangka este de obicei o cârpă de bumbac. În funcție de dimensiunea imaginii, artistul poate folosi o singură bucată de țesătură sau o poate coase din două sau mai multe bucăți. În acest din urmă caz, cusăturile sunt frecate cu grijă cu o minge de os sau agat, astfel încât, după aplicarea grundului, acestea nu mai pot fi observate. Trebuie remarcat faptul că există tangkas scris pe mătase - acesta este un semn al influenței tradiției nepaleze asupra artei tibetane. În astfel de cazuri, se folosește o altă tehnică de scriere: imaginea se face direct pe țesătură și se aplică doar o singură vopsea de vopsea. Panza este fixată pe șevalet și apoi este impregnată cu un adeziv special. În mod tradițional, în Tibet, lipiciul era făcut din două tipuri: de la ingrediente de origine vegetală sau animală. Alegerea lipiciului depinde de ce fel de aspect Buddha a dorit artistul să-l prezinte - un artist pașnic sau supărat. Pentru a scrie pașnice formele Buddha sau Bodhisattvas, artistul a folosit lipici realizat exclusiv din componente de plante. Pentru formele furioase, adezivul a fost gătit din oasele și piei de animale. Apoi artistul începe să aplice un grund compus din adeziv cu adăugarea de cretă sau piatră de coajă piure. Grundul este aplicat în mai multe straturi. În funcție de modul de scriere, poate fi alb, roșu sau negru. Primul primer alb este utilizat cel mai adesea. Pentru a obține un grund negru, se adaugă negru la cretă, se adaugă cremă vermilion roșu, praf de ocru sau coral. Pentru a compacta solul, faceti materialul flexibil, este lustruit pe ambele fete cu o minge de agata.
În cele din urmă, etapa de pregătire a pânzei este terminată, iar pictorul trece la desen. De regulă, această lucrare este mult facilitată de comandant, un fel de șabloane. Ele ajută artistul să facă fără calcule complicate și să evite greșelile din imaginea aspectelor lui Buddha. Pentru fabricarea hârtiei proprii se utilizează țesut dens. Ei scriu sau tipăresc un desen contur al aspectului Buddha și străpung conturul cu un ac. Apoi, perdelele sunt aplicate pe pânză, fixate și transferate pe material, atingând de-a lungul conturului cu o pungă plină cu ocru sau funingine. Astfel, pe panza viitorului thangka există o amprentă punctată, care este apoi înconjurată cu un știft de carbon. În prorisiile tibetane, ele sunt numite impresii tshags-pat-dotted. Adesea, provinciile primesc instrucțiuni despre ce culoare ar trebui să fie un anumit fragment. Culorile se abordează, sau însuși salonul este pictat într-o jumătate de ton. Fiecare artist din Tibet a acumulat de-a lungul timpului colecția sa de drepturi de proprietate. Întâlnirile mari au fost ținute în mănăstiri. "Semnificația lor a fost atât de mare încât în trecut ele constituiau o parte importantă a extracției militare sau făceau obiectul unor negocieri diplomatice lungi" .1
Tracings obținute prin linie punctată este descrisă cu cerneală, și apoi luate ca vopselele artist. Compoziția vopselelor a inclus ingrediente de origine vegetală, minerală și animală. „Vopsele de gătit, artist de pigment triturează în piatră mică de porțelan plat sau cupe cu mingea pistil de porțelan pe final, realizarea unui colorant uniformă finețe. Cu toate acestea, el a trebuit să cunoască caracteristicile fizice și chimice ale fiecărui pigment și să ne amintim că în timp ce frecarea excesivă el ar putea pierde intensitatea culorii. Pulberea rezultată a fost spălată de mai multe ori. După spălarea finală, vopseaua uscată, plasat într-o cană ceramică sau porțelan, plasate pe vatra focului și, sub agitare a fost adăugat la un lipici soluție caldă“.2 vopsea galbena a fost preparat din arsenic, rosu - de la carmin, verde - de sulfat de cupru. Deseori folosit aur. Argintul practic nu a fost folosit, deoarece are proprietatea de întunecare în timp. alifie împotriva insectelor, care ar putea deteriora Thangka, în vopsea adesea adăugat acid citric sau bilă animal. Ingredientele pentru prepararea vopselelor a fost determinată nu numai de proprietățile lor fizico-chimice, dar, de asemenea, o tradiție de semnificație simbolică. De exemplu, unul dintre simbolurile Buddha Shakyamuni era de trestie de zahăr. Prin urmare, siropul de zahăr a fost inclus în compoziția vopselelor pentru a-și scrie imaginea.
