Andrei Silvestrov: Kohl, pentru ziarul SINE PHANTOM Vreau să vă intervievez.
Nikolay Kopeikin: Pentru ziarul CINE PHANTOM voi da orice interviu!
AS Am o întrebare neașteptată pentru tine: ce este un grup de NOM?
AS Aveți un contract cu NOM?
NK Bloody. Semnat într-un subsol. Ritualul a trecut și a devenit parte din această mișcare.
AS Venele tăiate într-o ceașcă ...?
NK Tăiați venele într-un hamster. În general, nu pot vorbi despre procesul de inițiere ...
AS Bine. Să rămână un secret. Când spui că NOM este un "fenomen cultural", ce vrei să spui?
NK Iată ce este în mintea acelor oameni care inventează toate aceste lucruri, ceea ce este în interiorul lor, ceea ce ei difuzează, asta este cultura lor, de fapt. Și, așa cum sa dovedit, mulți oameni cad pentru această afacere și devin "mai adevărați" și se duc la NOME pretutindeni. Și se întâmplă.
AS Spuneți-mi, este activitatea dvs. ca un artist cumva legată de NOM sau dacă faceți acest lucru?
NK E greu de spus. Uneori, astfel de lucruri sunt foarte strâns legate între ele, și uneori sunt complet diferite. Dar, cel mai probabil, aș spune că este ca metastaze de cancer. Este imposibil să separăm acest lucru, aceste lucruri încă mai penetrează reciproc. Vorbesc despre interpenetarea oamenilor, inclusiv. Și în toate aceste evoluții extrem de divergente se naște un anumit patrimoniu cultural și cultural.
AS Spui asta cu o ironie în legătură cu cultura?
NK Bineînțeles. Cineva de la luptătorii fascisti ai Germaniei lui Hitler avea o astfel de expresie: "Când aud cuvântul" cultură ", mâna ajunge la arma".
NK Ridicându-și nasul, cu un aspect inteligent de a vorbi despre cultură, nu este interesant. Oamenii ăștia sunt bolnavi să asculte ...
AS Ei bine, iată ziarul CINE PHANTOM încearcă serios să vorbească despre cultură. În general, aș vrea să vorbesc foarte serios cu tine despre cultură, Nikolai.
NK Haideți. La tine se va întîmpla. Pentru a face asta, trebuie să-mi spui "tată". Puteți să o depășiți în voi înșivă?
NK Nu, serios nu vom reuși. Noi nu suntem doar culturi culturale. Pentru noi, o componentă ca o cultură de râs este foarte importantă. E atât de absurdă, așa de ridicolă. Puteți râde în același mod: amar, vesel și sarcastic - în orice fel. Aceasta este ceea ce facem, pentru că nimic altceva nu este posibil.
AS Când ai vorbit despre prima întâlnire cu NOM, ai menționat OBERIUTUL. Ce ai în minte?
NK Voi dezvălui un secret teribil: toți membrii grupului NOM sunt mari admiratori ai talentelor OBERIU. În plus, toată lumea are un favorit: Andrei Kagadeev apreciază cel mai mult Vvedensky, și eu, de exemplu, mai ales dragostea Nikolai Oleinikov. Makar Ferocious, așa-numitul, mă umple în suflet. Cineva îi place lui Harms și așa mai departe. Da, este posibil ca NOM - totuși continuatorii acestei tendințe, ale căror ecouri, întâmplător, le folosim și în mediul nostru artistic. Aici, pe scară largă, printre artiștii "Sorcerelor".
NK Aceasta este o metodă atât de pitorească, inventată în mediul "artiștilor vrăjitorilor". Am inventat-o noi înșine. Noi, ca părinții fondatori.
AS Deci ar trebui să te numesc "tată"?
NK Da, poți să-mi spui "tata".
AS Sau, la urma urmei, "tatăl fondator"?
NK Sau "unchiul-fondator", "nepotul-fondator". Am un "ginere". Un ginere aprofundat. Am vorbit despre ceva? Da, multilateralismul este principala noastră metodă. Este o dramatizare a fenomenelor idiotice și dramatice idiotice.
AS Și totuși ... Cu toate acestea, noi nu am atins acest lucru, dar este indiscutabil important ca NOM să fie un fenomen al Sankt Petersburgului?
NK Da, în mod firesc, este important, bineînțeles. Geografia culturilor culturale este după cum urmează: fiecare localitate își dezvoltă substanțele culturale, substanțele pe care se ridică fiecare generație următoare. Apropo, eu trăiesc în Moscova, iar acum locuiesc în St. Petersburg și pot spune că, în artiști St. Petersburg mult mai confortabil decât în Moscova. Lucrează mai bine aici, este mai ușor să respiri, în opinia mea. În Sankt-Petersburg, poți să fii în siguranță în oraș și să lucrezi, iar la Moscova trebuie să câștigi.
AS Spuneți-ne, vă rog, despre interacțiunea dintre "artiștii vrăjitorilor" și "NOM"?
NK Din punct de vedere muzical, ei nu interacționează în nici un fel, cu excepția faptului că Andrey Kagadeev, muzician al grupului NOM, este unul dintre fondatorii KOLHUI ("artiștii de vrăjitorie"). Și eu, unul dintre fondatorii lui KOLKHUIEV, am o relație cu grupul NOM.
AS Și cât de mult, în general, KOLKHUEV?
NK Când ambele. Opt persoane au participat la expoziția recentă din Muzeul Rus. Aproape tot Petrogradul și un fost moscovit, care au schimbat acum înregistrarea Moscovei la St. Petersburg.
AS Și câți oameni din NOM?
NK Da, de asemenea 7-8. Întotdeauna ceva se schimbă. Și este plăcut. Dacă nu s-ar fi schimbat nimic, ar fi probabil o imagine destul de tristă. Acum, compoziția sa schimbat, chiar și fața grupului sa schimbat, pentru că la început o persoană a grupului a plecat, apoi a plecat a doua persoană a grupului. Acum compoziția de bază din NOM doar "The Beatles" - patru persoane. O mare parte - ca întotdeauna, cu vizitatori, cum ar fi Alexander Liver, cu invitați, ca mine, aproximativ 6-7 persoane, probabil va.
AS Nu participi la toate concertele?
NK Da, nu toate concertele de la nivelul meu. Particip la stadion.
AS Kohl, te simți ca o stea de rock?
NK Da, absolut. În general, rece. Cel puțin, conduc stilul de viață al unei vedete rock. Adevărat că nici un cântec rock nu a memorat până la capăt.
AS Erai o stea de rock târziu, nu-i așa?
NK Vezi, și Gauguin, la vârsta de 35 de ani, a aruncat totul: brokerajul, bursa, familia cu copiii, au căzut pe Tahiti și au devenit artiști. Super-stea în lumea artei. Și am devenit accidental o stea de rock. Chiar îmi place să fiu mai mult artist. O stea rock este doar proiectul meu de artă. Se numește Rock Star.
AS În general, există un astfel de sentiment, și nu pleacă, că NOM este, în principiu, un grup de muzică falsă, că acesta este și un proiect de artă.
NK Da, NOM nu este deloc real. Este ca și când un om a ieșit din casă strigând: "Nu era o lună adevărată!"
AS Spune-mi despre ocupația ta de cinema. Înțeleg că totul a început cu "Apariția"? Mulți cunoscători și admiratori ai NOM consideră "Apiară" o capodoperă de neegalat.
NK De asemenea, credem așa. În general, toate filmele sunt ceva neuniform, deoarece în diferite genuri sunt întotdeauna filmate. E un fel de idioție, dar îmi place. Când am scris "Paseka", am râs nu pentru că am vrut să scriem amuzant, dar dimpotrivă - ne-am dorit totul într-un mod serios. Și după spectacolul "Paseka" de la Rotterdam, am realizat că umorul nostru sa dovedit a fi atât de internațional. Oamenii au râs exact peste acele locuri în care am râs când scriam scenariul.