De multe ori sunt incluse în vopsele sau suc de pulbere de plante, praf de pietre prețioase și semiprețioase, pământ și apă, a adus pelerini din „locuri de putere“ speciale și alte relicve. De la sfârșitul secolului al XIX-lea din Tibet sunt coloranți sintetici tot mai folosite importate din India și China. Periile pentru pictura au fost făcute din blană de vulpe și o coloană. Pentru a desena detaliile fine de servire cele mai subțiri fire de păr perie vârful hamster sau coada de șobolan. În ceea ce privește paleta de culori de thangkas tibetane, ea canonizat nu mai puțin stricte decât soluția sa de compoziție. culoarea caroseriei, îmbrăcăminte, halouri în jurul capului sau centrul inimii (intensitatea câmpului) indică calitățile Buddha reprezentat de aspect. Simbolismul culorii este asociat reprezentării celor cinci familii Buddha. Red - familia de culori ops Buddha (Skt. - Amitabha) Albastru - akshobhya verde - amoghasiddhi, galben - ratnasambhava, alb - Vairotsana. După completarea conturului de desen artist de cerneală devine un semiton culori primare. Apoi, maestrul aranjează accentele, folosind nuanțe mai intense. Apoi sunt scrise cele mai mici detalii - caracteristici faciale, ornamente. De multe ori pe tangue se pot vedea inscripții în limba tibetană. Acestea pot fi situate lângă cifrele descrise sau se potrivesc în ornament. Astfel de etichete de obicei servesc pentru a explica sensul parcelei indică numele imaginii lui Buddha sau profesor. Ele pot fi interpretate atât de artistul însuși, cât și de un caligraf special invitat în acest scop. Inscripțiile pot fi găsite pe verso a pânzei - ei scriu mantre sau silabe profunde ale aspectului Buddha.
Pe spatele unor valoroase Thang se poate vedea un semn de binecuvântare specială - amprenta unei mâini a unui lama. Pânza foarte pitorească a unui thangka se numește "melong". că în traducerea de la tibetană înseamnă o oglindă. Nume foarte precis! Thangka, ca o oglindă, reflectă starea de spirit luminată, natura absolută a acesteia. Când imaginea este terminată, pânza este cusută în cadrul de mătase. Două benzi înguste de culori roșii și galbene de-a lungul perimetrului servesc drept cadru, granița imaginii. Direct atașat la ele un cadru larg decorativ de soiuri scumpe de mătase. Are o formă mai alungită, în comparație cu pepene. Anterior în Tibet, tangki scumpi erau, de obicei, plasați în rame din lemn sculptate, decorate cu aurire și incrustate. Apoi tradiția de încadrare a țesăturilor moi, practică și durabilă, a devenit mai răspândită. Cu toate acestea, de obicei, cârpe au început să transfere modele din salariile din lemn - de exemplu, imagini de dragoni. În partea superioară și inferioară a cadrului tangoului sunt făcute coturi în care sunt introduse bare de lemn sau de metal. Pentru tija superioară, tangul este fixat în interior, secțiunea transversală inferioară a barei rotunde, servește ca o linie plumb și este înfășurată pe ea pentru transport sau depozitare. În partea superioară a ramei se custează o perdea de țesătură fină, necesară pentru a proteja fața tâmpitei de funinginele lămpilor cu ulei sau alte daune.
Thangka budist Thibka este un fenomen unic și unic, care nu este familiar cu majoritatea europenilor. Cunoscând simbolismul său poate ajuta transformarea thangkai dintr-o lucrare de artă exotică într-o oglindă a minții noastre.