AS Și ultima dvs. lucrare comună este "Pilele de zăpadă"?
NK Nu, ultima mea lucrare comună este "Elixir". Și în comun cu Andrey, da, - "Gloanțe grozave".
AS Vorbesc despre studioul de film "NOMFILM" ...
NK Acum avem o companie Star Pile. Nici măcar nu știu ce face. Și eu m-am dovedit a fi co-fondator, dar nici măcar nu am văzut unde era. Avem nevoie de ea pentru a obține un certificat de închiriere pentru filmul "Pilele de Stelute". Și sponsorul nostru a organizat o asemenea companie pentru noi. Așa am devenit oameni de afaceri cu afaceri necunoscute.
AS Credeam că ești o stea rock, iar tu, se pare, e un om de afaceri. Și "artistul" este proiectul dvs. de afaceri.
NK Da, se pare că proiectul de afaceri este, da. Acum doar petrolierele și artiștii pradă vâsla.
AS Și când ai muncit ultima oară, Kohl?
AS Văd. Kohl, spune-mi, ai o practică independentă, ca un artist, dar există o practică de artă în grupul KOLHUI. Care este diferența?
NK Cel mai mult îmi place practica independentă, ca orice persoană obișnuită, pentru un singur motiv simplu: funcționează cel mai bine atunci când, în afară de rezistența materialelor - vopsele, pânză - nimic nu te oprește. Și KOLHUI este încă un proces colectiv. Desfășurăm seminarii, vom investiga o temă pe care facem acest proiect sau acel proiect. Să presupunem că acum ne pregătim pentru o expoziție de postere. Și asta nu va fi o expoziție ideologică, ci un gen. Prin urmare, toți "artiștii de vrăjitorie" trebuie să se familiarizeze cu istoria posterului, deoarece nu toți își pot exprima gândurile într-o manieră posterică. Ca urmare, auto-educarea "Artiștilor Wizarding" are loc într-o oarecare măsură. Aici este "Altarul valorilor familiei" din Muzeul Rus - aceasta este o lucrare comună. Opt oameni se adună și bate, văd, planifică, culorizează și așa mai departe. Este ca un club de bărbați veseli: Șuruburile și șuruburile s-au adunat și au făcut un aspirator.
NK Acum este foarte dificil. Într-un atelier mare este pur și simplu imposibil să te retragi. Și a fi singur este foarte important pentru artist. În general, a fi singur este foarte importantă. Acest lucru nu poate fi temut, trebuie apreciat ... Acum, permiteți-mi să vă intervievez. Haide, ca și cum aș fi un FANTOM BLUE. Andrew, de ce faci un film? Care este sarcina cea mai importantă, spune-mi, te rog?
AS Știți, termenul "super sarcină" este termenul aceluiași actor. A fost inventat de Stanislavsky. Destul de pragmatic, apropo, termen. Se pare că atunci când vorbești despre scopul principal, vorbești despre spiritualitate, dar acest lucru este absolut pragmatic, asigurând existența actorului pe scenă, este doar o parte a tehnologiei. În acest sens, toți oamenii au o super sarcină: să fie fericiți.
NK Excelent. Apropo, cel mai important lucru într-un interviu este să pui o întrebare, deoarece afirmația întrebării conține deja răspunsul. Ieri, de exemplu, am avut o astfel de întrebare: care este scopul faptului că suntem cu toții aici fericiți adunați și bucuroși? Aici pentru cine este favorabil? După sondajul fiecărui participant, sa dovedit că nu este profitabil pentru nimeni ... Se pare că întrebarea "Cui este profitabil?" Nu este o întrebare care ar dezvălui esența a ceea ce se întâmplă ...
AS Aceasta este problema super-sarcinilor. Beneficiul și supertascul sunt toate dintr-o altă lume, una pragmatică. De ce ar trebui să se alăture. Mulțumesc, Kolya, pentru interviu!